作品简介

　　《春江花月夜》：此曲根据琵琶大曲《夕阳箫鼓》改编。最早刊见于清代光绪21年“李芳园琵琶谱”。乐曲通过委婉质朴的旋律，流畅多变的节奏，巧妙细腻的配器，丝丝入扣的演奏，形象地描绘了月夜春江地迷人景色，尽情赞颂了江南水乡地风姿异态。全曲就像一副工笔精细、色彩柔和、清雅淡丽的山水长卷，引人入胜。

　　《剑门春意浓》：本曲主要描写四川剑门地区的风光，生动的表现出该地春天百花齐放、争奇斗艳，一片欣欣向荣的繁闹景象。

　　《蕉窗夜雨》：筝独奏曲，中州古曲。软套(重三六)音阶。乐曲的标题可能取自宋词；“只知愁上眉，不知愁来路。窗外有芭蕉，阵阵黄昏雨。逗晓理残妆，整顿教愁去，不合画春山，依旧流连住。”主题的旋律幽雅，速度缓慢，常以滑音和颤音润饰，表现了一种静谧、安适的意境。全曲恰似一幅工笔精细，素色淡雅的水墨画，引人入胜。

　　《梁祝》：创作于1959年。乐曲内容来自于一个古老而优美动人的民间传说：四世纪中叶，在我国南方的家村祝家庄，聪明扫盲情的祝员外之女祝英台，冲破封建传统的束缚，女扮男装去杭州求学。在那里，她与善良，纯朴而贫寒的青年书生梁山伯同窗三载建立了深挚的友情．当两人分别时，祝用各种美妙的比喻向梁吐露内心蕴藏已久的爱情，诚笃的梁山伯却没有领悟。一年后，梁得知祝是个女子，便立即向祝求婚。可是祝已被许配给一个豪门子弟--马太守之子马文才。由于得到不自由婚姻，梁不久即悲愤死去。祝英台得到这个不幸的消息，来到梁的坟墓前，向苍天发出对封建礼教的血泪控诉。梁的坟墓突然裂开，祝毅然投入墓中遂化成一对彩蝶，在花丛中飞舞，形影不离。

　　这首绚丽多彩，抒情动人并带有浓郁的生活气息的交响作品，在民族化，群众化方面，作了大胆的创新与成功的尝试，在国内外演出均受到热烈的欢迎，群众称之为”我们自己的交响音乐．”在1960年第三次文代会上，与其它一些文艺杰作被誉为：“是一个阶级，一个民族在艺术上走向成熟的标志。”它已在欧、亚、美各大洲演出，并以其中华民族的鲜明风格与特点，得到国际公认。香港艺术家们把它改编成高胡协奏曲，清唱及舞台剧，美国的舞蹈家还根据它改编成美丽动人的冰上舞蹈。八十年代初，彩蝶又飞过海峡，台湾唱片厂翻版出售<<梁祝>>，受到普遍欢迎，台湾刊物还发专论评介，引起各界人士很大的重视。香港唱片公司由于该片发行量超过一万张和两万张，曾奖给作者金唱片和白金唱片。如今<<梁祝>>已飞进世界音乐之林，活跃在国际乐坛上的彩蝶了。

　　《临安遗恨》是我国第一部突破流行模式，在音乐中融合历史背景、人物剧情和舞蹈场面的故事性很强的古筝音乐电视作品。该作品从三个层面刻画了岳飞由立志报国、征战沙场到下狱临安、痛饮御赐毒酒的悲壮人生历程。

　　这是首及富民族特色，旋律优美的历史题利的现代筝曲。用筝乐演绎民族英雄岳飞，在临发(今杭州)大理寺狱中的一段感情经历：有人回忆金戈铁马八千里路云和月的激昂壮烈；有怀念身处水火的黎民百姓、慈母妻儿的似水柔情；有对自己遭诬身陷囹囵的难平悲情...乐曲起伏变化，既有大开大阖氛围的渲染，又有细致入微的人物内心刻划。

　　它是由作家何占豪先生在1990年发表的中阮协奏曲，1992年将其改为古筝协奏曲。

　　这首古筝协奏曲取材于传统乐曲《满江红》的旋律素材，表现了南宋民族英雄岳飞被奸臣陷害，囚禁在临安(今杭州)狱中，在赴刑场的前夕，他对社稷面临危难的焦虑，对家人处境的挂念，对奸臣当道的愤恨，以及对自己精忠报国却无门可投的无奈而引发的感慨。

　　曲子在悲壮激昂的钢琴前奏中开始，由忧伤到悲壮，由轻缓到强烈，行曲采用大量的长摇、左手大幅度刮奏和大量激昂的华彩、重音和弦，配合对比鲜明的速度、力度变化，使全曲充溢着壮悲的基调和强烈的感情色彩。她对这个曲子完美的演绎将听众的思绪带会到那个亡国之前回光返照的混乱年代，民众迭起的抗金情绪也没能挽回颓败的南宋王朝，英雄亦逃不过，成为历史之潮的祭献品。结束句好似一声长叹，我们听到英雄在魂归末路的时候余恨未了的无奈引发出的感慨。

　　整个乐曲旋律独特、新颖动人，既刻划出如诗如画的意境，又演染出热烈恢宏的气势；既富于浓郁的民族韵味，又透出强烈的时代气息，可以说是传统与现代、民乐与西洋乐较完美的结合，是作曲家在民族器乐创作领域里的一次成功尝试和大胆突破，使人有别开生面、耳目一新之感。

　　《竹楼情》：优美动听的旋律和音色，展示出一幅醉人的傣乡风情画卷，让人仿佛走入滇南那片热带丛林，领略到那湛蓝的天空、翠绿的蕉林、暮归的牛群、傣家的竹楼所透出的一片祥和与宁静，聆听到边疆儿女发白内心的欢歌笑语……

　　《乡韵》：婉婉乡音、悠悠乡情，道不尽对故土的眷恋，诉不尽对故十的深情，这是一首极富韵昧的古筝协奏曲，作品以陕西地方音乐为素材，创作手法简练明畅，生动的旋律、浓郁的韵昧、跌宕的情绪、清晰的配器，使这首乐曲成为秦筝作品颇具特色的佳作。