C．在表现某些大力度变化的音符时，对力度的推进有极佳的效果在一些晚期浪漫主义和印象主义的作品中，力度表现的幅度都比较大而夸张，这促使小提琴在力度的表现力上需要大大增强。当所有有关力度的演奏技法都不足表现时，一些敏锐的演奏家一定会用左手揉弦的变化，也就是通过加大揉弦的幅度和力度以及加快频率的办法达到作品需要的效果。产生这种理想的力度变化，右手弓速的配合是十分重要和关键的。

四、揉弦中常见的一些问题

a．音准是初学揉弦中经常碰到的问题。在教学中有一个问题时常出现，当人们被问起在揉弦开始时，手运动的方向是如何表现的，回答往往是极其不明确的。每当此时，揉弦的现象基本上有两种．第一是揉弦时音准普遍升高；第二是揉弦缺乏应有的效果。其实我们只要用心仔细体会就会找到答案。当手指准确地落在音准的位置上后，揉弦的动作是先通过向琴头方向的摆动使声音稍稍变低，然后再用向琴身方向的摆动使他回到原来的音高位置。当揉弦的音准普遍升高时，可能是揉弦的方向有误，也可能是揉弦动作的音准位置已经被改变。因此，揉弦的运动方向是不可忽略的。

b．在双音以及和弦的揉弦中，一般容易产生揉不动的现象，通常是由于手指过紧而造成。这时，首先应该用单音分别练习。当所有关节找到松弛、协调的感觉后，再同时练习双音。在和弦的练习中，应注意要使用手臂的揉弦方式。

C．高把位的揉弦技巧通常较多地出现在协奏曲、独奏曲中，这些乐曲所表现的几乎都是高难度的技术。与此同时，它的音乐表现力也是同等重要的。有些人为在E弦、G弦找不到好的效果而发愁。对此除了多练习、多摸索适应自己的情况外，还要注意选择合适、有效的揉弦方式。我认为最好的方式应该是用最有力的手臂揉弦。

d．揉弦的速度也是人们关切的一个问题。一般来讲，用缩小或放大揉弦的幅度大小来调整揉弦的速度是比较有效的方法。重要的是要训练到能随时适应各种揉弦的变换而变化。在台上的揉弦往往要比台下时快，这是由于心理因素造成的，只要多加以锻炼，日积月累就会改进。

e．机械式的揉弦一般较易出现在初学阶段。但要是这种现象出现在一个成熟的演奏中，问题就必须加以重视。曾经有人试图用仪器来测量一秒钟揉弦的频率该达到多少，毫无疑问，这样的努力是徒劳的。揉弦的动作绝对不可能是纯机械式的，非但如此，揉弦是极富有生命力的，它是演奏者把自己由音乐激发起的想像、激情和感动，通过这颤动的乐音去打动他人、感化他人。

岳伟强

小提琴的揉弦与发音

内容提要文章结合作者余年的演奏经验, 表述了小提琴演奏中“ 综合揉弦法” 的运用以及与运弓发音相关的若干问题。认为, 将各种类型的揉弦结合运用, 再加止运弓中各种力度的变化,才能给艺术创造以无限的可能性。

作为一个合格的乐队小提琴演奏员, 必须掌握多种揉弦方法和发音技巧, 这样才能在演奏不同情绪、不同风格的作品中如鱼得水, 应用自如。以下,就作者在余年的小提琴演奏生涯中积累的若干心得, 谈点自己的感受。