记者：专辑中的曲目能否提前给大家分享一下呢，提前预热？
叶光照：可以的。专辑中收录的作品我给大家提前透露一部分，其它的作品给大家留个惊喜吧。《一休哥》《铁壁阿童木》《幽灵公主》《花仙子》《小叮当》《泰罗奥特曼》《四季歌》《天空之城》《踩到猫了》《白龙马蹄朝西》《黑猫警长》《小糊涂神儿》《蓝皮鼠和大脸猫》《樱桃小丸子》《邻家的龙猫》等，其它的作品大家可以尽情猜想哟,上世纪八九十年代中国国产动漫影片中也不乏优秀题材，我也从中精心挑选了6首国产系列动漫音乐，这本国内第一张陶笛动漫音乐专辑可谓“中西合璧”，真心希望大家能够喜欢。
记者：有许多朋友说您演奏的作品没有什么技巧，但简单好听让人记忆深刻特别是能抚慰人心？请您给大家解释一下？
叶光照：技巧是什么呢？如果大家觉得技巧是决定演奏水平的唯一标准那就大错特错了。技巧是为音乐服务的，而单纯性的技巧对于乐谱来讲是没有任何意义的，技巧不能作为衡量一个演奏者水平高低与否的最终评判标准。动漫音乐大多篇幅短小、唯美动听，整个的动漫音乐作品里面呈现的是一种宁静唯美、可爱活泼这样一种风格，根据需要在演奏作品时我也是适当的增加了一点技巧在里面，如腹震音、滑音，其它的技巧很少涉及到，因为这是动漫音乐，技巧这个事情没有说是作者指定怎样就怎样操作，大多数的乐谱上并没有具体的标识，只能靠每位演奏者自己的意境去适当添加，必须结合乐曲具体的情景考虑，而一旦脱离了原作者的创作思想，那再多的技巧也只能是哗众取宠、华而不实，索然无味，陶笛这件乐器的独特之处就在于它的泥土般朴实之美，我个人的观点觉得陶笛属于最为原生态的一件乐器，想要表现其原始的古朴音色，就要尽可能少的技巧，技巧越多就越会破坏这种原始之美、沧桑之美。越是好听的曲子，你会发现其实并没有太多的技巧被添加进去。这就是陶笛的朴实、素洁之美。
记者：那您在年幼的时候都看过哪些经典的动漫电影呢？与我们的爱好者分享一下吧
叶光照：在我小的时候看过很多动漫影片，像《白猫流浪记》《黑猫警长》《小糊涂神儿》《海尔兄弟》《蓝猫淘气3000问》《舒克和贝塔》等都是大家比较熟悉的，我记忆最深刻的要数上海美术电影制片厂推出的《葫芦娃》了。那个时候自己还小，但对于葫芦娃的形象记忆犹新，还有片中邪恶的蝎子精和蛇精，他们总是想出各种招数来破坏葫芦娃平静祥和的家庭，挺恨他们的，还有影片中那位代表着中国传统般慈祥和蔼的老爷爷，看着动画片就让我想起了自己的爷爷……葫芦兄弟们各显神通来一次次的拆穿蛇精的阴谋，恨得蛇精跪地直呼“如意如意 按我心意 快快显灵 快快显灵”，这一句口号在当年可是红遍了大江南北啊，记得那个年代的孩子们，玩游戏的时候口中念叨的都是那句话，不时还引得玩伴们声声嬉笑，于是在我的心里永远都有那么一个活泼可爱、神通广大的葫芦娃形象，也希望自己长大了成为匡扶正义、助人为乐的“葫芦娃”，还记得蛇精和蝎子精把老爷爷用匕首杀害的那段情节，眼泪如露珠般涌出，真想把电视机给砸了，可恶的妖精们，看你们猖狂到何时！包括《海尔兄弟》这部动漫影片，每一集都会给电视机前的小孩子们讲解一个事情的奥妙和原委，让大家明白宇宙间的物理奥妙，也着实吸引人，《白猫流浪记》更是一个励志的感人故事，通过自己的努力重回母亲怀抱的故事。尽管那个年代物资极度匮乏，但因为有了这么多动漫故事陪伴我们，并不显得生活是多么的无聊，相反每次放学回来自己都恨不得飞到家里，打开电视机准时CCTV-1少儿频道的大风车栏目，动漫影片在每晚的六点准时相见，就连晚饭也顾不得吃，每次都惹得奶奶为此生气，但也丝毫影响不了我看动漫的兴致，一间屋子，一台长虹牌的黑白电视机，满屋子的开心与快乐，这就是我记忆中的动漫时代，让人铭记一辈子的九十年代动漫记忆。而2016年湖南卫视播出的《盖世英雄》上，大张伟老师还热情洋溢的演唱《葫芦娃》，受到了热烈欢迎甚至火爆程度还差点被收录进美国全球音乐榜，这与我的出发点恰好符合，而我在国内第一个推出了这张陶笛动漫音乐专辑后，许多的陶笛爱好者也开始纷纷练习吹奏动漫音乐。
记者：动漫影片、造就经典的动漫音乐，那您怎么看待动漫音乐呢？
叶光照：动漫音乐作为动漫影片的点睛之笔，在塑造人物形象、烘托故事气氛上起着重要的作用，而作为动漫强国的日本其实力也不容小觑。可以这么说，世界上绝大多数的动漫是由日本出口的，日本被称为“动漫第一强国”，年产数百部动漫影片。动漫音乐连同动漫明信片及附带产品在日本都有着很好的销路和市场，而在其它的国际未必能达到日本这样完整的工业体系。不仅年轻人喜欢动漫音乐，就连中老年人也都热衷动漫影片。日本的编曲行业也非常的发达，在世界上都有着较高的知名度，一大批的优秀音乐人都聚集在东京、大阪等地区，而许多我们熟悉的世界级作曲家、指挥家也都出生在日本，如：著名指挥家小泽征尔、动画大师宫崎骏、作曲家喜多郎,日本虽然国家领土面积小，但人才资源特别丰富。《聆听那些年的感动 陶笛动漫穿梭机》这张专辑是对时代经典的致敬吧，对八十年代、九十年代的亲切问候，我精心挑选的这30首经典作品希望能给大家的生活带来一丝暖意，希望大家跟随着这张专辑回味曾经的那些儿时过往，那曾经的感动……这张专辑以“人的内心感性点”为出发点，紧贴“怀旧”时代话题进行完美演绎，目前已经取得了不错的成绩。
记者：那么，您对陶笛在中国的现状有何感想呢，您对陶笛的发展有何看法？
叶光照：陶笛作为全球最具流行性的乐器之一，目前掀起了国际性的陶笛学习浪潮。在台湾有几十万人在吹陶笛，如台湾的陶笛演奏家游学志、刘永泰、巧克力刘若仪为陶笛的发展起到了关键性作用，在日本数以百万的人在研究陶笛、有的也在制作陶笛，在日本制作陶笛的工坊不下一百个，而在我们内地，周子雷老师在2009年推出了内地第一张陶笛专辑《千年风雅》，随后赖达富老师也推出了陶笛教学书籍、厦门的陶笛演奏家林烨老师也陆续推出了自己的多张陶笛教学专辑，而内地的陶笛制作工坊也相继从无到有如雨后春笋般涌现，更值得庆幸的是2010年中国民族管弦乐学会陶笛专业委员会也在首都北京成立，之后一大批的学者、专业教师也投入到了陶笛的推广和教学行业，使得陶笛在内地的发展异常迅猛，有的大专院校和本科院校还开设了陶笛课程，如：中国石油大学（北京）昌平、江苏丰县外国语学院、广东技术学院等纷纷开设陶笛课程，不仅如此，各类的艺术节中陶笛也频频占据各大新闻头条，在一些知名的旅游区、景点附近的商铺里，也不时传来陶笛那清脆美妙的音乐，吸引了大批游客驻足欣赏，陶笛相关的书籍、教材、唱片也陆续推向市场，陶笛在中国遍地开花，它正以优雅的姿态默默展示着它那婉约的风采。中国自古以来就有“埙”，埙的历史可达八千年，埙是陶笛的鼻祖。而陶笛的音色与中国的埙还是极为相似的，许多朋友把陶笛当做埙的事情也不在少数，因为陶笛的外观和音色都太亲民了，如果要一定分出个所以然来，还是特别困难的。陶笛的普及和推广是一件长久性的事情，要有目的分步骤的进行。但如何能更有力度的推广，还要和学校相结合，从小孩子抓起、把陶笛文化灌输到青少年的思想里去，另一方面更要创作出一些大众喜闻乐见的音乐作品回馈社会，而不仅仅是演奏别人的作品，还要不失时宜的推出一些创意性的点子，让更多人更乐意的去亲近这件乐器。在2016年的八月份我在北京成立了YGZ OCARINA CLUB，它为亚洲的陶笛爱好者提供更广阔的陶笛交流娱乐平台，下载乐谱、分享陶笛学习心得、发布图片、交友、购物都能满足陶友们的需求。
记者：最后，陶笛在您心中是怎样的地位呢？
陶笛的声音可以安抚人浮躁的心，旋律特别欢快，让人听了心情舒畅，心情也瞬间舒朗很多。有的人说，陶笛是一个可以躺在草地上聆听的乐器，蓝蓝的天空，懒洋洋的日光，满满的都是活泼的音符，简单的小幸福。陶笛的主要制作材料是泥土，而泥土与人类的关系的最为密切，泥土奏响的音乐当然也是最为深入心田的，就像鱼与水的关系，密不可分。静静的伴着泥土的芳香，一个人坐在稻田里戴着耳机调大音量，瞬间整个世界都变得多姿多彩，这就是陶笛的魅力。陶笛也早已成为了我生命中的一部分了，在别人眼里一段小小的嘈杂声，而对我来讲那就是一段美妙的音乐，厨房里叮叮当当锅碗瓢盆的声响就是一段唯美的小旋律、北京街头麻辣烫串串小摊前大家有说有笑吃美食的场景就是一个《麻辣串变奏曲》，许多时候我的灵感就是这么来的，每天都可以与陶笛有着小小的进步，把简单的幸福传递给所有的朋友，同时我也积极的开拓和探索多种陶笛曲风，如2016年底新年期间推出了国内贺岁系列陶笛音乐专辑《辞旧中国年 陶笛时光机》，2017年中国四大名著主题陶笛音乐专辑也即将于大家见面，后面的小清新风格陶笛音乐专辑《还能不能愉快的玩耍啦 陶笛时光机》等陆续在2017与大家见面啦，后面还将继续推出更多风格的陶笛音乐专辑，感谢大家一路的支持和鼓励！
