Smooth Jazz发现到现在已经二十多年了，如果追溯到起源，从各种各样的档案资料里都可以找到，Smooth Jazz是Fusion（融合爵士）的一种衍生物，在其音乐当中，音乐家们不再把他们的精力投入到即兴创作及演奏当中去，而是更加注重音乐的旋律化，以及和R&B等其它音乐之间的融合能力。

　　SMOOTH JAZZ是个统称，就象URBAN JAZZ，其中包罗万象。

　　SMOOTH JAZZ是通俗的爵士乐，也就是中等听觉也能听得懂的JAZZ，早在六十年代就已经有SMOOTH JAZZ这种叫法。

　　例如：Nancy Wilson的“Call Me”就是SMOOTH JAZZ。

　　还有六十年代兴起的BOSSA NOVA也是SMOOTH JAZZ的一种。

　　七十年代由于受到JAZZ FUSION的强烈影响，从前只是一种叫法，现在则有了一定的风格定义。

　　1…首先…功能方面一定是JAZZ，但不会连贯的使用传统JAZZ的功能，JAZZ功能是与其它简单的音乐功能穿插使用的。

　　例如“1625”（术语：指音乐结构），“1625”是港台流行音乐常用的功能，张学友的“吻别”还有莫文蔚的“阴天”都是“1625”的功能。SMOOTH JAZZ也使用“1625”，只是规则或不规则的加入了JAZZ功能，就是说我们完全可以把“吻别”改成SMOOTH JAZZ，也可以这样讲，SMOOTH JAZZ就是与多种通俗音乐的结合体。

　　问题：那为什么不叫JAZZ-POP呢？？？

　　2…SMOOTH JAZZ使用LATIN节奏。

　　如果发现这样一首歌，即象JAZZ又象BALLAD，要看它使用了LATIN节奏没有，没使用是JAZZ BALLAD，使用了就是SMOOTH JAZZ。

　　注：LATIN节奏不一定都使用LATIN打击乐器！！！（只是一种节奏型）

　　哈哈！这个定义是不是很有趣呢？？？

　　其实，这也是和JAZZ FUSION的不同点之一，这也是SMOOTH JAZZ众多创始人的初衷。

　　3…SMOOTH JAZZ绝对不是JAZZ SOUL。

　　我发现很多人，甚至是音乐人，会经常混淆了这两种风格，原因大概是对SOUL（灵歌）的认识不够。灵歌和BLUES一样，都是长期以来影响美国音乐的重要音乐风格之一，JAZZ的“旋律小调”就来自于灵歌。

　　注：灵歌比BLUES复杂些，有人说大调的灵歌就是BLUES，其实不完全，也有大调的灵歌，只能说它们有些相似之处。

　　六十年代中期R&B音乐的定义也大大改变了传统灵歌，使得灵歌不仅作为颂歌和哀乐，还结合多种节奏，摇身一变成了R&B音乐。

　　“R&B”一个多么熟悉的名称呀！港台的“R&B”热了好一阵子。还记得那些青年人和广播电台里一堆一堆的一知半解的DJ，整天说着这是某某的“R&B”，那是某某的“R&B”，我的大牙笑掉一筐。我们所知的“R&B”95%都是灵歌！！！可谁晓得呢，只是把它当做时髦用语。真的时髦吗？？？它以前是哀乐呀！哈哈！

　　从八十年代开始，灵歌就很少有不结合JAZZ的了，一百个灵歌有九十八个是JAZZ SOUL（灵歌爵士），有好多灵歌使用LATIN节奏哦！那不懂灵歌的人就很难分清哪是JAZZ SOUL哪是SMOOTH JAZZ喽！！！

　　JAZZ SOUL是属于URBAN JAZZ（城里爵士乐）的行列，而SMOOTH JAZZ有些子风格也属于URBAN JAZZ，这就更难分辨了。所以建议真正喜欢JAZZ的朋友们，想成为“JAZZ通”还要下功夫呀，希望有心人多多努力！！！

　　4…JAZZ FUSION（溶合爵士乐）或者WORLD FUSION（溶合世界民乐），两者都容易和SMOOTH JAZZ搞混，前者更甚。

　　六十年代JAZZ FUSION刚刚诞生，可以说是一种另类，我想正常人不大会喜欢那时候的JAZZ FUSION（那时的JAZZ FUSION定义为JAZZ-ROCK），后来那些崇尚流畅的音乐人渐渐改变了它（只是相对的流畅），现在的JAZZ FUSION更重视即兴与激情，但是仍然使用ROCK与FUNK节奏型（不包括WORLD FUSION）。

　　注：JAZZ FUSION在小段里有时也会用到LATIN功能与节奏，但是感觉是不同的。（用语言不容易表达）

　　听觉上SMOOTH JAZZ是平平的，即兴简单好记，而JAZZ FUSION则是跌荡起伏，即兴部分很难。

　　SMOOTH JAZZ是茶余饭后的消遣，而JAZZ FUSION则是音乐人为了体现自我价值的一生追求。

　　我个人是相当喜欢JAZZ FUSION的，SMOOTH JAZZ吗？也有一些脍炙人口的好作品，我手中不计其数。但从专业角度讲，SMOOTH JAZZ只是JAZZ流行化的一种商业手段。

　　的确， 当George Benson, Bob James, Grover Washington Jr. 等一批Smooth Jazz先驱把这样一种新型的现代爵士音乐类型带进唱片公司录音间的那一时刻开始，Smooth Jazz就注定和“商业”，“流行”，“现代”这些词汇紧紧联系，永不分离。但这些大师们把他们的音乐推销给千家万户以后，很多人都会有这样的一种感慨：“原来爵士乐还可以这样玩”。注意，他们提到了“爵士乐”这个词，可以见得他们的音乐还是爵士音乐，再退一步讲，他们音乐的根源是爵士乐而在这二十年来，这样的一种音乐发生了什么样的一种变化呢，其实只要听听我开始提到的那三首单曲之后，答案就很明显了。“Smooth Jazz不再爵士了”。 虽然这样一个结论不是绝对的，比如大量的以传统爵士作为根源的Smooth Jazz仍在不断继续的发展，但广义的Smooth Jazz 队伍明显庞大了许多，这正是因为越来越多的和爵士音乐并无多少关联的音乐加入到这个队伍当中。

　　Smooth Jazz本身就是一种非常时尚的音乐类型，当然要领导这个潮流就需要不断的变化，在前两年Chill-Out音乐以及Lounge音乐风靡的时候，很多Smooth Jazz音乐家以及业内人事都嗅到了其在现代爵士音乐领域的巨大商业潜力，很快以Acid-Jazz这种非常电子化的爵士音乐为基础，加入大量的Ambient元素的音乐开始大行其道，比如英国音乐家Paul Hardcastle的Jazzmassters系列以及Hardcastle系列就是非常典型的范例，而在今年2月又一群欧洲的DJ共同发行的合辑《Rendezvous Lounge》其实是一张地地道道的电子类Down-tempo的音乐唱片，但其发行以及推广都是在Smooth Jazz领域里完成的，而且被业内人士打了非常高的分，作为一张经典现代Smooth Jazz来宣传。这些音乐当中经常也能找到一些爵士的影子，但只不过是用来为他们的时尚音乐点缀罢了。

　　Smooth Jazz已经不只是代表Smooth了的爵士音乐了，因为Smooth Jazz作为独立的一种音乐形式的趋势已经越来越明显了，而这种独立不仅仅是在音乐本身，还是发生在所有相关的商业体系。这样看来，“Smooth Jazz不再爵士”就不奇怪了，甚至成为了这种音乐发展的必然趋势， 但却不会被诸如New Age音乐的其它音乐形式所吞并，反而会有可能包容其它的音乐形式，其魅力根源就来自它巨大的商业背景。