三、在《病中吟》等乐曲中揉弦的情感表现

    二胡揉弦在应用上虽然不外乎以上所谈的那些手法，但在实际演奏中却是丰富多彩、千变万化的，演奏者可以根据乐曲的风格、情感需要和对乐曲的不同理解，使用不同的揉弦。若要使音乐更富有内涵，更完美传神，其重要手段就是要把握揉弦的细腻变化，充分发挥揉弦的效果。下面结合二胡音乐作品，对其揉弦技法做分析探讨。

    1、乐曲《病中吟》的揉弦技法

　　《病中吟》是刘天华创作的第一首二胡作品，乐曲作于1918年，主要表现了“五四”时期，那些不满于现状而怀抱光明理想的中国知识分子的内心苦闷、彷徨、愤懑与挣扎，充满矛盾的心理。演奏这首作品时，技术上要非常严格，手法上要非常准确，揉弦的变化要丰富细腻，以表现作者内心复杂的心境和情绪变化。因此在揉弦的安排上不但需要使用表现沉思凝重的以压揉为主、压揉与滚揉相结合的手法以突出动与静的对比，表现出作者充满矛盾的心境，同时在乐曲的快板和激愤处（例1）要运用大幅度和快频率的滚揉方式，淋漓尽致地表现出乐曲的深刻内涵。

　　例1 《病中吟》乐谱片断（33—40小节）

在全曲结尾处（例2），运用断续压揉的奏法也能生动地表现出作者内心深处的苦闷和“念天下而悠悠，独沧然而泣下”的真挚情怀。

　　例2 《病中吟》乐谱片断（57—64小节）

　　2、乐曲《阳光照耀着塔什库尔干》的揉弦技法

　　《阳光照耀着塔什库尔干》是一首从小提琴上移植过来的二胡独奏曲，充满浓郁的新疆风格，它的旋律具有歌唱性的特点，用滚揉的方法才能恰到好处地表现舒展激情的音乐情绪和载歌载舞的音乐形象。但是不同的音区上所用的滚揉方法，也有一些细腻的变化。如乐曲的第一段（例3），中高音区富于歌唱性的旋律结合复拍子的节奏特点，犹如女高音纵情歌唱。因此，应采用有一定密度的滚揉，以增强音乐的流动感，突出歌唱性特点。

　　例3《阳光照耀着塔什库尔干》乐谱片断（3—10小节）

第二段的旋律在二胡内弦中低音区（例4），就像是男低音浑厚的歌声，揉弦力量要靠近手腕，揉弦的幅度要大，指关节充分滚动，发出的音色才能浓厚有力、深邃质朴。

　　例4 《阳光照耀着塔什库尔干》乐谱片断（21—28小节）

第三段到了第四把位的高音区（例5），揉弦的手指力量要靠近指尖，用频率较快的小幅度滚揉，突出明朗轻快、高亢激越的音色特点。

　　例5 《阳光照耀着塔什库尔干》乐谱片断（37—44小节）

    3、乐曲《江河水》的揉弦技法

　　《江河水》原是一首东北民间乐曲，经王石路、谷新善等人加工整理成双管独奏曲，后由黄海怀移植为二胡独奏曲。关于《江河水》有一个传说：从前，有一对恩爱的夫妻，丈夫不幸被抓去服劳役，遭受百般折磨后，惨死他乡。妻子闻讯后，来到送别丈夫的江边，面对滔滔江水遥祭亡灵，号啕大哭，控诉万恶的旧社会，并追忆起了往事……。进板的第一段，在演奏手法上，右手要运弓饱满，不拖泥带水，左手要压揉与不揉弦相结合，特别是第三和第五小节（例6），左手四指的揉弦一定是要大幅度的、快速的压揉，为了保证琴弦的按压力度和幅度，还要把三、四指一起压揉，同时右手运弓也要彻头彻尾的贴弦，表现出凄厉悲苦、撕心裂肺的悲痛情感。

　　例6《江河水》乐谱片断（3—6小节）

　　乐曲的第二段（例7）速度减慢并稍有自由，就好像是她由于过度悲伤，已经哭得嘶声力竭、精神恍惚，只剩下微弱的抽泣。左手揉弦就因此而发生变化，靠单个手指的力量，用弱力度的压揉，幅度随之减小，只发生淡淡的颤动，描述出一个妇人的柔弱形象和如泣如诉的情怀。

　　例7《江河水》乐谱片断（20—24小节）

结  语

　　掌握不同的揉弦方法，无疑会给乐曲增添绚丽的色彩，有助于演奏者理解、表现作品，很好地演奏表现多种风格的乐曲。但运用不当，同样也会事与愿违。揉弦的轻、重、缓、急、大、小、虚、实能产生不同的音色和情感表现，因此在不同的乐曲中，对于揉弦就需要反复推敲、精心安排和巧妙地运用。这就如同自然界任何美的事物一样，揉弦的合理组合和综合运用，以及与运弓技巧的完好配合，才能产生多色调、多层次、多变化的艺术美。恰当、合理的运用揉弦，就意味着一个演奏者真正掌握了揉弦的全部技术因素和用以表现音乐的各种手段。因而，能够准确的、自由地去表现演奏者头脑中已形成的情感力度和声音色彩及其情感内涵表现，是一个二胡演奏者所必须重视的。因此，对于每一位二胡演奏者来说，了解和掌握各种类型的揉弦方法，是不可或缺的。对于二胡揉弦及其情感表现的不断的探索与研究，也是一个重要的课题。