长沙市音乐厅：王中山与东京SKY乐团重奏音乐会
王中山与东京SKY乐团重奏音乐会
时 间： 2019.05.12
场 馆： 长沙市音乐厅-湘江大厅
日期/场次： 2019-05-12 周日 19:30
演出时长： 60分钟以上
入场时间： 以场馆规定为准
演出详情
王中山
王中山，中国当代著名古筝演奏家、教育家，中国音乐学院教授、博士研究生导师、国乐系副主任。中国音乐家协会古筝学会会长，中国音乐家协会社会音乐委员会副主任。中国民族管弦乐学会古筝专业委员会会长。中宣部“全国文化名家暨四个一批人才”。
在古筝演奏方面，王中山先生有着鲜明的个性特征。他的音乐表现细腻、传神，音色柔美而亮丽，善于用情绪化的音乐语言表达理性化的思维。曾获国际中国民族器乐独奏大赛古筝第一名。他举重若轻的弹奏技巧、飘逸洒脱的“王者风范”令人瞩目，被誉为“筝坛圣手”。中国现代筝演奏新技法的领军人物。
在古筝技法开拓方面，他有许多新的创意并付诸实践，如在一九八六年“中国第一届古筝学术交流会”上，他创造性地运用轮指技法、并在中国筝上率先使用左手内戴四个义甲的形式进行演奏，丰富和增强了古筝双手演奏技能；开发和发展了多指摇和左手摇指，令古筝面貌为之一新。目前，这些新的演奏形式在中国艺术院校的古筝专业中已经得到广泛推广，显示出这些新技法的广阔前景和勃勃生机。
在古筝创作方面，他为国家核心刊物撰写文章多篇，创作和改编许多古筝独奏、重奏、合奏乐曲，部分作品被列为中央音乐学院、中国音乐学院、上海音乐学院等艺术院校古筝专业的教学曲目，以及中国音乐家协会、中国民族管弦乐学会、中央音乐学院、上海音乐学院等考级机构的高级曲目。中国最权威的民族器乐大赛如：文化部主办的“文华奖”、中国音乐家协会主办的“金钟奖”、中央电视台举办的民乐大赛等，把他的部分作品作为这些权威赛事的规定曲目。
在古筝教学方面，成果显著，其学生多人在文化部、中国音乐家协会、中国民族管弦乐学会举办的国内及国际顶级专业比赛中屡获殊荣，倍受关注。培养出的部分优秀学生已成为中国音乐学院、中央音乐学院、中央民族乐团、中国广播民族乐团等国家级艺术院团的古筝演奏家和青年教师。
作为当代中国古筝艺术的集大成者，在教学之余，他还参加中央电视台等机构主办的各种大型演出活动，并在数十部全国有影响的影视剧中配乐。先后出版了《王中山古筝曲集》等书籍和音像制品，发行了多张个人独奏专辑和数十张教学光盘。曾出访东南亚及欧美等国家，大力推广古筝艺术。在国内外近百个大中型城市，先后举办了两百多场个人独奏音乐会和学术讲座。作为中国当代最具影响和最受欢迎的古筝艺术家之一，他迄今保持着古筝演奏家有史以来举办独奏音乐会最多的纪录。
对于他的艺术成就，《人民日报》、《光明日报》等海内外报刊杂志都给予了采访和介绍。中央电视台、中央人民广播电台、中国国际广播电台等宣传媒介，也多次播放他创作演奏的《溟山》、《云岭音画》等乐曲，并作专题介绍。他的艺术生平现已被选入《国乐精粹》、《中国当代音乐界名人大辞典》。
王佳男
打击乐演奏家 作曲家 艺术策划人
国家级打击乐演奏家
中国民族打击乐学会理事
PAS国际打击乐学会理事
中国歌剧舞剧院首席打击乐
参与演出有：
2008北京奥运会闭幕式 “北京，北京”的演出；
2009年担任“中华人民共和国60年国庆”广场游行活动大打击乐总监；
2015年成功举办了《乐界-王佳男专场打击乐与作品》音乐会；
2016年参加在中国杭州举办的“G20峰会”开幕式，演出《高山流水》担任打击乐独奏；
2017参加北京台春节联欢晚会《一瞬千年》打击乐独奏嘉宾；
2017年5月参加“一带一路”文艺表演，担任打击乐演奏；
2017年9月受邀参加“金鸡百花奖”颁奖仪式打击乐表演；
2017年9月成功举办了《乐界-动。静》专场跨界音乐会；
2017年11月受邀到美国参加PAS国际打击乐学会举办的盛大打击乐活动；
2018年参加“启年纪——国风音乐盛典”演奏并演唱《战鼓》；
参加第五届“丝绸之路电影节”；
李玉刚“十年经典演唱会特邀演奏家”；
梵音史诗《般若号角》主演之一；
创作作品《鼓舞东方》《中华少年》《彩虹》《打歌》《缤纷鼓风》等打击乐作品；
2018年首张个人创作并演奏的唱片《乐界》；
创作大量的舞蹈、歌曲、影视音乐，担任过众多大型晚会、影视剧的作曲及音乐总监工作。
陈哲
青年作曲家
硕士毕业于中央音乐学院作曲系。其作品涉及中西管弦乐队、室内乐、器乐独奏、艺术歌曲及舞蹈音乐等各类音乐创作。此外，经常应国内顶级乐团和多位优秀演奏家的委约，编配了大量独奏、重奏及乐队作品，多次公演并广受好评。在钢琴演奏方面，经常应邀担任各大比赛及音乐会的钢琴伴奏，多次参与中央电视台音乐节目的录制，并有幸与我国众多著名演奏家合作。
本团由2005年成立的东京普尔钦奈拉重奏团改名而来，“普尔钦奈拉”源于俄罗斯作曲家斯特拉文斯基创作的以拿破仑滑稽师为题材的小乐队芭蕾舞剧名，该舞剧音乐在本重奏团的首场演奏会上演奏而取名。2018年改名东京SKY重奏团，SKY之名来自于因日本第一塔Tokyo Skytree。
本团是由日本的著名交响乐团首席、副首席及优秀演奏家组成的一只超高水平的二十人演奏队。高超的技术，娴熟的演技，丰富的舞台经验，从独奏到二十人的多重奏演出都博得观众的极大好评。
近年来，本团开始走向国外，积极开展海外的演出活动。
曲目单
上半场
1.春之声------约翰·斯特劳斯
春之声圆舞曲，作品第410号是奥地利著名音乐家小约翰·施特劳斯的不朽名作，作于1883年。当时作者已年近六旬，但此曲依然充满活力，处处散发着青春的气息。据说小约翰·施特劳斯是在一个晚上就在钢琴上即兴创作出此曲的，因此此曲最早的版本是钢琴曲，后经剧作家填词成为声乐圆舞曲，由著名花腔女高音歌唱家比安卡·比安琪演唱，这也是此曲的第一次演出，直到现在仍然是许多花腔女高音十分喜爱的曲目。后来作者又将它改编为管弦乐曲，一直深受世界人民喜爱。
2.闲聊快速波尔卡--约翰·斯特劳斯
闲聊快速波尔卡，作品第214号是由奥地利著名作曲家小约翰·施特劳斯作于1858年，管弦波尔卡舞曲，又译为《叽叽喳喳波尔卡》，是小约翰最有名的快速波尔卡舞曲之一，也是在维也纳新年音乐会上演出次数较多的曲目。
全曲有声有色地表现了妇女们嚷着、笑着和愉快地闲聊时的情景，是作者的波尔卡舞曲中较为流行的一首。值得注意的是，本曲与施特劳斯家族另外一首“喋喋不休波尔卡”并非一首，后者为约瑟夫·施特劳斯作品第245号。
3.古代匈牙利舞曲---法卡斯·费伦茨
法卡斯，20世纪匈牙利著名作曲家，擅长运用匈牙利本国音乐素材创作精致的室内乐作品。这部木管五重奏作品在17世纪四首不同风格的匈牙利民间舞曲基础上作了艺术化的改编，充满活泼热烈又不失质朴的田园风情。
4.G大调弦乐小夜曲--莫扎特
G大调弦乐小夜曲，奥地利作曲家莫扎特于1787年8月24日在维也纳完成，并以最时髦的德文用语Eine Kleine Nachtmusik（一首小夜曲）命名。该曲是十八世纪中叶器乐小夜曲的典范。该曲最早为弦乐合奏，后被改编为弦乐五重奏和弦乐四重奏，尤以弦乐四重奏最为流行，是莫扎特所作十多首组曲型小夜曲中最受欢迎的一首。
5. 呼伦贝尔大草原---西上和子编曲
呼伦贝尔大草原是一首著名的草原歌曲，节奏舒展，旋律优美，形象地勾勒出一幅风和日丽的草原风光，仿佛让人置身于一望无边的辽阔草原之中。曲目抒发了对呼伦贝尔大草原的无比的热爱和赞美。
下半场
6.秋望
独奏：王中山
协奏：东京SKY重奏团
钢琴伴奏：陈哲
登高远眺，秋雨迷朦，更添游子思乡情；层层山峦，茫茫云海，归乡路漫，长亭、短亭；几次次梦回故土，似看到亲人欢喜的笑脸和乡邻们亲切的面容。割不断的乡情，听不够的乡音，秋风乍起落叶飘零，游子独立异乡百感交集------。乐曲充满诗意地表达了游子浓浓之乡愁。
7.闹元宵
独奏：王中山
钢琴伴奏：陈哲
打击乐：王佳男
本曲作于1956年。在这首多段结构的乐曲中，作者吸收了一些富于浓郁地方特色的河南民间音调，并与之独特的演奏技巧结合起来，以鲜明生动的音乐形象，描绘出一幅人们载歌载舞、敲锣打鼓欢度元宵佳节的民间风俗性热闹场面。
8.远山
独奏：王中山
打击乐：王佳男
一份思念，一种惆怅，一段记忆，一个有关陈年旧事的妄想，飘然而至，随风而逝，了无痕迹。犹如远方朦朦的山，天空淡淡的云，风停而聚，风起而散。乐曲采用新疆少数民族音调，以多变的手法和丰富的音色，表达了人们内心深处稍纵即逝的多种复杂情感和感受，为听众展现出一幅多彩的西域风情画卷。
9.夜深沉
独奏：王中山
协奏：东京SKY重奏团
钢琴伴奏：陈哲
打击乐：王佳男
《夜深沉》是由著名古筝演奏家王中山先生通过同名的京剧曲牌改编而成。以昆曲《思凡》中《风吹荷叶煞》曲牌为基础，经过京剧琴师的加工改编而成。通过古筝与大鼓的配合，着力表现《霸王别姬》中的场景，感伤而不失犀利，尤其是古筝的按滑技巧和极具颗粒性的快速弹奏的交替使用，是古筝的迷人魅力得以充分的表现，听来别有一番韵味。
（*实际演出曲目以当天演出为准）
