古筝被认为易学是因为任何整首都是慢节奏的曲子（比如一些通俗曲）都能用刮奏（就是那种潺潺流水般的声音）点缀，使之慢中偶尔有快的乐流点缀，就象夜幕突现流星一样让人为之一亮；加之古筝的揉按出韵，使任何一首简单的慢曲听来也十分有味。而刮奏只需指尖在琴弦划过就可，简单易学；揉按也是右手弹左手按颤使之余韵绵延，不太难入门（当然要揉得十分有味就看功夫了）。但筝乐尤其现代筝乐远远不止这点内容！它丰富的表现力以及多变的指法、独特而神奇变化的音色、弹奏时扣人心弦的“表演”性，以及古筝所独有的花指和刮奏所带来的行云流水般的意境，使古筝成为当之无愧的中华民族的“国粹”。

　　古筝的表现力十分丰富，堪称各类乐器之首。这是由它独特的构造、纷呈的指法、多变的音色所决定的。

　　就与音乐界公认的以表现力丰富著称的钢琴对比，古筝在这一点上的魅力可以说更胜一筹，在真正了解古筝的人看来，它比钢琴更有魅力。

　　首先得承认，钢琴是件好乐器，有八十八个键（对应八十八种）音），表现力十分丰富；同时必须告诉大多数人，古筝的表现力远远大于钢琴，这一点是大多数国人尚不知的，外国人就更不知。

　　任何一个民族，一定要有自己的文化才能成其为一个民族。经济易征服，领土易征服，但文化无法征服，也是一个民族存在的标志。古筝是我们自己的东西，就象我们的舌头有不同爱好的味蕾，所以有八大菜系一样，我们的耳朵也有自己的爱好，这或许就是各地不同民族音乐产生的原因。但任何一件民族乐器都不如古筝这件乐器表现力丰富。

　　原因在于它是乐器家族中少有的横卧乐器。

　　它只有二十一根弦，但它的表现力却远远胜过八十八弦的钢琴，这真要佩服“智慧的中国人民”了！

　　首先说简单的曲子。开头已经说了，就算再简单的曲子古筝也能演绎得十分有味。钢琴就不行，弹一首可以，弹第二首就没人听了，就象儿童在敲玩琴键。

　　是呀，钢琴也能刮，但它效果单一，速度也受限制，太慢不行（所以几乎没有钢琴曲用此技）。古筝的刮奏就实在太丰富了！可快可慢，可轻可重；可回旋而绵延不绝；可大段刮奏徐缓轻重起伏变化万端，也可作为花指点缀单音；可刮出清脆有力的音头，也可快速并加扫尾如台风席卷，表现强烈的情感；亦可“无头无尾”如静静的流水，表现细腻的情感或状景。

　　就算钢琴有丰富的刮奏它刮得也没古筝好听！原因是它是七声音阶，而民乐是五声！多了fa、xi两音刮来就是不好听！

　　神奇就在于民乐虽五声，但它能通过揉按出七声（fa、xi由mi、la按滑而来）。等于想用七声就有，不想用就不用。

　　何况古筝还有揉颤出韵！

　　有人说，钢琴可以用分解和弦点缀，使慢节奏的旋律因神奇多变的分解和弦而悦耳动听。但分解和弦古筝也有，并非钢琴的专利。

　　再说快节奏的音乐。杰出的古筝教育家赵曼琴先生创出的古筝现代技法——快速指序技法使钢琴能演绎的快速旋律古筝几乎都能演绎，如《井冈山上太阳红》、《打虎上山》等就是这方面的代表。

　　还有另一古筝现代技法——摇指，它使古筝具有了拉弦乐器演绎线状旋律的功能（这是钢琴所不能的）。

　　单调的反义是复调。拉弦乐器就是“单调”的乐器，所以就算小提琴这么华丽的拉弦乐器也很难独自登台演绎整台晚会，以至就算巧手如盛中国，也必须拉着夫人（日本著名钢琴演奏家赖田浴子）出场，或者成为交响乐的成员。

　　钢琴和古筝都是复调，有和弦。

　　不同的是，钢琴最多只能有两个旋律（一手一个）。而从理论上说，现代筝艺已发展到可以六个旋律同时进行！！（当然，就算作曲家写出有六个旋律的曲子，目前也还无人能有此超凡技巧能够演奏出来！）

　　这就是赵曼琴先先所创的另两种现代古筝表现技法——弹轮和弹摇，使二十一弦的古筝能同时演绎六个旋律（相当于六件单旋律的乐器同时演奏）成为可能。

　　简单地说就是，大指和食指（食指甲侧背轻抵大指）一边弹摇指，中指可在摇指旋律下方弹奏低音旋律；也可一二三四指一边弹奏轮指（四指快速轮奏），一边大指“抽空”去轮指旋律上方弹奏高音区旋律。

　　而这两种技法可穿插进行，这就可以上下自由交叉进行三个声部的旋律了。而现代古筝技法中，右手的所有指法技法左手同样可以演绎，也就是说，从理论上说，可以有多达六个旋律同时进行（当然，目前最多只有三四个旋律同时进行的曲子）。

　　这还是归因于古筝的横卧，使这两种现代技法成为可能。

　　乐器本身有这么丰富的表现力，还要有上好的曲子。就象菜的风格是好的、做法是上乘的，但也要有好的材料。艺术的发展有赖于经济基础和较好的意识形态环境甚至政治环境，西方的钢琴曲目浩如海洋，得益于西方资本主义的发展和文艺复兴百家争鸣的局面，良性循环成为今天的西方文明。

　　在曲目的丰富性方面，相比钢琴，古筝可以说少得可怜！古筝惊人的表现力还有赖从经济不断发展的今天开始，能产生一批有实力的作曲家和作品。百年树人，这并非易事！

　　说这么多，不是说钢琴不好，就算最简单的乐器也是不可替代的，何况是钢琴！

　　独特多变的音色

　　每种乐器都有其独特的音色，这是这一乐器之所以成为这一乐器的根本，也是这种乐器得以存在和延续的原因（如果一种乐器音色效果完全能为其它乐器所替代，那它的“生命”就受到威胁），事实上正是由于不同乐器的不同的音色才让音乐世界的听觉感受如此丰富。然而，一种乐器音色要特别并不难，难的是音色的变化。

　　古筝正是一件可以让音色丰富变化的乐器。在这一点上，它当之无愧可谓乐器家族中的翘楚。

　　古筝由于是直接在琴弦触弦发声，并且同一弦的不同弦段音色效果不同，近岳山的弦段发音清晰、圆润、结实、富有弹性，弦中段部位发音浑厚、朴拙、意韵悠长，且越近琴码（远离岳山）的部位音色越深沉，这使古筝演奏者在弹弦时可按不同音乐的内容、情感的需要作不同的音色选择，从而弹奏出音色效果变化丰富的旋律。