模仿是学习各种艺术的一种重要手段。但是模仿主要的目的是理解他人艺术表现方法以
供自己参考，尽量拓宽自己的曲目范围，例如巴赫的鲁特琴改编成吉他的作品具有典雅的
复调音乐的特征，贝里亚尼和索尔作品则最大限度地发挥了吉他演奏古典时期音乐所能表
现出的光辉灿烂的效果、塔雷加的吉他曲则最重视吉他本身的特色以至非用吉他才能演奏
出其效果来，阿尔贝尼斯与格拉那多斯钢琴作品被改编成吉他的乐曲突出了西班牙音乐的
民族特征，而劳罗与维拉-罗勃斯所具有的豪放而直率的南美风格更令人难以忘怀，要把这
些风格迥异的音乐表达得恰到好处，的确需要良好的修养与对音乐的敏感，抓住各种风格
音乐的本质特征非要下一番苦功。欣赏、分析、比较、鉴别并实践，得出自己的结论就能
获得成功。
七、如何参加吉他比赛
参加比赛是检验自己并且是一举成名的好机会，所以许多人都特别愿意参加比赛并渴望
成名，然而其中许多人都因选错了策略而没有取得相应的成绩，笔者仅对爱好者参加国内
吉他比赛提出一些忠告：国内一般的比赛，有设标准曲目与自选曲目的，也有没有标准曲
目的，另外有规定初赛、复赛、决赛不能报相同曲目的，并无统一规定，就其科学性来说
，每轮都有标准曲目并能提供乐谱，复赛与决赛有自选曲目的（在规定时间内弹完）是比
较正规的比赛。
标准曲目如果组委会提供乐谱，那在练习的时候一定要按所标指法一丝不苟地演奏，并
注意乐谱上的各种表情记号，这些便是很重要的评分依据，如果你有很好的技巧与表现力
、单因指法被扣分是不值得的，另外，千万不要以为快速的演奏就会获得好评，我们欣赏
乐曲的时候道德注意到的是音乐的美而不是其难度如何，这是表演者与欣赏者最容易脱节
的地方，就是说永远注意自己的音乐而不是技术，就更容易成功。
自选曲目仍然要遵守以上规则，一段表演得很好的小品胜过弹得支离破碎的大奏鸣曲。
所以一定要选自己力所能及的乐曲，不要让技巧影响自己的表现力，很多人以为只要自己
选了高难度曲目就一定要得高分，那将是很危险的，即使在体操比赛上，难度与完成情况
也是相辅相成的。当然，难度大表演得又好的人当然应该是胜利者。
如果条件许可的话，尽量不选重复的曲目，（每轮的曲目不同），以显示自己的实力（有
一句谚语说："一个人如果只有一根头发，那这根头发再黑再长，人们也只能叫他秃子）。
另外，比赛的心理素质也对成绩起着举足轻重的作用，分析影响情绪的原因有以下几个
：
1.信心不足，害怕失误。其实任何人在舞台上都会有失误，不要为失误耽心，要集中精
力注意表现音乐，并且告诉自己：别人一定也会这么紧张，情绪就会好转。
2.怕评委不公平。这种现象虽然不是处处都在，却也是司空见惯的，然而听听山下和仁
的话是有益的："比赛提供了一个难得的机会，只要缴纳很少的报名费，就可以在最好的音
乐厅和许多最著名的音乐家面前演奏……他非常严肃地听你演奏……我比赛没有任何野心
，仅仅把他看成是一场难得的音乐会。"确实如果不是时刻想着名次，那演奏一定会轻松多
了。另外还有上点，就是观众是评委的"评委"。如果你作了"无冕之王"那你是觉得很坦然
还是愤愤不平呢？我觉得前者更好些，另外，一次比赛仅仅是一次比赛，还会剥夺一个人
一生的幸福，以后还有机会，记住以上的话应该能奏效。
3.准备不充分。只求乐曲的难度而在舞台上忘了如何完整演奏，演奏中琴弦或指甲出了
毛病，忘记了带脚凳，眼睛看了下面又突然看见了某人而惊慌，脑子里一片空白，这些也
是紧张的重要原因，解决的办法是：一切都要有计划、有步骤的进行，首先将比赛所弹曲
目练得十分纯熟，指甲提前修整好并细心保养，琴弦要用高质量的新弦，提前两天把弦调
好，尼龙弦很容易跑音可以先将它用手拉（垂直于指板方向）。使其应力均匀，比赛前列
一个单子写明要带哪些东西，赛前少接触人将心稳定下来。在舞台上注意仪表风度，如果
有话筒尽量离话筒近些（良好的音色与足够的音量会使你增加信心）。眼睛多注意手而少
他顾，倾听自己的乐曲，不要注意已经发生的错误，集中以后的演奏，相信一定会将自己
的最好水平发挥出来。
参加国际性的比赛按我国目前水准还有许多差距，但是比赛的意思都是差不多的，只要
详细地阅读该比赛委员会所规定的章程，即可明白其要求及一切规则，这些章程都是比赛
前很久就通过各种方式告知给选手的，如果想出国比赛，除知道参加比赛的手续及规则外
，更重要的是高层次的比赛更重视乐曲的严谨与感情处理，准备的时候如果没有一个合格
的演奏家指导，可以请有较深的音乐修养的人听你的演奏，倾听他们的意见，一定会有收
获。
