如一切事物发展的基本规律一样，每首二胡乐曲的演奏也都是在表现一个过程，一个充满矛盾变化的、表现具体事物的或思维的过程。

　　如《病中吟》再现了“五四”时期知识分子彷徨苦闷和他们奋斗挣扎的过程；《光明行》再现了作者不屈不挠的奋斗精神和对未来充满美好憧憬的过程；《空山鸟语》则描述了空山幽谷中百鸟啼啭、欢乐争鸣的自然景观及其过程，表现了作者热爱大自然、热爱美好生活的真实愿望和渴望自由的精神寄托。

　　我们的演奏一定要在“变化”和“过程”的思想指导下，并以第一人称为主、述说式的方法完成演奏。

　　在描绘自然景色的乐曲中，要做到主客观的结合，借景抒情、情景交融地生动再现音乐内容，揭示作者的内心世界。这里有一个“进”和“出”的问题，“进”即钻进去，钻到乐曲中去，钻到作者的内心，钻到要表现的那个时代，钻到他的情感中，然后再客观地走到现实中来，做到“钻进去，走出来”，用现实主义的观点和方法，用我们现在人的眼光去分析，去重新体验乐曲的内涵，表现乐曲的情感。只有这样的演奏才是真实的，有感染力、有说服力的。

　　我们的时代，我们的艺术审美趣味，甚至我们的观众都在不断的变化，一个时代有一个时代的审美。比如舞蹈，我们现在表现的唐朝舞风，甚至舞蹈中所使用的服饰，就绝不可能也绝不应该照搬那个时代的一切，而应结合我们现代人的审美意识和技术方法，创造性地再现唐朝的风彩。这是现实主义的，是社会进化的重要标志。

　　刘天华一直反对抱残守缺和复古守旧，也反对不切实际的全盘西化，所以他的作品结合了西洋最先进的创作手法，并且保持了鲜明的民族特色。他一生致力于民族器乐的革新，其主要的贡献除了他的作品之外，就是在演奏方法的规范化方面走出了一条新路、一条科学的路、一条能够更广泛地表现民族风格的路。他生前虽然只写了四十七条初步的二胡练习曲，但却为二胡的发展奠定了坚实的基础，开辟了一条科学的道路。学习刘天华要抓住本质的东西，沿着他的道路走下去，这才是我们民族音乐的出路，才是中国的民族器乐走向繁荣、走向世界之路。

　　加强基本功的训练

　　二胡演奏的每一种技巧不是也不应该是孤立地存在的。它们应该是演奏者双手密切而敏锐配合的产物。

　　各种技巧在演奏中，应根据需要，有机地结合，准确生动地表现音乐内容。

　　演奏刘天华的二胡曲，需要具备深厚的功力，方可准确而深刻地揭示音乐内涵，产生巨大的感染力。其原因是：

　　1.刘天华的二胡曲大多表现了我国“五四”时期知识分子的内心感触和各种矛盾的心态，而准确地表现这些内容需要在演奏中精心地安排和把握各种技巧的微妙变化，这需要较为高深的演奏技艺方能实现。

　　2.刘天华的二胡曲是充分表现中华民族风格的乐曲，但不是纯民间风格和地方风格的乐曲。因此，没有各种单项技巧的科学训练，在演奏中一味按照民间演奏习惯和脱离内容的乱加滑音及装饰音等技巧都是违背作者创作意图的，不可能表现好乐曲的深刻内涵。

　　因此，各种基本演奏方法即基础技巧的训练就显得至关重要，如发音、音准、换把、揉弦及各种弓法技巧等，有了这个基础，才谈得上变化。否则，演奏中各种技巧的变化就成了无源之水和无本之木，只能造成技术上的各种障碍，导致力不从心和演奏的杂乱无章，给正常的音乐表现带来巨大的障碍。