曹元德根据塔吉克族民间素材改编的二胡曲《牧羊女》，旋律既清新悠远，又明快活泼，具有浓郁的地方（新疆）气息和色彩。

  成功演奏一首乐曲，无非就是要声情并茂。这个“情”，不光是感情，还要有特色、有风格，否则，乐曲都会变成千篇一律。

  我们对照乐谱和乐曲示范，讲解如何体现该曲新疆的民族风格。请先下载二胡曲《牧羊女》：点击这里

  仔细看谱，仔细看视频，你会注意到不少地方的指法比较特殊，这正是正确表达乐曲民族风格的需要，如果只是采用传统的指法，就难以拉出地方的特有风味。如典型的#5，与6形成小二度，按f调63弦第二把位，可能有人会一指按5，二指按6，虽然这无可非议，但与谱上标注的指法（两个音都用一指）拉出来的效果很不一样。前者很平淡很乏味，后者利用一指上抬或上翘（注意整个手不能上下移动），配合压糅和滑音，土色土香的民族风味就出来了。类似的地方还有#1、2，#2、3等。

  别小看乐曲引子与尾声部分，它们都是乐曲主题所在，不管曲调和节奏，都充分蕴涵了塔吉克民族风韵。演奏时，可把它们当作散板当作华彩，就像对着蓝天白云、广袤的草原，洁白的羊群，自由自在地尽情抒发内心的情感。

  至于乐曲中间三段的主题发展与变奏，从速度、力度、节奏、音区以及音色都与主题形成强烈的对比。如第二段的3/8拍的小快板，类似于欢快的华尔兹，第三段的连续切分节奏、简洁的跳音，都非常形象地刻画了新疆人民能歌善舞、乐观率直的风貌。演奏时，运弓既要饱满有力，又要轻快而富有弹性，其间夹杂的连音又要注意弓法的平直和顺畅。

  最后，我们在朱昌耀演奏的视频中，去感受品味浓郁的新疆风吧！