为什么总是背不起来呢？为什么好不容易背起来了，到了真正要表演的时候，一个闪神就脑袋一片空白，再也背不出来呢？

　　每次学生在课堂上背谱背得结结巴巴，都会这么说：在家背都好好的啊！现在换了地方又换了古筝，又有老师坐在旁边，不习惯嘛！

　　如果你背谱的方式跟大部分的人一样，都是从头到尾弹他个一百遍，弹到自然背起来为止，我想你也一定常常遇到相同的状况！

　　所谓背谱，不是只有耳朵把旋律记住了，也不是只有靠手指把弹筝的动作位置记起来而已，真正要“会背”，其实是很全方位的。耳朵，手，眼睛，脚，呼吸，还有脑袋里面理性分析的部分，以及音乐上感性的部分，全都是背谱的一部份。这些条件全都具备了以后，不管在哪里弹，谁在旁边看，都忘不了谱！

　　要能这样全方位地把乐谱背下来，其实是需要一些方法的。

　　首先，背谱一定要分段。先将乐曲作个简单的分析，如果曲式很清楚，例如奏鸣曲式，旋曲式，就用乐曲本身的曲式段落去分段或分句，一次背一段，而且在背的时候脑子里要知道自己现在背的是什么段落或是句子，比如说是呈示部的第一主题，或是结束句之类的。下次背了下一段之后，再试着跟前面背过的段落接在一起弹，由小到大慢慢把曲子完整地累积起来。

　　万一这首曲子的曲式很复杂，或是有一些非常现代的曲子，很难分析到让自己记得住，用自己的方法来分出一些段落也没关系，例如把曲子说成一则故事，让音乐跟着故事走，也是可行的方法。

　　脑子里除了要有乐曲的基本架构，也要弄清楚连接每一段之间的过渡句，或是引导转调的和声进行。例如有一些奏鸣曲式的呈示部和再现部其实像得不得了，要是没记住关键的那几个音你可能就永远弹不完这个曲子，所以要把这些地方挑出来，仔细地去练习分析然后记住，随时知道自己弹到哪里了，用脑子带着手和身体其他部位弹下去，才不会一旦失了神就不知道怎么接下去。

　　也因此，练习的时候不要每次都从头弹到尾。不管弹再多次，你都不知道曲子的架构是什么，听起来很像的段落到底有些什么不同，上次弹错的音这次还是错，那时间就白花了。要一段一段地去把音乐处理好，把错误的地方确实地订正过来。这样做的好处是，万一你在台上真的忘了谱，只要每一段都练得够熟，你一定可以找得到段落再接下去，不会愣在古筝前面不知如何是好。