作为本届上海国际艺术节参演剧目,11月2日至3日,代表法兰西古典音乐最高水准的巴黎管弦乐团,将在音乐总监帕沃·雅尔维的执棒下,接连两天在上海交响乐团音乐厅上演音乐会。其中11月2日首场演出将与钢琴家尼古拉斯·安格里希同台合作,向浪漫主义大师理查·施特劳斯致敬。第二场音乐会,巴黎管弦乐团将在大提琴家格扎维埃·菲利普斯的助阵下,开启风格纯正的法兰西音乐之旅。
出身音乐世家的帕沃·雅尔维,自孩提时代起就浸润在浓郁的音乐氛围中。其父尼姆·雅尔维是爱沙尼亚当地的指挥名宿,妹妹则是长笛演奏家,而他与弟弟克里斯蒂安·雅尔维都继承了父亲的音乐细胞,相继成为乐坛上的指挥新贵。
2010年,帕沃·雅尔维接过艾申巴赫的指挥棒,正式出任巴黎管弦的音乐总监。不过早在此前几年,他就与乐团保持着密切的合作关系。巴黎管弦乐团拥有着与巴黎这座城市极为相称的音色,浪漫、华丽,又不失雅致。“巴黎管弦拥有一股自由自在、不受拘束的气质,同时他们也很尊重传统。”雅尔维说。从维也纳乐派,到俄罗斯音乐,再到北欧作曲家,巴黎管弦保持优秀传统的同时,在“雅尔维时代”描摹出了崭新的音乐图景。
今年适逢德国作曲家理查·施特劳斯的150周年诞辰,这位过去在中国的知名度和影响都算不上广泛的现代作曲家的曲目在上海的各台音乐会上频频亮相。此次巴黎管弦将继续在上海“科普”理查·施特劳斯的音乐,上半场献演理查·施特劳斯最著名的代表作《查拉图斯特拉如是说》,下半场则由钢琴家尼古拉斯·安格里希带来另一部施特劳斯音乐中颇具法式浪漫旖旎的《玫瑰骑士组曲》。
翌日的音乐会,则以整场法国作品,再现风格纯正的法兰西音乐之旅。正如雅尔维自己所言的那样:“法国音乐正是巴黎管弦乐团的根本和特色。”雅尔维激活了乐团擅长演绎法国作品的基因,不仅对比才、德彪西、拉威尔这样的大师如数家珍,梅西安、杜提耶等革新先锋,也时常出现在节目单上。