尼基

　　如果布洛的演绎是近乎理性分析所引发的光芒，那么，尼基什的表演便是华丽与温暖音色的发挥，他的动作较简洁，随想得近乎即兴。因此，他常演的曲目少不了柴可夫斯基、柏辽兹、李斯特、施特劳斯、马勒的作品，尤其专注于布鲁克纳的乐曲。在他的率领下，乐团在世界乐坛声势更盛，每位举足轻重的独奏家都来到柏林，要与爱乐乐团同台亮相。

　　佛特温格勒

　　尼基什于一九二二年去世时，团员一致选择佛特温格勒来接替。这位年轻的指挥在尼基什的成就上精益求精，他别具一格的打拍子方式，他奏乐时的激昂热情与强大的感染力，在在要求乐师有极高的自主能力与卓越的灵敏感受力。佛特温格勒强调伟大艺术作品应要能永垂不朽，因此尤其看重古典乐派与浪漫乐派的大师，他与柏林乐团成了贝多芬、勃拉姆斯和布鲁克纳作品名扬四海的演绎者。同时，他又为乐团的演出曲目拓展领域，涵盖当时的作曲家，包括荀伯克、亨德密特、浦罗歌菲夫和斯特拉文斯基的作品。随着频繁的出国演出，乐团在国际乐坛中建立起顶尖管弦乐团的崇高声誉。

　　卡拉扬年代

　　一九五四年十一月，佛特温格勒与世长辞。翌年四月，柏林爱乐乐团选出的新艺术总监，是成立以来在任最长的一位，那就是卡拉扬。他与乐团紧密合作，通力以赴，琢磨出独特又前所未有的完美精湛乐声，那扎实根基，使乐团在国内外备受推崇，无论是音乐厅的演奏，抑或灌录成数之不尽的唱片，都是凯歌高奏。

　　不单如此，卡拉扬还为乐团拓展出多个新路向。一九六七年，萨尔斯堡复活节音乐节成立，从此乐团拥有专属的国际音乐节，并赢取了成为歌剧乐团的机会。接下来的新猷是开办柏林爱乐乐团管弦乐学院，让年轻有才华的器乐手从实践中学习，以符合顶尖乐团的严格要求。新爱乐音乐厅也是在卡拉扬时代建成。自六三年十月起，乐团已以这个由沙隆设计的音乐厅为总部;一九八七年，音乐厅更于添置了一个室乐厅。

　　开拓新声 ——阿巴多

　　卡拉扬当了乐团艺术总监近三十五年后，于一九八九年七月辞世。他的继任人可不是无名之辈，阿巴多六六年已首度指挥柏林爱乐乐团演出，赢得乐师赞口不绝。他并不如几位前任总监那样致力培训团员，却是凭着十足的信念与艺术气质而最令人难以忘怀。

　　阿巴多编排的节目，每期音乐会都有一个主题焦点，例如：“浮士德”、“流浪者”、“音乐人人爱”等。这种观念的现代化，正好与乐团本身重拾活力互相配合，目前乐团的成员一半就是在那个时代加入的。

　　一九九八年二月，阿巴多宣布于二○○一至二○○二乐季之后不再与乐团续约。于是在翌年六月，柏林爱乐乐团以大比数选出新的总指挥。

　　拉特——乐团的未来

　　新任的乐团总指挥西蒙·拉特，是年轻一代最成功的指挥之一，他的加入，为乐团注入了新活力，也带来了新意念，其中最重要的一项，是把乐团正式转变为受公法管辖的组织“柏林爱乐乐团基金会”，归柏林城邦监督保护。此举为乐团确立了最符合现代精神的架构，容许乐团有全新的创作自由与稳固的财政。德意志银行担任乐团的主要赞助商，让基金会得到更进一步的支持。而另外一个支援则来自“柏林爱乐乐团之友协会”。