节拍、节奏的认知与训练

　　针对孩子对节奏的敏锐感知，在基础教学中应尽快进人节拍、节奏的认识和训练。首先要为他们讲解节拍与节奏的关系，引导他们感受乐谱中节奏的律动感。孩子对节拍、节奏的理解,不能只停留在数学或倍数关系上，而应该根据钢琴学习的进度和本课的内容有目的地选择适合孩子年龄特点的游戏，让孩子积极参与到体验节奏的快乐中来。例如在教授类似舞曲风格的钢琴音乐时，教师先讲讲三拍子的特点，然后伴随音乐和孩子共同跳一支舞曲，帮助他们找到强弱弱}强弱弱的节奏脉动感。

　　对于特殊的节奏型的讲解，教师可采用联想生活中的音响让孩子们易于接受。如类似于“咚咚咚”的敲门声:想象成士兵行进时坚定的步伐等。另外教师也可以借鉴奥尔夫音乐教学法中关于节奏的训练方式，采用人体的动作，如拍手、拍腿、踏脚、捻指、跳跃等游戏，使孩子通过整个肌体的运动去感受乐曲中节拍和节奏的特点。笔者认为，教师在教学中应站在孩子的思维角度来解读音乐，这样才能寻找出适于孩子理解又能激发兴趣的有效方法。

　　同时，教师也可选择有合奏形式的教材来训练学生的节奏感。如《新世纪儿童钢琴启蒙教程》中大部分乐曲都有教师伴奏声部的配合，这种合奏形式不仅让孩子感受到丰富的和声色彩，也能很好地训练他们的节奏感和韵律感。

　　值得注意的是，初学的儿童在演奏中经常忽略休止符，使音乐失去了原有的美感。这主要是因为他们通常认为音乐只是从音符里产生的，休止符可有可无，所以在识谱环节中忽略了休止符的存在。显然，这种认识是不正确的。教师在教学中可先让孩子唱唱曲调，了解到作品中休止符的意义。同时通过大量的例证引导孩子认识到休止符的重要性，帮助孩子准确识谱。

　　旋律特征的认知与训练

　　在钢琴基础教学中，适合孩子演奏的作品大多数是具有歌唱性的。所以在识谱中把握旋律的特征是有必要的。日常教学中教师应首先教会学生认识旋律中上行与下行、级进与跳进、连音与跳音等基本特征;其次要引导学生正确地划分乐句，让学生懂得弹琴和说话、唱歌一样，有呼吸、语气、语调，即使是简单的几个音也表达一定的意思;最后教师可以和孩子共同演唱作品的主旋律，有意识地引导孩子体会作品中的情感要求和语气要求，继而通过演奏将这些要求表现出来。例如在《我和我的钢琴》等一些新编启蒙教材中就注重纳入孩子们熟悉的民歌童谣，并配有歌词，教师可以鼓励学生多唱这些作品，使他们的演奏自然生动.