（三）三吐：

　　1.三吐音的特点及演奏方法

　　由单吐与双吐的不同变换组合构成。它的演奏要领同前面讲到的单吐、双吐方法完全相同。三吐通常有以下三种类型：

　　①前十六分音符（TKT TKT）它的组合是在节拍单位内有一个双叶音加单吐音构成。

　　②后十六分音符（TTK TTK）它的组合是在节拍单位内有一个单吐音加双吐音构成。

　　以上两种类型的三吐音较为规范。只要较好掌握单吐与双吐奏法就不需要进行特别的训练。

　　③平均的三音组分音：（三连音等）上面我们讲到的第一中类型双吐叫单吐（TKT），较为容易演奏，而平均的三音组分音相对而言，掌握起来难度要大一些。下面把平均的三音组分音的几种不同吐奏形态分别作一介绍：（1）TTK TTK（突突库 突突库）（2） TKT TKT（突库突 突库突）（3）TKT KTK（突库突 库突库）。前面两种突奏组合形态的优点是：常规的（突）音开始吹奏，与以前练习过单吐与双吐不发生矛盾。因此，掌握起来相对容易些。缺点是：由于连续演奏时有一个音节T（突）必须要连续重复一次，这就形成了舌运动中的单向运动，因而也就会影响演奏速度。第三中吐奏形TKT KTK（突库突 库突库）。由于三连音的节奏特点是强调三个音中的第一个音，而用双吐得吹奏方法舌作双向运动时最为合理、方便的。在最初的练习中可将六音组的双吐TKTKTK中的第一、第四个音加重音演奏，就形成了tu（突）和ku（库）双吐中快速重音的轮流交替，即TKTKTK而实际演奏效果就是三吐。这种组合形式的优点是：舌运动是双向性的，通过练习以后能达到较快的速度，演奏较为流畅。缺点是重音在“库”上出现后，打破了原来双吐中常规奏法，重音上的ku（库）必须用气强调一下，使之形成重音，掌握起来相对困难一些，需要进行刻苦地、循序渐进地练习，经过布断反复练习以后，在舌的控制力和准确性方面得到进一步提高后，最终将获得高超和满意的三吐音。

　　2.三吐音的艺术效果

　　在长期的艺术实践中，三吐由于类型的差异在音乐作品中对音乐形象的刻画也有所不同。前面讲到的三种类型中，前两种（TKT TTK）善于表达激烈、跳跃、欢快的情绪，并在实际演奏中赋于其一种特有的骏马飞蹄的艺术形象：如：《小战士勇闯封锁线》（陈大可曲）第五段。此段旋律运用后十六分音符三吐技巧刻画了小战士凭借坚强的毅力重上战马，冲破敌人封锁的英勇形象。第三中类型（TKT KTK）在乐曲中具有坚定、勇往直前的气势。如：《大青山下》（李镇曲）曲表现了内蒙大青山下人民辛勤建设家乡，为实现祖国现代化而奋斗的情景，在第四段中运用多组三吐音，来表达人们向往美好生活的热情，为幸福生活坚定的奋斗激情。

　　（四）循环换气双吐

　　1.循环换气双吐的特点及演奏方法

　　循环换气双吐是王彦先生六十年代在赵松庭先生长音循环换气的基础上而首创，它给笛子的吐音技巧代来了突破和发展，使吐音这一家族中又添了新的成员。

　　人类的肌体内，气管只有一个，吸气和呼气两者不能同时进行。而有些作品中，根据音乐情绪表现，需要有大段连续不断的快速吐音，如吸气，必然造成停顿，影响音乐表现。而掌握循环换气双吐之后，就可以弥补这一缺憾，是音乐更加流畅、自然。

　　循环换气双吐就是仿循环换气运用于双吐吹奏中，使之能连续不断的演奏快速吐音。要领是：把双吐TKTK（突库突库）中的一个ku（库）音节，换成pu（普）音节，成为TPTK（突普突库）或TKTP（突库突普）。由P（普）取代K（库）。P（普）就是循环换气双吐中的“气口”，也是循环换气双吐中的关键所在。如何更好的掌握循环换气双吐，需要注意以下五点：

　　①P（普）是利用腮部肌肉和咽腔的收缩，把口腔里的空气突然压缩挤出口腔，射向吹孔，形成一个短促有力的音响。

　　②由于P（普）音节是靠口腔里余气挤压产生，这就给我们依赖呼吸用的通道—气管留出吸气的机会。因此，在吹奏P（普）的瞬间，通过鼻腔快速吸气，而吸气的时间是在吹奏P（普）音的同时完成的。

　　③口腔挤压产生的力点与舌运动产生的力点在音响强度上存在一定差别，P（普）相对来讲比T（突）或K（库）音要弱，而且弹性也差。因而，在练习时要努力提高口腔挤压的速度与强度，使口腔里的空气喷射出口腔时既有速度又有力度，吹奏的音响才能有弹性，达到与舌吐音效果的统一。

　　④循环换气双吐是在快速的旋律进行中完成的，而气口有是在瞬间进行，由于受时间的限制。每次吸入肺部的气量很少，在日常练习中，除了在保证吸气速度的情况下，尽可能提高吸气量外，可本着勤吸少吸的原则。

　　⑤瞬间的吸气要有一个力点来支撑，以利于提高吸气速度和吸气量，而支撑点就是腹部迅速而有力的吸气动作。

　　2.循环换气双吐的艺术效果

　　当循环换气双吐练到较为熟练时，气口可以根据旋律的音区、储气量等任意选择。一般来讲，较低的音区和同音区反复时吸气要容易些，吐音效果也会更好。在实际演奏中运用着一技巧，可使旋律连贯、流畅、一起呵成，取得一种独特的艺术效果。如：《无穷动听》（帕格尼尼曲，赵松庭移植）。原曲是写给小提琴演奏的乐曲，由十六分音符组成，速度较快，音乐华丽，无穷动听。移植到笛子上，如果按照正常的双吐演奏必须换气口，而换气的话就必然造成旋律的停滞，影响音乐形象的生动性。运用双吐循环换气不仅是笛子能够较准确地表达乐曲的风格，而且能进一步拓展和丰富笛子的音乐表现力。

　　（五）碎吐

　　1.碎吐的特点及演奏方法

　　碎吐是笛子吐奏技巧中极富色彩性的一种吐音，它的发音清晰、明快、铿锵有力且富有连贯性，奏出效果接近于弹拨乐器的轮指和弓弦乐器的抖弓，在乐曲应用中应用具有独特的效果。山东老艺人赵玉仁先生是碎吐的创造者。

　　碎吐是一种比双吐更快，更密集的吐奏的方法，它的最大特点在于强调一个“碎”字，它的演奏符合是以“///”标记在音符的上方。碎吐得演奏要领是：在掌握好双吐得基础上，依赖腹部有力的气息支持，把舌的动作尽可能移动到舌尖，缩小舌的动作幅度，以提高舌活动频率。同时配合腹部强有力的气息支持，好像我们读“得咯”的音节，从而获得一种比快速双吐更快的吐音。

　　2.碎吐的艺术效果

　　由于碎吐具有密集、连续的音响效果，一般来讲，旋律进行中的音符之间应该吐多少次，疏密到什么程度，这就要因乐曲和因人而定。但是有一个原则就是，在乐曲要求的速度中连续碎吐时，手指的起落要严格、准确地掌握住碎吐音符的时值，在音符时值范围内，根据个人能力，能吐多少就吐多少。碎吐得表现力较为丰富，既能在欢快、奔放的乐曲中表达热烈、也能在秀美、典雅的乐曲中表现雅致、舒缓的情绪。如表现欢快激昂的乐曲《凤阳歌绞八板》（山东民间乐曲，郝益军整理）在表现秀美、典雅的音乐情绪时，碎吐得应用同样具有独特的艺术魅力。《弹起我心爱的土琵琶》（吕其明曲，曲祥、曲广义改编）是一首吐音综合练习曲。在主题中加入碎吐的技巧，用来模仿弹拨乐的轮指、滚奏效果，表达了秀美、典雅的音乐形象。

　　结 论

　　从生理现象来看，舌部动作的变化、运动，都是在神经系统支配下肌肉收缩的结果，但它不是某一块肌肉或者是某一群肌肉的单独作用，而是有相关的几群肌肉或某些器官分工合作完成的。如：吐音的吹奏除了口部肌肉的协调外，还必须有气息的支持，而气息的支持有加入了胸部肌肉群与肺部等器官的惨与完成。另外，在练习和吹奏吐音时，不要片面强调舌头动作，位置、速度等，而忘记最关键的气息支持来获得满意的演奏效果。当然练习的时候也是要注意的不要盲目的练习，多放慢来练习，慢慢的训练舌部肌肉的耐力，也能更好的感受和掌握舌头与气息协调配合工作。

　　笛子具有丰富的表现力，它既能表现优美抒情、婉转高雅的内在情感，也能表现万马奔腾、威武雄壮的音乐形象。正确的方法吹奏吐音，不但爆发力好、富有弹性，而且力度集中，华丽、流畅，犹如珠落玉盘。吐音是笛子演奏中常用的演奏技巧，也是颇具魅力的艺术表现手段，正确认识、全面掌握并灵活运用各种吐音技巧，可以大大丰富和提高笛子的艺术表现力，有利于对音乐作品内涵的充分挖掘。