特别是练习重金属吉它，技巧总是评价一个演奏者好坏的标准，其实它只是音乐的一个组成部分，音乐的处理分：轻、重、缓、急、忧、扬、顿、挫，速度技巧就是急的部分，我们练习的一定水平的时候，音乐的感觉才是最重要的，一般评价一个大师的时候，总是说，高超的演奏技巧、高深的音乐修养。可见技巧也是非常重要的部分，但是技巧就象钱一样，钱不是万能的，但没钱却是万万不能的，技巧也是一样，即使你有极丰富的音乐灵感，但不能演奏出来，是没有用的。
如果你有高超的技巧，你的演奏范围就大大的增强了，在90年代中期，超速的技巧是每一个吉它演奏者的梦想，也是最神秘的部分，我从84年开始学习木吉它，96年开始正式练习电吉它，经过2年多摸索，超速技巧的面纱一层层的剥落了，等你达到超速的演奏技巧的时候，你才发现你要走的路还很长，音乐太深了，技巧不能代表音乐。
超速技巧有两种演奏形式，一种是清晰的演奏，一种是模糊的演奏，拿半音阶来说，由180～220都可以达到清晰的演奏，230～260甚至更高，都是模糊的演奏，这种演奏必须借助失真的音色，就拿超速疯子可瑞斯来说他们三连音到260的时候，我们听起来已经象两个音，这主要是因为人毕竟不是机器，总会有偏差，正因为有偏差你才是人，否则你就是神了，我们听steve vai上帝的爱中间那段从低音区到高音区的演奏，也存在模糊的成分，但如果你的音乐中需要这种技巧，就绝对没有问题。
有人看到这种速度总觉得有不可思议的感觉，这种超速度确实存在，我的很多学生都可以达到这种速度，甚至更高，但越高模糊的成分就越大，这是非常正常的，但我觉得太高也没有太大的意义。
我们应该正确的看待高速技巧，拥有这种技巧的人，总会有很强的自我膨胀的感觉，一旦拥有这种感觉，非常害人，特别是年轻的学生，我的有些学生甚至高傲的近乎无知，这也是我00年以后发誓不教学生的原因，确实伤透了心