有很多人會經常會面臨到調鼓的困惑！有的人甚至於連裝鼓，擺鼓都還有問題？例如想將鼓調成跟CD一樣的聲音，最主要是通常沒有實際體驗過所謂鼓的原聲與透過MIX間的相差音質，或說是差別在那裡？從一開始的原聲錄音、大樂團與歌星現場錄音、看影片對畫面現場配樂 、讀秒記錄廣告、開始提倡使用節拍器方式錄音、軌錄音、單獨個人分軌錄音、電腦化錄音。從早期鼓以及麥克風的架設方式都是很有相關的重要性，三點、四點、五點、多點的架法，雖然是這樣，但是鼓的聲音共鳴傳遞，對鼓手來說不能不懂，包括現場周邊的反射迴響、吸音程度，都會影響鼓手的聽覺以及錯誤的判斷。另外，最嚴重的是鼓手對鼓的聲響無法完全很正確的判斷，因此更無法掌握自己的方向，各鼓擊出時所產生的相互重疊聲音是最容易搞渾的。
一套最高級的鼓重新換一套新的鼓皮之後的現象！有原來的舊皮和新的皮產生的不太諧協調感，那可以說比一套新鼓的調音更來的麻煩，第二個原因是本來已經聽習慣的鼓TONE在經過上一回鼓手的
調音之後整個聲音完全走了樣，也並不是聲音不好聽的問題而已，而是整個鼓的聲音完全出不來，除此之外還感覺到另一個問題，平常在錄音室中所接觸了很久的耳朵對那聲響的感覺已經有點痲木了，這時候無論怎麼調都很難辦到，這才是最大的困惑這也有點像有些朋友將鼓放在家裡已經打了很久過後，自己想再調好一點的聲音怎麼做都辦不到的那種情況，是一樣的。在這兒提醒大家的是，同一性質、特性(類型)的搭配是非常重要的，這是很基本的觀念，記得在從早期的牛製皮到現代化學皮合成皮之間各種搭配，各位應該很難想像二張不同性質厚度的鼓皮相融在一起的感覺！
鼓廠牌和皮的搭配也是非常關鍵的，尺寸不太合，密度不夠融洽，鼓皮本身厚薄度的不搭調，再加上對皮與皮之間敲擊瞬間的音程關係不勝理解，有些人習慣雙面厚皮，有些人說單面比較好！那幾乎都是個人因素比較多，任何東西都是看個人喜愛，所謂喜愛，就是感覺和認知不同罷了，並沒有一定的標準，能夠適應是最重要，不能太主觀，或過於排斥自己所不知道的東西，有機會做更多的嚐試是為自己將來帶來好的經驗，有嚐試才會有機會。調音和音樂是一樣的，須要有機會多接觸去學習，尤其不是在靜態之下的刻板方式，而是找尋經常會有變化的實際例子，由視、聽覺上實地去揣測，這也是現在一般所缺乏的一項調音學習。所有無論世界各地鼓手們都是經過有很多場合的臨場磨練，嚐試，印證，始能得到屬於自己過人的獨道專長，並且展現出其個人優異的"不同聲色"。