谭小麟（1911一1948）作曲家、琵琶演奏家。原籍广东开平，生于上海。自幼酷爱中国传统音乐，并学习二胡、琵琶等民族乐器。谭小麟的作品大都具有很强的室乐性，努力摆脱欧洲传统音乐技法的束缚，而运用20世纪“新古典主义”的作曲技术，并使之舆清新的中国民族风格相给合。具有中国古典音乐的清秀隽永的气韵。
个人简介
谭小麟，中国作曲家。字肇光。祖籍广东开平，出生于上海。自幼喜爱中国传统音乐，7岁时能演奏多种乐器，尤擅长二胡、琵琶。11岁开始自学作曲。1931年入上海国立音乐专科学校，主修琵琶，同时选修作曲理沦。1932年入上海国立音乐专科学校主修琵琶与理论作曲7年，其琵琶演奏成绩优秀。1937年转入理论组随黄自学习作曲。在校期间创作了《子夜吟》、《湖上春光》等民族器乐曲，搜集、整理了大量苏南吹打乐谱，组织了“沪江国乐社”，在抗日救亡运动中，他积极参加上海进步音乐界联合举办的“援绥音乐会”等进步活动。1939年赴美国深造，先入欧柏林音乐学院，两年后转入耶鲁大学音乐学院。曾先后师从N．洛克伍德、R．多诺文、P．兴德米特学习理论与作曲。1942年从P.欣德米特专攻作曲技术，为欣德米特的得意门生。谭小麟在美国曾多次举行中国民族乐器独奏的音乐会，欣德米特多次为他伴奏中提琴声部，并指挥演出了他的作品《小提琴与中提琴二重奏》，中提琴、竖琴合奏曲《罗曼斯》，及合唱曲《鼓手霍吉》等，曾在纽约产生很大影响。1946年，谭小麟返回祖国，受聘于国立音乐专科学校，任理论作曲系主任及教授。由于其学识渊博，教学认真，并同情和关心进步学生，深受学生的爱戴。 在美国期间，经常举办中国乐器独奏音乐会，创作了《小提琴与中提琴二重奏》、《罗曼斯》（中提琴与竖琴）、《弦乐三重奏》、《自君之出矣》（独唱）、《别离）（独唱）、《鼓手霍吉》（无伴奏男声四部合唱）等作品。其中，《弦乐三重奏》获得了约翰·戴·杰克森（J．D．Jackson）奖。1946年回国后受聘于上海国立音乐专科学校，任作曲系主任、教授。在教学实践中，介绍了以兴德米特为代表的美国现代乐派的理论与作曲技法，创作了无伴奏混声合唱《正气歌》、女声独唱《小路》等作品。1948年8月因病逝世，年仅37岁。他是近代中国室内乐创作的主要作家，作品有《小提琴和中提琴二重奏》、《浪漫曲》以及《弦乐三重奏》。其中《弦乐三重奏》是中国所写的西洋乐器重奏音乐在国外获奖的第一部作品。他的音乐风格有着新古典主义音乐的鲜明印迹，他的创作讲究作品的整体布局，有很强的逻辑性；用音考究，技术洗练；恪守调性原则，而又不受调式的约束。

作品评价
谭小麟作品的主要特点是： 　　

①具有很强的室乐性，即便是名义上不算室乐的合唱曲与艺术歌曲也是如此。

②不盲目承继前人，不遵循习套常规，刻意避免沾染浪漫派与印象派的风格，尤其是它们的和声风格。 　　

③运用20世纪的技术，主要是被称为“新古典派”的技术。 　　

④不受任何调式的束缚，但调性原则则严守不论。 　　

⑤注意保持“音乐建筑”的理智基础与感理效应之间的平衡，特别不让情感或感官魅力占优势。 　　

⑥讲究选用既经济而又不依赖外在因素（表现术语、特殊音色等）的基本材料来表现乐曲的特定内容，但只表现到由理智预定的程度为止，决不逾量过分。 　　

⑦整体经营先于局部，但每个局部也务使具有技术上、艺术逻辑上、内容表现上和特殊风格要求上的必然性，以保证整体之健全。 　　

⑧通体骨劲神清，充满自发的中国古典音乐之气韵。

个人作品
谭小麟的主要作品有：《小提琴与中提琴二重奏》、《弦乐三重奏》、《木管三重奏》、《罗曼斯》（中提琴与竖琴）；歌曲《自君之出矣》、《别离》、《金陵城》、《鼓手霍吉》、《正气歌》、《江夜》、《托姆的幽灵》等。