德沃夏克音乐

捷克作曲家德沃夏克自幼自学音乐，至1857年起进布拉格管风琴学校学习了两年，毕业后先后在布拉格的一个乐队和“临时剧院”的乐队工作，一直到1871年。在乐队的工作，使德沃夏克有机会接触斯美塔那的早期歌剧，包括《勃兰登堡人在捷克》和《被出卖的新娘》等，还有幸观赏到伯辽兹、瓦格纳和李斯特等名家的演出，熟知了大量古典乐派和浪漫乐派的作品，积累了丰富的学识。60年代起，德沃夏克已经开始尝试作曲，写出范围广泛的各类作品，包括交响曲、弥撒乐、歌剧、声乐套曲和室内乐曲。但是由于没有上演，基本上不为人所知。这个时期德沃夏克为家室所累，生活窘迫入不敷出，尽管如此他在布拉格还是有点小名气。

70年代，他的两部作品——爱国主义颂诗大合唱《白山的子孙》和声乐套曲《摩拉维亚二重唱》，是他进入创作成熟时期和成为民族艺术家的重要标志。《白山的子孙》在1873年由著名的“布拉格赫拉霍尔”合唱团首演成功，成为德沃夏克创作生活中的一件大事，或者说，一个重要的转机。自此之后，他的一些作品，如《第三交响曲》(降E大调)等都相继获得演出。从此他可以集中精力埋头创作，不必再为生活发愁了。#p#分页标题#e#

在他不懈的努力下，事业的转折点到来了。1875年，由于申请奥地利政府发放的“清寒天才青年艺术家”国家补助金，他附送的作品得到当时参加补助金评议委员会的德国作曲家勃拉姆斯和音乐评论家爱德华·汉斯利克的赏识及支持。勃拉姆斯热情地关心德沃夏克的成长，具体帮助他提高作曲技巧，推荐他的作品给出版商出版，使他得以开始名扬国外。德沃夏克和勃拉姆斯成为终生的好友。德沃夏克后来把勃拉姆斯的《匈牙利舞曲》改编为管弦乐曲，还把自己的《d小调弦乐四重奏》题献给他——人们认为勃拉姆斯在德沃夏克生活中所起的作用，有如舒曼在勃拉姆斯的创作生活中的地位一般。1878年，德沃夏克在布拉格举行他的作品演奏会，生平第一次担任乐队指挥，又为他的艺术活动打开了一个新的天地。同年，经勃拉姆斯推荐出版的钢琴四首联弹《摩拉维亚舞曲》受到大家的喜爱，之后德沃夏克又创作了一部钢琴四首联弹《斯拉夫舞曲》更为成功、更为成熟、更为出色。使得德沃夏克的声名大震，他的音乐迅速在欧洲各国受到热烈的欢迎。这一时期他还创作了一部小提琴协奏曲和C大调四重奏曲及几部歌剧。

德沃夏克的重要成就是他的九部交响曲，其中最后三部是其代表作。实际上从第六交响曲开始，德沃夏克便走上了自己的创作道路，即进入创作成熟期。

他的d小调第七交响曲是为伦敦爱乐乐团写的，他的音乐在英国的成功促使他创作了这部交响曲。他深晓此举关系重大，曾在信里写道：“不是另一次巨大的成功便不能震动世界。”这部作品在他所有的交响乐中最为感人、最为严谨。音乐内部冲突激烈，结构丝丝入扣，全曲以低沉郁闷的情绪开始，以磅礴雄伟的气势结束，一气呵成。这部交响曲既是德沃夏克对贝多芬、舒伯特等音乐大师古典主义精神的礼赞，同时也是作曲家本人在继承中发展了自己独特风格的证明。

G大调第八交响曲是为剑桥大学授予他荣誉音乐博士学位而写的。作品风格简洁愉快，旋律丰富、优美迷人，是一部脍炙人口的世界名曲。

副标题为《新世界》（或译为自新大陆）的e小调第九交响曲是德沃夏克赢得广泛声誉最具代表性的作品。当德沃夏克于1892年踏上美国国土时，这里的一切给他留下了深刻的印象，美国黑人和印地安人的悲惨遭遇对他触动尤深。作为一位自己的祖国还在遭受哈布斯堡王朝蹂躏的波希米亚爱国者，德沃夏克对新大陆中受到非人待遇的人民寄予无限的同情。同时，尽管他的音乐受到美国音乐爱好者的喜爱和推崇，他仍渴望回到自己的祖国。这些情感交织在一起，形成他这部交响曲的独特色彩。在这部作品里，德沃夏克关心的不是形式，而是丰富多变、令人难忘的旋律，这些旋律以不同的方式一而再、再而三地出现于后面的乐章。第一乐章缓慢的引子带着沉思，显得抑郁愁闷，随后乐曲马上转入狂热的快板，以代表早期民歌特征的五声音阶曲调为基础。构成第一主题。这一乐章第二主题的曲调与美国民歌《可爱的大车轻轻摇》相似，然而倘若以此来强调美国的影响，则未免有捕风捉影之嫌。在著名的广板里，英国管演奏出大家所熟悉的简洁的旋律“回故乡”。这个旋律是德沃夏克创作的，表现了他渴望返回家园的感情，现在大家唱的歌词是多年以后根据曲调填写的。第三乐章转向兴奋的捷克富里安特舞曲，并在中段的前后再现第一乐章开始时的材料。最后一个乐章将前三个乐章中的重要主题一一再现(类似贝多芬第九交响曲)，再现之前乐队演奏出两个新主题：一个用圆号和小号演奏，配以其他乐器的短促和弦；另一个由单簧管演奏。德沃夏克非常善于选择最适当的乐器来演奏旋律，使旋律的风格得到最鲜明的表现。他在结尾时把第一乐章和最后乐章的第一主题交织起来，将乐曲推向雄壮的高潮。

在这期间德沃夏克还创作了另一部以黑人旋律为基调的F大调弦乐四重奏《黑人》。这是一部在灵感牵引下一蹴而就的绝妙佳作，仅用三天时间便完成创作，给侨居在衣阿华州斯皮尔维尔村的捷克同胞演奏。此外一套共八首《谐谑曲》也是在美期间的重要作品之一，其中的第七首最为著名，它们都是世界乐坛的珍贵精品。

德沃夏克在离开美国前还有一部非常重要的作品，即《b小调大提琴协奏曲》。这首协奏曲深受听众喜爱，被认为是他感人至深的杰作。此曲的旋律如同他的第九交响曲一样丰富，在处理大提琴与整个乐队的平衡问题上，德沃夏克比任何一个大提琴协奏曲的作者都更为成功，即让大提琴充分表现独奏水平，又使整个作品不失交响乐的特色。德沃夏克坚持认为，这不是一首仅仅让大提琴演奏家卖弄技巧的乐曲，因此他断然拒绝了大提琴演奏家汉努·韦安（作品题献的对象）提出的结尾加一段华彩的要求。他在给出版商的信中写道：“终曲以一声叹息似的渐弱接近尾声——令人重想起第一、二乐章，独奏渐弱至极弱，然后声音骤然再起，最后那几小节由乐队完成，以实现一个剧烈的结尾。这是我的思想，我不能改变它。”尽管如此，乐曲中仍有大量的地方可供独奏者发挥和表现自己的技巧，因此为所有著名的大提琴演奏家所喜爱，他们都把这首乐曲列入了自己的演出曲目。德沃夏克写这首曲子时和写第九交响曲时一样，心中充满了对故土的思念之情。

德沃夏克的音乐特征是：主题鲜明，色彩绚丽，旋律丰富；抒情与粗放、简洁与曲折错落有致。他的作品创作技巧娴熟、感情丰富，带给人强烈的震撼与冲击。他是一位朴实无华的作曲家，天才的作曲家。