5. 第五键及第六键的加入：

　　第五键（降E键）的加入，最早显示于1765年在Hotteterre and Bailleux 的Nouvelle Edition Augmente’e des Principes de clarinet et du bassoon 所含的指法表。约10年后，第六键（升F键出现），六键式低音管成为一般常见的形式，直至18世纪结束。

　　6. 18世纪低音管特性简述：

　　讲了按键数的演进，我想我们应该了解18世纪低音管大概的特性。在乐器的内径方面，可说是多样的，常常修改，但有几点与现代的低音管比起来，可以确切的比较：

　　（1） 吹口管的内径比现在更宽，我们先前亦提到吹口管有个突起的地方有个小洞，这时期的乐器却没这个小洞。

　　（2） 底管与长管与现代的乐器比起来较狭窄。

　　（3） 扬音管的部份缩成有腰身的形状，一方面是防止低音（特指最低音域）过份刺耳；一方面是能圆润声音的共鸣。

　　（4） 当时英国的低音管还特别加宽了吹口管及支管，这样比其他的低音管有更丰富的音色。

　　肆、19世纪时期的发展

　　19世纪，可说是促成现代低音管成型的开始，当然这是有原因的！作曲家开始要求演奏技巧、表情、强弱张力；管弦乐团的编制越来越大，演奏场所空间也变大；世界贸易博览会也激励了各产业竞争及开创实验性物品；再者一些具优秀演奏者背景的乐器制造商还有音响专家在技巧上的建议，这些因素都促成乐器再改良的动力。

　　再来19世纪也是法式、德式低音管分别发展的时代。我们现在就来看看多采多姿的19世纪。

　　（一） 法式低音管的发展：

　　1. Jean Nicolas Savary Jeune：

　　Jean Nicolas Savary Jeune（1782——1853）是法国极知名的低音管演奏家， 这很符合我们前面所说的“具优秀演奏者背景的乐器制造商”。他是当时法国第一流的乐器制造商，制作时间从1820年——1850年；而Jean Nicolas Savary Jeune的父亲也是低音管制造商，制作时间从1800年——1826年。Jean Nicolas Savary Jeune制造的乐器被人比喻为有如小提琴中的Strapari（义大利名琴），不仅在法国使用，当时在英国也非常流行。

　　他制作的乐器到底有什么特色！?据说音色有种特殊的如歌性质，这是跟 其他乐器商所制造的乐器最不一样的地方。他还有个很重要的地位，现今法式乐器形式便是建立在Savary所制作的乐器。

　　Savary制作的乐器的按键数，得从他父亲制作时算起，从5键…7、8、9、10、11、12、13、16到17键，也就是说，这两代父子乐器商历经了5——17键的发展。且依照他们的习惯，很多制作的乐器都标上年代及日期。按键还有一项重要的改良，1823年Jean Nicolas Savary Jeune增加了按键滚轴（key-rollers），乐器长度约为127公分。

　　2. Buffet-Crampon：

　　“Buffet”……不是自助餐吗！?在这里可不是指自助餐喔！是指乐器品牌，一般人较为熟知的是他们制作的竖笛，但现在的法式低音管就是在19世纪中叶时由Buffet-Crampon发展，由此可知它的重要性。

　　Buffet-Crampon的制作，可说是由Savary制作的乐器形式去发展，模仿并应用其制作基础加以发展，改进了管径及按键，按键数增加到20键。他们的乐器除了在法国使用，亦在义大利、西班牙及一些英国演奏家使用，这时可算是法式低音管最繁盛的时期，当时Heckel的乐器还是很少人使用，不过风水轮流转，二次大战后，Heckel式乐器反而被较多人采用。原因是法式低音管较难操作，不过高音域却很好吹，因为它们的管径较窄。

　　（二） Boehm bassoon：

　　1. Boehm system的发明者---Theobald Boehm（贝姆）： 如果非得找个词来形容Boehm bassoon，我会用“夭折”来形容这项乐器，原因是它被发明了，却未普遍使用，更别提说这项乐器存在了多久。

　　Boehm bassoon是由Theobald Boehm（1791——1881）所发明的改良乐器。Boehm是巴伐利亚人，一如音乐辞典上任何一位音乐家，他拥有多重身份：金匠、长笛演奏家、作曲家及慕尼黑的长笛制造商。1831年时他开始进行长笛改良的实验（有一说为1830年），在木管乐器的演进史中我们会听到”Boehm system”，便是指他自此开始研发的一套木管乐器的改良，这套系统除了用在长笛，亦使用在竖笛、双簧管，最后就改良到低音管。Boehm system有两个特点：第一是音孔摆放在合理的位置，第二是按键机械化。

　　1847年，Boehm开始将他自改良长笛所研发的原理用至低音管；1850年，变传来了消息：“Boehm已将各音孔安置在乐器上，而且音色也达到期望，每个音是轻巧明亮且有自信的，音质饱满、具有力量且又纯净，但Boehm必须面对一个难题，那就是他需列出这个新乐器可通用的指法表。”，1851年伦敦万国博览会更对这项新乐器的发展提出报导，并有广大的回响，这个现象使Boehm督促自己需将Boehm system的oboe指法移至低音管上。

　　2. Boehm与Frederic Triébert、Angelo Marzoli的合作：

　　1855年，Boehm与巴黎制造低音管极有名的Triébert & Cie合作（Triébert & Cie的负责人Frederic Triébert ），开始制作Boehm bassoon，另一位任教于societe des concerts du conservatoire的Angelo Marzoli则是将平日实际教学及吹奏的经验协住Boehm在这项新乐器上做改良，使它更合适。他们的新乐器在1855年巴黎万国博览会被报导：“Boehm这位发明者已将他所研发的应用在低音管，新乐器的模型会在巴黎被展示。新改良的低音管有著笔直的铜制长管（long joint），并包含了各音孔，这乐器的发明证明了Boehm system原理的正确。”虽然新乐器在博览会被提及，但未在博览会展出，原因是他们太慢准备以致来不及在博览会展出。不久之后，Marzoli发表了新乐器的详细指法表。

　　虽然赶不上1855年的博览会，但Frederic Triébert与Marzoli合作制作的Boehm-system bassoon却在1862年的伦敦万国博览会受到赞扬：“在所有音域中音色都很漂亮，音质高贵纯净。低音域相当轻巧，跳音也能达到令人惊奇的速度，然而有个事实无法被掩饰，那就是太多按键。”的确很多按键，共有30键，以现在低音管可达28键来看，30键并不会让人觉得太多，可是在当时最多只有十几键的低音管，30键实在是让人吓一跳。

　　但到了1867年的巴黎万国博览会，Boehm-sysmtem像是被隐藏了一样，没人去提起这项新乐器。Marzoli也在1865年过逝，使用新乐器且具知名度的人物也未出现，就这样，Boehm bassoon逐渐没落。有人试著去分析没落的原因，这原因很有趣，那就是Boehm bassoon实在太贵，当时一般形式的低音管只要280——320法郎，但Boehm bassoon价值1200法郎，也难怪无法普遍使用。

　　3. Giuseppe Tamplini与Boehm-system bassoon：

　　Boehm-system bassoon除了在巴黎发展外，在英国也有它的踪迹，而且时间上比Boehm与 Triébert、Marzoli合作要早一些。

　　Giuseppe Tamplini（1817——1888）是义大利低音管演奏家。1847年，他开始担任伦敦剧院低音管首席，并有机会听到采用Boehm-system的双簧管及竖笛，他开始对Boehm system很感兴趣，并想要将Boehm system采用至低音管，于是他请他的好友Cornelius Ward（英国有名的乐器制造商）帮忙并完成新乐器的设计，乐器很快就被制作出来，他们制作的新乐器声音色相当有魅力、深具感情，甚至带有悲妻的感觉；中、高音域听起来带有鼻音，像是喘息，甚至让人有窒息的感觉；在低音及极低音域却听起来有点怪异，好像哼著鼻子说话，虽然每个音域各有“有趣”的特色，但无损新乐器的音色上的魅力及力量，且在管弦乐团里融合度相当高。

　　Ward和Tamplini制作的乐器展出于1851年的伦敦万国博览会。1853年，Ward放弃新乐器的专利；1865年，Tamplini发表了新乐器的指法表。

　　不过他们研发的新乐器一样未受到广大的回响及使用，随著伦敦博览会的落幕，Tamplini任职的伦敦剧院关门，他本人转任英国军乐队指挥后，也无法有多余的心力去关心新乐器的发展，新乐器就这样无疾而终。

　　4. Heinrich Joseph Haseneir与Boehm-system bassoon---不太确定的纪录

　　在所有有关Boehm bassoon纪录中，并未有Heinrich Joseph Haseneir研发的纪录，可是在现存的Boehm bassoon中却有他所制作的。

　　现存Haseneir制作的乐器被推测约在1860年制作，我们实在找不到他制作Boehm bassoon的可靠理由，唯一可推测的是，Boehm有阵子为了健康，待在德国埃母几个月，可能就有机会与Haseneir碰面，因为Haseneir在当时是很有名的低音管技师。所以关于他的乐器，我们只能说真是“不太确定的纪录”。

　　5. 导致没落的其他原因：

　　我们前面曾提到Boehm bassoon很贵，除了这个原因致使它不能被普遍使用外，还有其他原因：

　　（1） 过于复杂：我们前面曾提到有30个按键，对当时的人来说，会觉得“按键真多真麻烦”。

　　（2） 无法接受新乐器：一些专业的低音管演奏家，甚至具知名度的，他们不愿意放弃使用已久的低音管，对他们来说，接受这种新乐器，就得从头再来学习。就连乐器制造商也有如此的倾向，因为新乐器制作是建立于科学原理，制造商在制造乐器前必须先对这些理论的数据及机械性加以了解，所以制作新乐器对他们来说等于是增加额外的开销，花在新乐器、关于乐器结构的书、买新机器及工具、重新绘图。此时有人提出事实，当初Boehm flute在英国推广时，使用者大部份为生手。

　　（三） Carl Almenräder与Heckel：

　　19世纪初期的德国乐器商制造的低音管，老实说离“令人满意”的标准还有一段距离。此时的乐器为了矫正每把乐器不太相同的音准，乐器贩售需配有三支不同长度的支管和许多不同长度的吹口管，这样的情况以现在的眼光看起来有点可笑。再来还有一种状况，当时标准配备的低音管应该是六键式的，但很多乐器仍然是四键或五键，这是因为缺乏统一的按键、管身内径标准。这样也无法建立统一的指法适用每个人，遇到一些会产生变音的音，还需要搭配特别的指法来校正音色。这种情形直到Carl Almenräder的乐器改良才算改进。

　　我们先前有提到，19世纪出现具优秀演奏背景的乐器制造者，Carl Almenräder（1786——1843）也是符合这项条件的人，他本人是优秀的乐团首席，也是教师及作曲家。他从1817年开始，便在Schott shop进行改良实验。他于1820——1822年于德国科隆成立了乐器公司，并在1820年发表了关于低音管改良的专题文章。Almenräder还有一位要好的朋友---Gottfried Weber，他曾发表一些关于木管乐器音响的文章，后来他成为一家期刊的编辑，提供相当的帮助让Almenräder能发表关于低音管改良的文章。

　　我们现在就以条列的方式来呈现Almenräder的乐器改良：

　　1. 改良部份音的音色及音响效果

　　2. 增加一些按键，并重新排列其他的按键：最值得一提的是在扬音管的部分，加上按键在原本做为共鸣用的一个洞口，而这个按键即是最低音降B的按键。

　　3. 拓展音域。

　　4. 使部份按键简单化。

　　5. 采用了Boehm的rod-axles（一端有杆件可以旋转的轴承）及key-posts，并使用了填塞效果比皮革更好的衬垫。

　　6. 在底管使用引线（栓）穿过管壁内部。

　　7. 按键已达18键。

　　最值得注意的是他的改良曾引起贝多芬的注意。还有一位要好的朋友---Gottfried Weber，他曾发表一些关于木管乐器音响的文章，后来他成为一家期刊的编辑，提供相当的帮助让Almenräder能发表关于低音管改良的文章。

　　Almenräder于1822年回到Biebrich，并任职于the court orchestra of the Duke of Nassau，且又回到Schott shop进行他的乐器改良实验。此时的他并不算是个独立的乐器制造商，因为他虽然在Schott shop制作出自己设计的低音管，但仍挂上”Schott”这个品牌。

　　1829年，Johann Adam Heckel（1812——1877）加入Schott shop，当时他才17岁，1831年，Almenräder在Biebrich设立自己的工厂，并与J.A. Heckel合作，直至1843年，Almenräder过逝。

　　虽说 Almenräder的改良算是成功，乐器音质渐趋稳定，但仍有需要改进的地方，J.A. Heckel曾说：“新乐器声音清楚，但听起来硬梆梆的，音量较大，跟德勒斯登乐器商制作的旧型的低音管比起来，少了点令人觉得舒服、雅致、柔软的色彩。”所谓旧型的低音管是指德国德勒斯登的乐器商们制作的低音管。所以音色的改良，将是Heckel未来所必须面对解决的。

　　伍。 19世纪末至20世纪Heckel的发展：

　　我们前面说过，19世纪是德式、法式乐器发展的分水岭，Heckel正代表著德式乐器的发展。

　　在Almenräder去逝后，J.A. Heckel与其后代便继续接掌乐器制造商的事业，并开始进行乐器改良，重新找回从前德勒斯登乐器商制作的低音管所拥有歌唱般的音质，摆脱Almenräder乐器硬梆梆的音质，但仍保留他技术上的优点。

　　1862年，Wagner有一阵子进进出出他们的工作室，因为他实在拥有强 烈的兴趣关心乐器的发展，他甚至劝Heckel将扬音管加长，使最低音至A1， 这也促使Wilhelm Heckel（J.A. Heckel的儿子，1856——1909）于1879年改良倍低 音管，之后用在Wagner的乐剧”Parsifal”。

　　1889年，W.Heckel 将硬橡胶植入支管及底管，使它们的管壁能防水，这在低音管发展的历史上是非常重要的发明，他解决了演奏者担心木头会损坏的问题。除了硬橡胶的植入，底管部份的U型管也进行改良，原本U型管的接合点是藉滑管（slide），Heckel将其改良为螺丝（screw）。乐器管径及音孔位置也稍作改良，并为吹口管的洞（在吹口管的部份曾提到有个小洞）添加一按键，按键可盖住此洞。

　　1909年，W. Heckel过逝，他两个儿子Wilhelm II和August接管事业；同年，Wilhelm II过逝，August独自掌管事业；1924年，交给Wilhelm II的养子Franz Groffy接管；1956年，Franz Groffy的两个女儿及养子接管，后来第六代的成员也加入。我们前面提到法式乐器制造商Jean Nicolas Savary Jeune，有人认为他的乐器商事业之所以未能流传更久是因为没有后代继续接管经营，不像Heckel，一代传一代，直至今日。

　　20世纪，德式低音管开始普遍使用，Heckel则是吹低音管梦寐以求的乐器，可是造价不菲，约一百万左右，订货后四年后才交货。二次大战后，也有其他低音管乐器制造商成立，Yamaha近几年也开始生产低音管，也有不错的风评。