每当听一位提琴家演奏时，第一反应就是声音的好坏。平时我们也常常听到这样的议论：“这个人拉出来的声音怎么没有提琴的味儿？”可见，好的发音对于每个演奏者是何等的重要，而对于听众又是多么的渴望。

我们周围，有的人尽管拉了上辈子的琴，但确实始终没有掌握真正的提琴音色，仍然处在不自觉铁盲目状态中。究其原因，除了不同的个性和审美之外，更主要的是方法问题。如果将这些错误的演奏方法再传授给一无所知的下一代琴童，后果自然不堪设想。

发音好坏的关键集中表体现在右手的运弓上。我们常见影响发音的错误运弓方法有以下几种：一种是以大臂运弓，弓子运行时没有与琴弦形成直角和平面，造成声音不均匀和不结实；另一种则像劈柴一样由空中砍下来，出现破碎刺耳的声音；第三种是右臂用尽全力压弦，致使声音毫无振动感和共鸣；第四种是过于强调音头而"咬弦"，从而出现了不应有的燥裂的重音；最后一种是由于手臂没有放松而影响了自然下沉，使声音虚飘不实、苍白无力。毫无疑问，这些在运弓上的弊病都将直接影响发音。除此以外，左手的音准由于缺乏严格的训练，经常处于一种不能准确到位的状态，因此也直接影响了琴弦的振动，失去了应有的共鸣。

有人拉不出的声音一味怪罪琴不好。当然，对于每个演奏都来说，若能拥有一把好琴是幸运和理想的，便有了好琴并不就一定能奏出好的声音，关键还在于要有扎实的基础、优良的素质和对美的追求以及正确、科学的演奏方法。演奏者应该在演奏中真正做到全身心放松，借助手臂本身的自然重量，正确握弓后自然地落到弦上，使其平稳运动。所有速度与力度的变化都应完全出自内心歌唱的要求，同时注意左手指的准确位置，掌握好按弦时指尖的最佳触点，并使左右手得到密切的配合，从而便琴弦得到最好的振动，将乐器本身的最佳音质体现出来，只有这样才能取得满意的声音效果。

伟大的小提琴大师梅纽因在听完他的同行斯特恩的演奏后说：“他的演奏热情奔放，情趣高尚，严格而又准确，这一切是由于他特别强调音质的美和对音乐处理的强烈个性”。以演奏现代作品著称的美国小提琴家考夫曼认为：“技巧、发音、风格三者必须联系起来”对于发音，他认为首先必须从声乐的角度支处理乐器演奏，好的发音一定要像好的歌唱一样。著称的意大利小提琴家阿卡尔多说过：“不要使用强制性的发音，也就是说不要使劲压弦同时要强调音准，它将有助于改善小提琴的声音，对琴的振动会产生惊人的效果。”具有惊人技巧的演奏家斯皮瓦柯夫斯基说过：“发音的基础是琵弦的均匀振动，它主要靠正确的运用右臂的重量”著名的小提琴教育家迪蕾认为：“把练好各种弓法作为发音的一个重要部分。我认为充分控制运弓对发音来讲是至关重要的。”

名师的这些有关发音的论述充分说明，发音对于一个演奏者来说是何等的重要。有了好的发音，再加上丰富的乐感和熟练的技巧，必将会成为一个优秀的演奏家。