强音（>）：类似重吐音，主要是用“呼”的气息来吐音，有加重音的效果。 顿音：明显地断奏，用舌重吐发音。

　　舌起音：一般在吹奏连线中的第一个音域或没有连线的音符时，舌尖轻重适度地（比轻吐还要轻微）吐奏一下，与发“提”字声音时的动作相似，将这些音十分清楚而肯定地吹出。

　　喉音：类似花舌的音响效果，与花舌不同的是震动的部位在咽喉中的那块突起下垂的小舌。发音颗粒较粗糙。   泛音（。）：同种指法吹出不同于八度音关系的音，力度介于两个八度音之间，属于超吹的一种。

　　飞指（飞）：利用臂力的带动作用，使一只手的一指或数指（最多三指）在一个或几个音孔上迅速地左右抹动的奏法。可产生强烈的碎音效果。

　　历音：由低而高（上历音）或由高而低（下历音）急速地逐级上行或下行的音，叫做“历音”。要求吹奏中手指起落肯定、果断，使经历的每个音都十分清楚，流畅，好象快速上下楼梯那样一级一级地出现。

　　腹震音（—）：利用腹部的力度控制，使得气息如波浪般起伏，可快可慢，可大可小，藉以表达情绪的激动。   大致一般来说，笛子的演奏技巧可概括气、指、舌、唇四大基本功，气的功夫最难掌握，指的功夫要求手指动作干净、利落、速度平均、灵活、有弹性；舌的功夫要求力度平均、富颗粒感、节奏平均、能持久； 唇的功夫就必须注意风门大、小及口劲的适当表现。意之不管什么技巧，只要练得勤，定能熟能生巧。但最重要的一点是笛子演奏者在使用各式各样的技巧是时候，一定要为音乐负责，否则画蛇添足，破坏了曲子原有的美感，这是应有的认识。

　　怎样学习笛子

　　第一课：稳定绵长的口风

　　1.风门：就是嘴唇做出的小洞。

　　2.口风：就是从那个小洞洞吹出来的空气柱。

　　首先我们要知道，笛子的发音原理是边棱效应，是气流柱被吹孔切开而产生音响。好比说大风吹着紧闭的门窗会产生咻——咻——咻——像鬼叫的声音一样道理，因此，只要细小的空气柱被切开，笛子就会发出声音。风门不需要太大 ，也就因为不需要运用到很多的空气，所以大师们就能把音吹的很长。所以为什么练习跑步和吹好笛子没有绝对关联就是这道理。因为风门太大导致费气，长音一定吹不长，所以风门不需要太大。口风要打中吹孔的边缘 如果你的口风打不中吹孔的边缘，就算再用力吹到头昏也不会有声音。相反的，如果口风可以准确的打中吹孔的边缘，就算是很小力吹都会有声音。 口风不要太急 口风推得太急，一来吹不长，二来头晕。

　　第二课 自然的深呼吸法

　　刚学笛子的时候，常听到说要用丹田呼吸，这对于我这一个完全没有学过音乐的人来说，实在是很难理解。 丹田是一个抽象的名词，很少人真正了解丹田是什么部位。查了中医学的书上，有上丹田，中丹田，下丹田，其实我也搞不清楚谁是谁。而且我们也不需要去搞清楚，又不是练九九神功。 后来慢慢的求教、学习、摸索、查数据，才慢慢搞清楚，吹笛子的呼吸是一种深呼吸，就是以横隔膜升降的力量来吸气与吐气。  我们看婴儿刚出生时，由于胸肌尚未发育完全，所以婴儿呼吸时胸腔无法动作，只会看到腹部的起伏，这个就是横隔肌的作用。运用横隔膜呼吸，呼吸的程度会比较深。实务上，这也就是王次恒老师所说的深呼吸法。 以横隔膜深呼吸法来吹笛子，如果风门控制与边棱效应发音的要点做的确实，发出长音所需要的"能量"就很足够了。因为只要轻松的深呼吸，能够吞吐的气体体积，已经人类所能的极大值了。 学习这样的呼吸法要注意的是，自然的吸气与自然的吐气。如果全身很用力的吸气，那很容易使自己身体受伤。所以学吹笛子千万不要贪吸气，贪吐气，我就遇过一位老先生跟我承认，他就是这样练到吐血，从此就不能吹笛子了。为什么呢？？因为在气吸的很饱的状态下，全身是紧张的状态，如果在勉强用力，一定会伤到自己。   所以练习深呼吸，要应乎自然，很轻松的吸气，很轻松的吐气。在应用上，难度很高的乐曲，是需要适度的自然放松引导下才能办到。在未来必须克服高难度技巧与维护身体健康两大最高指导原则之下，"自然的深呼吸"就是吹笛子最重要，也是最简单的基本功夫了。

　　第三课 边棱效应发音与建立个人特点的音色

　　笛子的发音，其实是一个四两拨千斤的观念，而且是最基本最重要的。很多初学朋友练笛子的时候都用很大的力气来吹，很用力的吹固然可以吹的很大声，但是得到的效果并不很好。而且很用力吹有以下三个缺点：

　　一、吹笛续航力不持久，不一会儿人也累了

　　二、音准也不容易准确

　　三、吹出来的音色不美，又很吵，吵到隔壁邻居又弄聋自己的耳。  尽速建立属于自己的省力、省气、效率高的发音方法就显得越发的重要了。

　　如何发音？将口中吹出来的空气柱，准确的击向吹孔边缘，一半的气流切进笛子管壁里面，另一半就让它跑出外面。气流必须被切开，才会发出声音。这就是边棱效应发音原理。

　　如何省力？轻松自然的深呼吸就可以了。如何省气？口风不要太粗就可以了。但问题要如何有效率？并且建立个人特点的音色。以下的步骤可以让你找到最适合自己的发音方式以及属于自己特点的好音色。

　　这必须借助一下镜子和自己的耳朵。

　　首先用镜子看着自己嘴唇与吹孔的接触点，让细的气柱的"气击点"准确的打在吹孔边缘圆弧线的中央位置。

　　然后闭起眼睛，一边吹一边稍稍移动"气击点"的位置，用自己的耳朵去分辨音色的变化，你将会发现到一个极省力且音色极为透亮的一个集中点。

　　如果您喜欢你自己所制造的音色，练习并巩固它成为一个良好的习惯，自此便确立了灵巧的发音方法及具个人特色的演奏音色了。

　　第四课 灵活的盖孔模式

　　通常初学笛子一年左右，又会发生一个普遍的困难，就是手指不灵光。有些时候，不晓得是不是手指头不够大，盖孔总是漏气。 有些时候，不晓得为什么，从3换到5，或是从5换到3，换不好还不打紧，笛子会还一直晃动。为了解决以上的问题，我们来探讨几个重点。

　　1.有效率的盖孔是很巧妙的将手指"放"在孔上，巧妙的运用手指面积比较宽的指腹（有些名家会用面积宽的指节盖孔）刚好足够把孔给"封"住。

　　2.所谓按孔（或者是盖孔），并不是很用力的将手指"按死"在孔上，而是手指类似在孔上作"轻轻拍打"的动作。就在"拍打"指孔的那一瞬间，恰好把孔给盖住了。

　　3.手型也是一个极重要的关键，僵硬的持笛手型，势必影响手指运行的灵活度。但适合的手型并没有一个定型，因为竹笛有高低长短，人的手有大有小。那到底什么才是正确的手型呢？？唯一可以确立的关键，就是在于持笛之后，手掌与手指的肌肉只要能够相互协调且不相互牵制  ，就是一个良好的手型。

　　4.有几个音与音的转换，由于指法比较复杂或是转换的时候会发生笛子不平衡的问题，这个问题则必须靠密集的练习与自我调整来解决。若有私人教师在一旁观察指导更佳。 基本上掌握住了以上的要点，手指的问题可以说已经解决了大半了。

　　第五章 舌头动作的探索

　　吐音是笛子最常用的基本技巧，关键在于使用舌头的观念。 但是由于上帝赋予人性贪婪的弱点，使得吐音变的困难，因为人们总希望他能够吐的很快，想不到天不从人愿，越急就越使错了劲，一阵快速双吐口水乱飞只见眼前风雨交加，听众闪避不及还不算，舌头和手指的动作，就像是打了结一样，硬是对不上来。

　　1.笛子的发音的源头，归于基本面来思考，还是空气柱撞击吹孔，而不是舌头去撞吹孔。所以舌头用力的动。大力的吐，对吐音肯定造成绝对的破坏。

　　2.舌头这样愚蠢的大力的吐，不单单只是破坏了吐音的效果，也同时破坏了速度。终归一句太极拳的老话："轻则灵，重则拙" 因此，归结一句话，就是"舌头动作要轻"

　　好的，再来我们看看，舌头在吐音呈现时，它所扮演的角色究竟是什么。 吐音和长音的唯一的差别是，吐音是有频率的使用舌头，而长音是只使用了一次的舌头作动。  这样就很明白的看出，舌头所扮演的角色其实很单纯，只是让长音切成一段一段的短音而已。  因此，只要不要让舌头去做他不该做的事情，舌头的任务就简单了。

　　1.切断长音：使线状的音乐形象变成点状。

　　2.不负责音乐强弱：音乐的强弱由呼吸动作负责，也就是空气柱流动的快慢的机关：＂横隔膜＂来负责这事。

　　你瞧，如果你让舌头只负责断音这样的简单任务，那么舌头就会听话的多了。而且因为舌头适当的吐，不过份用力的吐，口水当然也不会吐的满天飞啦。 反正，练吐音只要记住一句话，就是  "舌头负责切断空气就好，而且就让它干这鸟事"

　　第六章 高音不需要用力吹

　　刚学笛子的前两年，我吹高音的时候都是硬吹上去的，声音不稳定，而且很刺耳。启蒙老师为了不让学习复杂化，也说，吹得出来就行啦。但是学的越久就发现，别人吹起来既不费力，又不刺耳，心里就想一定还有我没弄懂的道理与方法。想要轻松吹高音，首先要排除高音发音的乐器障碍

　　1.笛子本身一定不能有问题。通常管壁过厚的笛子，高音很难发出，所以建议初学不要使用管壁太厚的笛子，不仅仅高音区，其它音域的共鸣效果也不佳。

　　2.笛膜必须确定是贴好的，没有张力不平均的现象，也不要过松，不然高音很难发得出来。

　　其次再来提高个人的技术

　　1.风门稍稍的缩小

　　我们拿起笛子来试试看，先吹个中音，再吹个低音，别忘记运用边棱效应的发音原理，这时候只要将风门缩小，然后你会感觉嘴唇承受气压变大，高音就能轻松发出。

　　为何只是风门缩小就能发出高音？气体动力学有一个定律叫做"白努利定律"。气体分子因为通过的口径变小挤压，气体的流速便自然而然的变快，而使得音准提高八度。

　　2.腹部用一点点劲

　　腹部鼓动气体的压力，一般吹到高音是要加点压力的，这样气流比较容易从缩小的风门挤出来。

　　3.口风入射角稍稍向前

　　口风入射角稍稍向前，可以改变竹笛发音的泛音列，造成音高提升八度。