在二胡基础训练中，熟练地掌握力度的变化是一项重要内容。不同的乐曲，或在一首乐曲的不同段落、乐句中，根据情感表达的需要，对力度的变化都有不同的要求。如果缺乏力度变化的训练，或者忽视力度的变化要求，就不可能完整地把乐曲的意蕴表现出来。在练习独奏曲时，不重视力度的变化，或忽视力度控制的现象，在许多业余爱好者中普遍存在。其演奏的效果必然是平淡无味，缺乏表现力。没有力度变化的演奏，就等于只拉出了音符，而拉不出隐藏在音符背后的韵味和情感。本文根据笔者的理解,对二胡演奏中的力度问题，作一些初步的讨论。

　　一、力度的概念

　　1、力度的定义。力度指演奏、演唱乐曲时音响的强度。音乐中所说的力度是用强弱来表示的。对于二胡演奏而言，所谓力度，就是琴弓对琴弦所施加的压力的程度，以及产生摩擦力的大小，从而控制声音强弱的变化。

　　2、力度的层次。为了说明力度的变化，在这里借用摄影艺术的层次概念。众所周知，摄影是用光的艺术，是用光的层次来表现各种画面的质感。在黑与白之间，有无数个灰度的层次。灰度的层次的多少，决定照片质量的高低。目前的数码相机已达到1000万象素，但是其灰度的层次仍然达不到光学镜头的标准。这说明灰度的层次可以分解成相当多的级别。灰度的层次越丰富，照片的质量就越高，一张缺少层次的照片是没有艺术表现力的。

　　二胡演奏中的力度也是同样的道理，在二胡演奏中强弱的变化也可以分为若干个层次。层次越多，强弱的变化越丰富，其表现力也就越强。

　　力度最基本的层次是：强——中——弱。如果只有这三个层次，其变化的范围就很小，因此无法表达出乐曲内涵的要求。如果我们把力度划分成八个层次，其强弱变化的范围就会增大，表现力也会增强。

　　下面列出常见的力度的八个层次：

　　P 代表弱

　　f 代表强

　　PPP 最弱

　　f f f 最强

　　pp 很弱

　　f f 很强

　　p 弱

　　f 强

　　mp 中弱

　　mf 中强

　　用横坐标来表示由弱到强的变化关系，如下图：

　　●――――●――――●――――●――――●――――●――――●――――●

　　最弱  很弱  弱  中弱  中强  强  很强  最强

　　另外，在二胡演奏中，还有动态的强弱变化形式，如：

　　渐强、渐弱、强——弱——强、弱——强——弱，等。

　　力度的变化层次能不能再分下去呢？当然可以，如再细分为十个或以上的层次。但是层次越多，控制的难度越大。由于力度的强弱在演奏中难以定量化，演奏者只能靠自己的功力和感觉，对力度进行有效的控制。如能熟练地掌握运用这八个层次是很不容易的。因此，能够定性地区分出六个至八个层次或等级来控制力度的变化，已经算是高手的水平了。更高级的演奏家可能会有效的控制更多的力度层次，因此他们的表现力会更加丰富。

　　1、慢弓的力度——二胡演奏中力度的技术处理

　　演奏慢弓是二胡的基础，同时又是一种不好掌握的技术。这其中主要是力度的控制问题。慢弓因为“慢”就无从以加快速度而达到一定的力度(“音头”除外）。二胡的运弓讲究“一条线走”俗话说的好：“会拉一条线，不会拉一大片”。这里的“一条线”就是要求运弓平直，否则就是上下前后摇动（“一大片”）。

　　按常理，二胡的弓子走向以第一种为好，它比较合乎生理机能的活动规律。但是笔者认为：在慢弓演奏中若追求力度变化，可适当调节一下弓子走向。拉弓时弓子略向下倾斜，而推弓时弓子略向上倾斜。

　　这样运弓时，右手无论拉弓、推弓都能产生一种向下的“重力”,而这种“重力”就加大了右手的弓压（弓毛对琴弦的压力）和弓毛与琴弦之间的摩擦力。如演奏《江河水》的引子（谱略）。

　　为了表现一种悲愤的情绪,前面三个带装饰音的音必须带有“音头”,才可产生一种突强的爆发力。紧接着的音采用“跳把”并“压揉”，将音区移高,产生紧张度,达到一种“悲泣”的强烈艺术效果。在这个引子里，二胡演奏的力度变化，既是一种强有力的也是一种蕴藏的“内在”的爆发力，演奏者要有一种把久积内心的悲怨发泄出来的感觉。“音头”强有力带出的慢弓似波涛一浪高过一浪，情绪不断高涨。演奏时可采用向下增加“重力”的运弓方式,以获得满意的音响效果。

　　另外，弓子的“分节顿挫”也是改变弓压及摩擦力的一种有效方法，分节顿挫使弓子运行时保持循环的“瞬时停顿”状态，使弓毛与琴弦之间的摩擦力产生一个个力点，产生抑扬顿挫的力度。如《二泉映月》中长音的处理（谱略）。

　　2、揉弦的力度——二胡演奏中力度的技术处理

　　揉弦又称“吟”、“猱”，都是从古琴演奏中引用过来的。一般情况下，二胡的揉弦有两种方法：其一是借鉴小提琴的揉弦方法“滚揉”；其二是压揉也称“颤指法”。前者既改变弦的张力，又改变一定的弦长（手指上下微小移动）；后者只改变弦的张力。当然，改变弦的张力的大小以及采用揉弦的方法应依所演奏的曲调风格而决定，如演奏《汉宫秋月》（节选）（谱略）。

　　类似这种古典风格的乐曲多半采用颤指法，而一些现代作品则采用幅度较大的“滚揉”、“压揉”方法，如演奏《洪湖人民的心愿》（节选）（谱略）。

　　综上所述，二胡演奏的力度变化很大程度上决定于右手运弓的方式和方法，即弓压与弓毛与琴弦之间的摩擦力加上运弓的速度。不同的力度要求不同的处理,如演奏“pp”的力度时右手运弓要平稳,弓杆轻贴琴筒而缓行;而演奏“ff”以及“sf”的力度时右手手指对弓杆与弓毛的支撑力要加大，从而产生极大的弓压与摩擦力等等。另外要处理好力度问题，也不容忽视合理运用各个弓段以达到所需的力度。