莫里斯·安德烈（Maurice Andre）法国著名小号演奏家，1933年生于法国南部阿雷斯。14岁时，莫利斯为了帮助家计曾充任矿工，后来在矿上的铜管乐队里吹奏小号。由于偶然的机会，他接受了专业教育，19岁时进入巴黎音乐学院就读，随萨巴利克学习。1953年，安德烈参加了日内瓦国际音乐比赛，独占鳌头。此后有时在拉慕鲁管弦乐团任职，有时也跟爵士乐团合奏。他取得的一切成就，完全依靠自己的努力。他是一位不畏艰难、力争上游的演奏家。安德烈是一位天生的音乐家，每次表演小号独奏都是那样的令人神往。他的技巧是出类拔萃的，那优美的圆滑音已达炉火纯青之境。任何乐曲，一到他手里，就会变得生动无比。他在演奏中巧妙地注入了自己的整个心灵，凭着他的“二度创造”，观众们感受到了音乐的乐趣。

　　莫里斯·安德烈是世界瞩目的小号演奏家，长期在各地公开演出。他的导师沙巴力克逝世后，他继任为巴黎音乐学院小号教授。他对小号的运用犹如身体器官的一部分，高超的技巧使音乐变得极为流畅。他的音色明亮又扎实，使人改变了对铜管音乐粗野之感的偏见。

　　莫里斯——安德列1951年入巴黎音乐学院，拜萨巴里赫为师，在学院获小号演奏一等奖。1954年首次登台，以后分别任拉穆勒、法国广播交响乐团及巴黎喜歌剧院的演奏员，1967年起任巴黎音乐学院的教授。安德烈使用由塞尔梅制成的四键高音小号，曾在1955年日内瓦比赛和1963年慕尼黑比赛中获一等奖。他的演奏音域宽、耐力强，几乎将全部经典的小号作品录成唱片，是当然的小号演奏权威。

　　在当时法国小号界，尚有Pierre Thibaud和Roger Delmotte两位巴黎歌剧院交响乐团的首席小号与之齐名。不过安德列却掌握了一项新兴事业--灌录唱片。他和法国最大的唱片公司Erato签约，随着唱片的推销和他与卡拉扬及柏林爱乐灌录了海顿小号协奏曲（EMI）。很快地，安德列便走出法国而迈向国际，而Thibaud和Delmotte就远不及安德列一般拥有广泛的国际知名度。而安德列过人的天份也很快地树立起他自己个人的风格，并给予世界小号演奏家极强烈的影响。

　　目前安德列灌录了超过150张以上的独奏唱片，这是一项空前的纪录；而他使用高音小（Piccolo Trumpet）录制了大量的巴洛克时期小号作品，其高亢明亮的音色使其他的小号手深深着迷而竞相模仿，使得1950年以前巴洛克时期小号作品的演奏风格逐渐消逝蜕变。而今日小号在巴洛克作品的演奏风格不论德国、法国、英国、美国皆师法安德列的演奏风格为典范，连带使高音小号在二次战后大为流行，其影响之巨令人瞠目结舌！而安德列宏大明亮的王者音色也为他博得了小号皇帝的美称！

　　安德列在80年代初曾短暂地担任巴黎高等音乐院的小号教授一职，培育出如Guy Touvron（目前在RCA唱片中，为RCA唯一的小号独奏家，任教于巴黎高等音乐学院），Bernard Soustrot，EricAubier（巴黎歌剧院小号首席），Thierry Caen（电影大鼻子情圣中配乐的小号独奏）……等多位杰出小号手。其优美的音色，惊人的技巧与广泛的曲目使安德列成为法国小号演奏家的代名词。目前在巴黎有安德列国际小号大赛（十年举办一次），隐然有取代日内瓦，慕尼黑，布拉格之春等小号大赛，而成为最高级的小号大赛趋势。

　　个人作品

　　莫里斯·安德烈作品安德列一生录制唱片无数（150张以上），几乎包括了各种风格的小号作品，还有从其他乐器或声乐作品上移植成小号的唱片：

　　1.维尔瓦迪的为小号演奏的两首协奏曲，是他的代表作品。

　　2.拉柯尔斯的小号曲（由帕依亚尔指挥乐队演奏）。

　　3.阿尔比柯尼、泰雷曼、马尔契诺、亨德尔作品改编为小号演奏的协奏曲。

　　4.巴赫管弦乐组曲第二号中的长笛声部改成小号独奏。

　　5.莫扎特第二长笛协奏曲中的小号乐段。

　　6.海顿降E大调协奏曲（录有三种唱片版本），是他的代表作品。

　　7.胡梅尔小号协奏曲（他的演奏使作品得到广泛流传，卡拉扬指挥）。

　　8.乔利贝的两首小号协奏曲，分别有卡拉扬和该曲作者亲自指挥。

　　9.比尔格拉姆的小号与风琴。

　　10.选自莫扎特歌剧咏叹调的主题音乐。

　　11.众多的用小号主奏的通俗轻音乐唱片。作品简介 莫里斯·安德烈-《小号协奏曲》