如何有效练习琶音
主讲 著名钢琴演奏家、教育家石叔城
琶音练习过程中，经常出现的问题是强弱不均，快慢不均，其次就是连贯性不够，相邻的两音之间出现一些缝隙，造成音符的堆砌，没有什么章法。造成这些问题的原因，一是技术上不到位养成的毛病，二是训练方法上的偏颇导致的。那么如何练习音阶、琶音才更有效呢？
首先技术上要合理。练习中拇指的移动和其它手指的跨越是动作的关键。当手臂往外移动拇指从第三、四指构成的圆洞穿越时，借助手腕的旋转实现力量的传递，手臂的外移，手腕的向外侧的微微倾斜给予拇指一定的空间，使得拇指触键与三指或四指的离键连贯成一体。切忌拇指转移不主动，靠手掌的跳动实现力量的转移，这样会出现演奏断开，出现跳跃的情形。
手指在跨越时，手腕可以稍微高一点，手掌配合积极地向内移动，通过手腕的移动使跨越的手指在拇指即将离开琴键时接触琴键，使两个动作连贯协调。切忌在拇指离开琴键后跨越手、指跳着演奏下面的音。同时在演奏中，手臂的动作要保持平稳，不能出现抖动和颠簸，手指自然舒展，不出现两音之间断开的情况。
在训练方法上，初学者可以在掌握了基本动作后采用反向的音阶、琴音练习，在巩固基本动作，然后再练习同向的音阶、琶音。慢速练习也是一个好方法，会强化我们正确的动作，使练习逐步达到半自动化或自动化的程度。慢速练习时要强调每个手指的动作，使手指的举起、落下、站稳和移动都能够做到位，使每一个声音都结实、饱满、连贯。
分手练习和变速练习。分手练习可以让每一个手指得到应有的锻炼，特别是左手练习，应给予更多的关注。那些指力比较弱的手指也一样需要关怀，这样能够让音阶琶音的演奏达到均匀。变速练习既增加了练习的趣味性，又通过音阶、琶音练习提高了控制能力。按照节拍组织方法来练习，使音阶、琶音的练习一样有节拍的感觉。这一点很重要，很多学生只强调音阶、琶音的起始音和结束音，因此演奏出来像一堆没有组织好的音符。按照节拍的感觉来练习音阶琶音，能让我们体会到音阶琶音练习中音乐的节律，使音阶、琶音一样具有音乐性。
（张蕾整理）
（原载“音乐周报”2012年3月14日第12版 大众乐谱网制作）
