随着全球经济的回暖，人们的口袋里开始有了闲钱。于是，那些望子成龙的父母们开始加大对孩子的教育投资力度，电子琴再次成为艺术教育投资的热点之一。据业内人士估计：今明两年，电子琴的消费将恢复至历史的最高水平。但是恢复决不等同与简单重复，在面对诸多的利好消息的同时，我们有必要对电子琴及其教学进行重新审视。毕竟，电子琴不是一件简单商品，不是只要具备健全的四肢和感官就能使用的工具，它是一种必须经历一定的训练才能掌握的乐器。电子琴作成为乐器产业的一个组成部分，在中国已经有了二十多年的光景。电子琴市场从无到有，从无序到有序，取得了令人瞩目的成就。与此同时，作为一种乐器的衍生物---电子琴教育，也成为整个音乐教育中不可忽视的一部分，它为制造音乐人口作出了巨大的贡献。但是，当我们以理性的态度审视电子琴教育的时候，却深切感到了其中的缺陷和隐患，它们使得电子琴作为一种乐器没有取得应有的地位。这种缺陷和隐患的存在，至少减缓了电子乐器在中国的发展。在某种程度上，它成为家长们等而次之、无可奈何的选择，并且在一定程度上成为廉价艺术教育的代名词。在欧美、日本等流行音乐发达国家，电子琴、电子合成器是作为一种独立的乐器种类---键盘(KEYBOARD)而存在的，它有着自身独特的教学理念和教学手段。据美国人的调查表明：得益于全球最发达的电子乐器制造工业，日本儿童成为世界上音乐素养平均水平最高的孩子。然而，电子琴教育在中国甫一出世，就误入歧途。中国目前绝大多数的电子琴教师，原本从事钢琴的演奏和教育工作，他们大都有着较强的敬业精神和作为教师的责任感。
在整个社会对电子琴这一新型乐曲的认识一无所知的情况下，逐步建立了一套具有中国特色的电子琴教学模式。但由于自身的知识结构的偏差和缺陷，使得他们在成为专业电子琴教师的时候，不能真正领会电子琴所具有的内涵。因为这些教师本身就没有受过作为一种独立乐器的电子琴的全方位的教育，而仅仅经过一些短期培训，使他们转业成为电子琴的专业教师，因此，他们想当然地将钢琴教学的一套行之有效的方法，移植到电子琴教学中，从而使得电子琴在中国成为钢琴的替代物，而不是一种独立的乐器种类。这种教学思维，促成了人们(尤其是家长们)对电子琴的现有的错误认识。由于最廉价的电子琴与最廉价的钢琴之间的较大的价格落差，也由于现有的电子琴教学的表面的高效，使得很多家长在为其孩子选择乐器时，更多的是从低廉和速成的角度去考虑问题，而不是乐器本身的特点。受到这种教学理念的主宰，教学向技能训练严重倾斜，而轻视培养学生对于音乐的理解和表现力。而教师在选择教学和推荐用琴的时候，往往倾向于功能简单的型号。确实，仅仅从手指机能的训练角度来讲，功能复杂的机种和功能简单机种之间并无本质区别，相反，选择一款简单的机型，倒是能省却教师本人掌握上的麻烦。
一段时间，YAMAHA的KB-200型电子琴(这一款一流公司的三流产品)，被爆炒至3600元的高价，这一价格与其价值严重不符的现象，就是这种教学理念在市场上的最无情的反映，它致使厂家和上家赚取了出乎其预料的、巨额的钞票。我们必须看到，厂家不厌其烦地开发新的功能，固然是出于企业自身发展的需要，但同时也不断丰富着电子琴的表现力，而这点恰恰在我们的教学中被严重忽视，这种教学方式有沦落为手指体操的危险,这就使得YAMAHA不断地针对中国市场，设计、制造其平庸的KB系列产品。而我们现在应该认识到，YAMAHA公司的最出色的电子琴是PSR系列，它的优良品质毋庸质疑，只是它的复杂的操作功能，使得我们的教师眼花缭乱，疲于应付。笔者曾经亲眼目睹，在法兰克福的音乐展上，一位YAMAHA公司雇佣的服务生怎样使得一架PSR系列的电子琴展现出令人惊叹的表现力，这种表现力在国内是难以想象的，它一定程度上反映了教学的倾向性问题。 我们可以将电子琴的演奏技术分为手指弹奏技术和功能操作技术两大部分，后一个问题在前面已作了一定的阐述。就入门和一般演奏的要求来讲，电子琴所需要的手指弹奏技术的难度，与钢琴是无法相提并论的，就是说，它的门槛较之钢琴确实要低得多。我们的教师在这部分的教学也的确有独到之处，并且取得的令人瞩目的成绩。但是，是否因为电子琴的门槛较低而降低了身价?答案是否定的，而真正要找到问题的答案，就要依赖于我们对它的认识程度。
电子琴的真正魅力，在于它所蕴含的丰富的音乐元素，这是任何一种传统乐器所无法比拟的。这些丰富的音乐元素包含哪些内容呢?对电子琴稍有了解的人都知道：即使一架最低档的电子琴，也具备丰富、多样的音色，每一种音色就是一种乐器。不仅如此，任何电子琴都具备任何传统乐器无法想象的自动伴奏(AUTO ACCOMP)系统，这个系统是由一系列不同风格的自动和弦节奏所组成。而每一种自动音乐节奏，本身又是一种音乐风格类型。可见，电子琴所能向我们提供的音乐信息，是何其巨量。既然电子琴具有如此巨量的音乐信息，那么它除了能让我们掌握手指的弹奏技能以外，还能学到哪些音乐知识呢?就拿音色来讲，钢琴是我们的电子琴老师最熟知的一种音色，他们当然能教会学生弹得象一架真正的钢琴，那么我们的老师有没有教会他的学生弹得象一把真正的吉它，而不是仅仅是一种换了吉它音色的钢琴。其实这种掌握模拟各种乐器的弹奏技巧，是电子琴作为KEYBOAD的一项重要的教学内容，而学生掌握了这种弹奏方法以后，自然而然会成为一位合格的键盘手。现在整个流行音乐界键盘手的严重匮乏，很大的原因是我们的电子琴教学没有发挥其应有的作用。另外要引起注意的是：我们的老师过于倾向强调钢琴、小号、黑管等传统乐器的逼真度，而忽略其它音色的存在。这是因为这些老师对作为电子琴内在动力基础的流行音乐知识的无知，并且由于这种无知，对厂家和和学生产生了严重的误导。其实，人为地区分音色的主次的作法，是毫无必要的。不能想象：一架钢琴音色出众，而其它音色差劲的电子琴会成为一架优秀的产品。而整体音色的优劣，才是评价一架电子琴好坏的重要方面。而就技术本身而言，尽管随着音源技术的快速进步，对传统音色的逼真度在迅速提高，但与真乐器的差异会永远存在，不可逾越。但是电子技术却能创造自然界根本不存在的声音，而恰恰是这种电子合成的音色，最能体现人类的创造性，也最能激发演奏者的想象力。而自动伴奏系统，则更加体现了人类电子技术和艺术的完美结合。它所表现出的乐队的效果，是任何传统乐器所无法企及的。
一旦学生开始学习自动伴奏的运用，他即刻就进入了多声部音乐的领域。这是一种何等美妙的创意!然而，它的魅力还不止这些。前面我们已经提到：自动伴奏系统是由一系列不同风格的自动和弦节奏所组成。而每一种自动音乐节奏，本身又是一种音乐风格类型。比如，在选择JAZZ风格的节奏为一首乐曲伴奏时，可以让学生了解一些JAZZ音乐的知识，进而至少使学生掌握怎样将一首现成的乐曲进行变奏，使之成为一首真正的JAZZ乐曲，而不是仅仅机械地套上JAZZ音乐的伴奏就完事了。同样，同一乐曲可以进行拉丁化变奏、舞曲化变奏。这是一种何其有趣的工作!问题是我们的教师本身是否具备了这种能力。让我们再来看看电子琴所能达到的艺术境界吧!世界上有一类人被称为电子琴演奏家，他们应该具备怎样的素质呢?他们要兼有钢琴家的技能、作曲家的才华、工程师的敏感。不过，这样的要求看来对一个普通学生来讲有些遥不可及。但是在教学过程中，将和声、对位、曲式、配器的知识作为教学的一部分，却是延续学生演奏生命的根本途径。因为，学电子琴的学生不象学钢琴的学生那么幸运，即使你一辈子都只会照本宣科式地弹奏，都不愁找不到乐谱，因为大师们为各个级别的钢琴手准备了几辈子都弹不完的现成作品，只要你有相应的技能和足够的精力。所以对于一般钢琴学生来讲，创造力并不是个根本性的要求。然而，电子琴是一种不可能将其内容(这种内容包含音乐元素和功能设置等诸多方面)完全固化的乐器，它紧随电子技术和音乐风格的发展而更新，所以它本质上不可能产生对任何品种的电子琴都普遍适用的乐谱，所以，想象力和创造力就成为电子琴演奏的生命。故而，培养学生对音乐的想象力和创造力，是电子琴教学中的一项根本性的目的。这样，就不至于使得很多学生在考完十级、离开老师以后，其演奏生涯就此终结了。需要提及的是：目前国内有一种强烈的要求在电子琴里载入中国民乐音乐元素的呼声。这种要求本身不是错误，因为中国民乐本身是一个巨大的宝藏，它无疑会有助于丰富电子琴的内容。但是我们应该清醒地认识到：电子琴其实是流行音乐的工业化产物，它适合于表现具有较强节奏性的、结构严密的、重复性较强的音乐语汇，这恰恰是流行音乐的强项。所以就中国民乐的特点而言，电子琴所能表现的中国民乐，一定是一种被流行音乐化的民乐，也就说只能是一种伪民乐。我们可以毫不犹豫地讲：流行音乐是电子琴的主要音乐语言，我们不应人为地将弘扬民族文化的使命，强加于电子琴身上。任何民乐化的企图，至少目前只是各个厂家的市场战略的一部分，而民乐化永远也不可能成为主流，在任何国家、任何地区都是如此，并不唯独中国。也许这是它的缺陷，但电子琴从诞生之日起，就注定不能成为一种万能的乐器，它也象任何一种其它乐器一样，不可避免地同时具有自身的优势和不足。
电子琴应该让我们听到国际化的音乐语汇，感受到流行文化跳动的脉搏，只要我们对此不报有狭隘的观念和顽固的偏见，我们就能获取丰富的知识和无穷的乐趣。在这里,我们无意冒犯哪些呕心沥血、以作出巨大贡献的老师们，只是我们始终期待一种更完美的情形：电子琴应该在我们的音乐教育中起更大的作用。在我们奢谈电子琴的现状时，是不能不论及它作为一种硬件设备本身所具有的一些技术内容的，并且各种品牌的一些技术特点和相互间的一些差异也将不可避免地被涉及。我们将对此作一些浮光掠影式的扫描。目前市场的电子琴产品林林种种、五花八门，要在其中挑选一款合意的型号的确有着相当大的难度。从技术角度对这些品种进行一定程度的了解，也许有助于我们的选择。毫无疑问，YAMAHA是当今国内电子琴市场的第一品牌，在国际上，即使它不是始终排名第一，至少也处于始终领先的地位。而其它洋品牌中，只有CASIO仍然在中国市场坚守着自己的一方天地，但在与YAMAHA的竞争中，却始终处于下风。而象TECHNICS、KAWAI、JVC、ROLAND等品牌，要么始终处于配角的地位，要么干脆销声匿迹。需要了解的是：ROLAND作为电子乐器的至尊品牌，在中国的电子琴领域，却始终没有在市场上获得相应的认可，而在国际上，它在这一领域，却有着不可忽视的地位。这些现象，固然有着厂家市场战略的因素，也有技术方面的原因。值得注意的是：一个欧洲的知名品牌GENERAL MUSIC也悄悄在中国登陆，尽管尚难预计其市场前景，但它与亚洲品牌迥异的、欧式音乐品味，将为我们展示另一种魅力。至此，将YAMAHA和CASIO这两大品牌进行一番比较，已经成为我们无可逃避的一个话题。
