11月27日晚，四川音乐学院大音乐厅早早就座无虚席，由海外一众筝乐艺术家带来的“开幕式暨海外名家专场音乐会”，拉开了第二届“翰雅奖”——中国传统筝乐艺术节的帷幕。在音乐会开始前，此次艺术节组委会副主任、四川音乐学院副院长孙洪斌上台为开幕会致辞。他表示，在第一届艺术节成功举办的基础上，此次活动一经提出便得到院领导的高度重视和大力支持，最终确定活动由四川音乐学院、中国古筝网主办，川音尚美文化传播有限公司、四川省民族音乐发展促进会承办。
进入音乐厅，舞台上的布置便抓住了眼球。被称作熊猫之乡的成都，是当地一大特色。为欢迎各地筝友的到来，组委会将竹林、假山和小熊猫布偶搬上了舞台，让到场的观众感受到组委会的别有用心！
音乐会由东道主——青年古筝演奏家、四川音乐学院古筝硕士周桃桃开场。一首巴蜀乐风的《梭梭岗》点燃了现场。作品由周桃桃编曲，取材自川剧《别洞观景》，表现白鳝仙子从水府来到人间，被大自然美景及人间美好生活所吸引而产生的惊喜与羡慕之情。周桃桃试图通过移植编配，尝试以古筝作韵手法传递巴蜀特有的音韵，将原汁原味的戏曲音乐用古筝化的语言呈现。作品除去川音民族管弦乐团成员伴奏，还特别邀请了川剧锣鼓为作品增光添彩。川剧锣鼓是川剧的伴奏乐器，演奏员均是来自民间的艺人，部分演奏者甚至是音乐世家。过去，他们只出现在幕布后面默默的为演员和观众带来精彩的演奏。今天，周桃桃将他们邀请至舞台中央，将地道、质朴，极其珍贵的巴蜀音乐展现给现场的观众。
热闹的锣鼓喧啸后紧接一首静谧、哀伤的客家筝曲《崖山哀》。情绪的反差，令人从方才的热闹中瞬间静了下来。作品由罗九香传谱，演奏者是当代杰出古筝演奏家、加拿大华人——饶蜀行。饶蜀行先生出生于音乐世家，其祖父为广东客家汉乐名家饶从举、父亲是客家筝乐大师饶宁新。他的演奏在易指移音之间，发于内形于外，深厚的底蕴将传统音乐诠释的细腻、独到。
著名古筝演奏家、来自日本东京艺术大学的毛丫老师为我们带来了一首陕西筝曲《道情》，由周延甲编曲。作品根据陕西郿鄠音乐《说情》、《哭情》、《道情》和乔荣堂老艺人的《亮板道情》连缀改编而成的苦音调式为基础的乐曲。通透的音色、婉转的作韵，无不令人动容。
随后，来自美国的筝乐演奏家尤卉演奏了一首大家熟知的浙江筝曲《高山流水》。尤卉老师现任教于美国斯坦福大学音乐系，并担任斯坦福大学古筝乐团音乐总监。
岭南筝韵《老秋》，由来自加拿大的华人演奏家李炜编曲、演奏。李炜是岭南古筝代表人物，潮州筝洪派第四代传人。作品灵感来自粤曲《紫云回悲秋》和顾炎武《酬王处士九日见怀之作》的诗意，揉汇潮乐、汉乐于其中而现场即兴编奏，表达一位老人在临冬时的感慨。一些熟悉的乐句片段闪过，就像悉数过往的瞬间被逐一展现至眼前。
来自台湾的著名筝乐演奏家樊蔚慈先生为大家带来两首作品，一首由台湾筝乐开辟者梁在平先生创作的《长相思》，另一首是由庄臻凤创作的琴曲《梧叶舞秋风》，樊蔚慈先生将其改编为筝曲，描写在秋风吹拂下，无痛枝叶摆动，以致落叶盘旋飞舞的情景。值得一提的是，樊蔚慈先生此次音乐会中使用的筝，是由琼花古筝为其量身定制的23弦专用筝，音色饱满浑厚、令人眼前一亮。
接下来这首清新流畅的《平沙落雁》由著名古筝演奏家、香港演艺学院古筝教授许菱子为大家演奏。此次的演奏版本，是由许菱子老师自己加花改编后的演奏谱，潮州筝曲一人一版的特质在这里得到充分的体现。许老师的演奏像一股清流，亲切中带着些出其不意，让人爱不释手！
此次音乐会最令人感动的是，已年过80高龄的福建筝曲传人——陈茂锦老先生亲临现场并携两位学生登台演奏。老先生为传播福建筝曲不遗余力，每场音乐会都亲力亲为。此次音乐会演奏的作品《流水》以叠奏的形式呈现。叠奏是由于个人审美、处理、演奏不同，当多位演奏者演奏同一首乐曲时，将各自不同的演奏呈现，听闻别有一番风味。
音乐会的最后一首作品山东筝曲《高山流水》，由著名古筝演奏家、四川音乐学院古筝教授江澹曦同筝界多位著名演奏家共同完成，他们分别是：高亮、赵峰、李庆丰、陈蔚旻、李伟、张朗华、张吟。至此，开幕式音乐会画上完美的句号，第二届传统筝乐艺术节也顺利的拉开帷幕。
一台筝，一个人，没有花哨的编制，没有多余的修饰。凭借一双手和实实在在的功底，凭借对筝的热爱，他们一生都奔走在传承筝乐的道路上。此次音乐会邀请到来自世界各地的优秀筝乐演奏家，意味着筝乐在他们的努力下走出国门，在世界范围内被越来越多人喜欢和认可。与此同时也对我们这一代筝人发出邀请和挑战，我们有责任担起弘扬传统筝乐艺术、推动传统筝乐，继承和发展的责任，让古筝独具魅力的表达方式传承下去。我们需要做的还有很多。
