三种乐句的基本形状：

比如在a乐句中，要使高涨的情绪保持到顶点，然后放松弹奏出dim。往此慢坡的过程中，不要有敲击似的断断续续的声音，要利用肘部和手腕来调动小臂的力量来完成，到达顶点音后，慢慢放松。

我有一个学生叫美奈了，她总是不能圆滑、流畅地弹奏出直歌的旋律。所以我这样对她说明：“你看，那些歌唱者在唱长音时不可能中途停下来换气吧，在唱比较长的乐句时，为了能够一直大声唱到句尾，就要在唱乐句之前做深呼吸，钢琴也是同样的道理。”

“弹奏钢琴时，触键后只要将手指放着不动，声音就会延续下去，或者你也可以把于指放开，靠踏板去延续声音。因此你稍不注意，就难以听清触键后声音的延续情况，从而造成与下一个音之间联系不自然，这样就会导致整首曲了弹奏失败。”

“首先你要考虑以下音的延续程度.想着弹奏的深度，然后谨慎地触键：长音·鲜明的顶点音·以连接线连接的音·附点音符开头音一圆滑线连接的开头音。这就是所谓的“紧张”的声音，靠小臂的重量弹奏出来的声音。接下来弹奏的足弛缓音，换句话说是要弹奏得松弛而柔和的音，这时要使小臂自然放松，与前音之间的连接要圆滑自然：

音量的大小可以通过图10所示清晰可见。(谱例15图lO)

钢琴的声音是渐弱的。那么如何处理乐句中渐强的声音呢?

这是个比较难的问题。长音本身是不可能有渐强音的.但是可以依靠伴奏的帮助使延续音听上去产生渐强的感觉。

老师在示范表演时，必须用心弹奏。给那些接受能力稍弱的孩子们上课时，可以让他们用略微夸张的声音弹出来。

有的孩子可以马上跟着音乐进行歌唱，但也有些孩子需要对他们进行具体说明.让他们反复进行模仿才能慢慢地歌唱出来。，但是可以肯定地说，没有一个孩子是从开始就有歌唱能力的。

我经常听到一些老师因为孩子弹奏不出歌唱性就说：“那个孩子不会歌唱，他没有什么音乐感觉。”如些过早给小孩下结论是件危险的事情，如果连老师都觉得孩子没有什么音乐感觉的话.那么孩子的成长肯定会减慢的。

有些孩子性格比较内向，容易被划归到不会歌唱一类中去，但其实一旦这些孩子学会歌唱后往往会变得性格开朗，而且动静有序。

可以说想尽一切办法发掘潜藏于孩子内心的歌唱能力，使他们通过歌唱表达自己的感情是使孩子们尽快喜欢上钢琴的一条捷径。