近年来国外的一些音乐理论家提出了，用现代透视学的原理划分并对待音乐的节奏这一新观点。我们知道，传统透视学主要是从观察者的眼睛实际上能够看到的对象之所处的空间比例尺度（远小近大）作为依据的对象；而现代透视学则是在传统透视学之基础上，溶汇了自我认识、心理感受、大自然之影响、甚至于夸张等等诸多因素的综合体。这种多原素综合状态的有机组合，可能较之于传统透视更鲜明、更深刻和更有表现力地去揭示作品之思想。我认为这种新观点在音乐上的最后引申含义应是：音乐乐音之运行必须是在情感驱动的基础上，并结合各种场之变化来最终判定你所划分的节奏是否合情合理。当然它的最终结果必须是以是否好听为依据和标准的。依照这一观点，并根据本乐谱谱面地顿跳之要求，我认为，此处所有的附点八分音符我们均可尽量的缩短其时值。需要说明的是，无论是附点八分音符或是十六分音符的第一启动时间，通常是绝对不能随意抢或拖的。所谓的第一启动时间，就是指正常节奏所应奏出的第一个音点之时（按照中国之传统之记拍方式、也可理解为板与眼启动之处为第一启动点）。按照以上之要求，为了换把敏捷度和演奏速度的要求，此处我们看来只能在八分音符的附点处多做一些文章了。并在此打一个漂亮的时间差；这也正是我们“时差控制技术”所安排的最佳黄金分割点。
如果按照谱例3的节奏与时值进行演奏，我们便会有十分充足的时间去完成准确地起跳和从容的抢点。从谱面上直观地看，我们所分解的音符时值，似乎留给换把的时间是十分充足的，但是如果我们在操作中不能准确的把握住时间差的控制点，演奏起来可能照样还会有换把时间来不及的感觉。为了使我们能够在演奏与练习中从容驾驭此处的换把，下面我们将用更加精细的乐谱图解来分析一下左手换把的完整运行程序与运行状态。    
从例4的图表上我们会发现，所有的文字描述总共分四种语言组合。它们分别为：1触跳；2到位；3侯等；4触按。这四种语言组合中的1与4尽管只有一字的误差，但其内涵和意义却大不相同。故尔，我们在演奏和练习中一定要严格按照以上之要求的程序与状态进行换把的练习。否则稍一迟疑，触跳变成了触按便会使整个时差形成错位。这种错位的最终结果将会使整个运行程序出现后移的现象。这就如同坐飞机和坐火车一样。如果没有了候车的时间能否正点赶上车有时就说不准了。    
以上我们较为详细的分析了二首利用时差控制技术均能顺利完成其操作与演奏的乐谱实例。那么如果乐谱的速度继续加快，换把的难度继续加大，此种技术是否可以“与时俱进”呢？我的回答是：绝对不会有问题!现在我们将再来分析一首无论从乐谱上看还是从实际操作上来看似乎其难度都属于非常之大的乐谱实例。  
在以上的谱例5的第一小节中，我们看到有两处换把。当我们运用时差控制技术分别对这两处换把进行实际操作时，我们会发现其操作难度系数并不大。这是因为操作中我们完全可以借助放空弦的时差进行抢点。其运行程序与把握原则是：只要能充分利用空弦前的6和2触弦完成的瞬间，并借势迅速起跳、到位、候等、触按，就可以非常从容的把握住时差的控制权。而在下面第2小节的换把中，由于没有空弦的优势可借，我们操作时只有利用此小节第三个乐音6的余下时值进行补差抢点。注意此音的原来时值为十六分音符，而我们在实际演奏时的时值只能控制为三十二分音符，在演奏这个分割性音符后的瞬间（也就是这个十六分音符的前半部分）便要迅速借势起跳并于最快的速度进入这个6音后半部分的三十二分时值中。因为在这个6音的后半部分时值中，我们几乎还要同时做两件事情：一、到位；二、侯等。这样我们才能准确的，又较为从容的演奏出换把后的另外一个乐音——高音6。最后我们再来分析一下第三小节的两处换把：第一处换把是从内弦的高音2换至第一把位的中音2；此处换把的类型我们可以参照第二小节的换把要求。因为这个地方的换把控制程序与第二小节的换把完全一样。在此，我们就不在重复了。最后我们将重点分析第三小节的第二次换把。此处的换把的难度主要难在换把是在连续不断的三十二分音符运行中，进行不间断的快速切换。此处的换把也是我们时差控制技术需要突破的最后一道屏障和堡垒。