最近听说国内出了一套教材叫《学音乐最怕走弯路》。我没有看过，但这个标题道出了很多琴童和家长的心声。要从小开始进行严格规范的训练、打好“童子功”，然后就像钢琴考级的定级标准上写的那样，拜厄学完考一级，车尔尼599学完考二级……按部就班、循规蹈矩地学习，这就是大家心目中的正路。

　　但同样是最近，我还听说了两个人。这两位都是成人之后才学琴的。第一位开始学琴的时候还是在校大学生。学完车尔尼599就开始弹肖邦夜曲了。学了两年，老师忙生孩子去了，转为自学，弹些德彪西、勃拉姆斯，我听过，弹得很不错。另一位是个开琴行的老头，喜欢弹琴，在音乐学院一带很有名。我以前也听他弹过，水平比较一般，而且不懂换踏板。但最近他的一首舒伯特即兴曲在网上广为流传，受到不少挑剔的爱乐人士的好评，才知道他这些年来一直没有停止前进。而他的学琴之路更为传奇，从前是木匠，50岁开始自学钢琴，现年64岁。不识五线谱，一直在谱上标简谱。

　　你也许会说，这两个人应该都特别有天赋吧。普通人可不能这样学。

　　是的，对学音乐来说天赋确实会起一定的作用。但当天赋不是很充足的时候，正规的学习是否能弥补呢？如果你对“正规学习”的概念是我第一段提到的那种，那还真的不是这样。在这条大家认为的正路上，我恰恰看到的是很多热情被磨灭，很多憧憬受到打击。

　　我们的学法和目标太单一了，用的教材也太单一了。全部的学琴者都盯着一个目标：高大上的音乐会曲目——肖邦练习曲、贝多芬奏鸣曲之类。考出十级、考上音乐学院、比赛得奖。如果达不到目标，那就是中途放弃、是失败。我见过不少这样的人，天赋极高，从小严格训练，弹得非常好，可是长大以后，就再也不想好好弹了，靠小时候练的曲目吃老本混日子。上文提到那两位不走寻常路的学琴者，如果让他们也从小按部就班地学，他们的热情能否保持到现在呢？恐怕很难说。

　　而且，世界在变。连钢琴家的活法都变了。几十年前，一位青年钢琴家能参加一个有影响的国际比赛并且获奖，如果名次不是很靠前就多拿几个奖，职业钢琴家的金光大道就铺好了，开音乐会、出唱片、讲学，名利双收。但现在有的钢琴家就算得过国际大奖，也还要去娱乐圈捡肥皂求人气。有的钢琴家根本不是比赛出身，比如颜艺帝郎朗，而他的走红除了弹得好以外，恐怕“颜艺”占的因素还要更大些呢。更有甚者，有些钢琴家是靠在互联网上传视频发家的，弹得奇葩的反而会受欢迎。

　　回过头来看看我们的钢琴教育，是否也该与时俱进呢？谁说只有弹车尔尼才是正路？我不想学五线谱只想学首歌弹给女神行不行？我不找老师，自己买书来自学行不行？我想听到喜欢的音乐时能在琴上弹出来，行不行？在网上我也经常看到琴友们提出类似的问题。其实，我想说，都行。学琴的路不是只有一条，条条大路通罗马。你怎么入门，全看个人机缘。什么打动了你，就可以请它成为你的领路人。学琴的目标也不一定是成为古典音乐专家，喜欢古典的弹古典，不喜欢古典可以只弹流行，还可以自己创作。

　　真正重要的是，你是否在学琴的过程中感觉到自娱自乐了？是否时时感到离你想要的音乐更近一些了？只有认准了这个目标才是正路。如果你的琴声连自己都打动不了，你的音乐还有什么前途呢？