首先是吸气

在咽腔、口腔、唇腔打开后保持不变，目的是使气畅通。大家在做半打哈欠时这种打开的状态就自然而然地形成了，然后保持这种状态就可以了。不知道大家在做半打哈欠时是否注意到，在半打哈欠的一刹那气就自然、干净，通畅地吸到了肺部，横隔膜自然下沉。我在教学中发现有的学生打哈欠后再深深地吸一口气，以为气吸下去了。而不知道在深吸气的一刹那身体往上提了，肩也耸起来了，整个身体都是吊起来得，气也没有沉下去，气也是吊起来的。而且气吸的太多会成腹部僵硬。应该是在打哈欠的同时气就自然的吸进去了，这样气的通道就形成了一个腔体且气吸的不多，同时气也直接沉下去了，这样有益于腹部的调节。我觉得马迪老师讲的涵胸拔背，沉肩坠肘的方法非常好，直接明了地阐明了气息的自然、畅通、自由与干净。

其次是呼气

有句话叫“解铃还须系铃人”，即怎样吸气就怎样呼气，这种状态、感觉是保持不变的。在教学中我发现有的同学吸气是一种状态，呼气又是另外一种状态。这是完全错误的。我们吸气的状态是半打哈欠，同时呼气也是半打哈欠的状态。气是“哈”出来的，着力点在丹田及腰腹部，而不是在胸部也不是嘴部。马老师讲的涵胸拔背，沉肩坠肘的方法非常到位，这样出来的气最为放松、通畅，声音松弛、圆润。所以出学者首先在腔体协调统一的基础上练习着力点的弹性及其控制力。狗喘气这种练习方法最佳。它既保持了各腔体的协调统一又有益于着力点的弹性与控制力的锻炼。在一定的基础上再去吹奏通俗歌曲。这样练习的目的：锻炼气息的拉力，呼吸的流畅性，高低音的统一性；声音的圆润性、起伏性、歌唱性，松弛性。同样这种具有歌唱性练习也不会造成一种声音的概念和状态的错觉。拥有一种愉快的心情，一种感人的情绪去演奏，才能找到松弛自然的音色。
当我们把气息，着力点的问题都解决后，别的相关问题就迎刃而解。此时再去吹奏乐曲就会游刃有余。且是以心、以意演奏，从而也做到了以心行气，以气发音。

（作者系马迪老师学生，湖南师大附中张家界实验学校音美教研组老师）