钢琴风靡的今天，大部分的父母已经不再为了让孩子成为演奏家、钢琴家而学习钢琴，更多的是希望钢琴或音乐作为孩子的终生兴趣来培养！五花八门的课外兴趣课那么多，钢琴学习为什么有着如此广大的受众呢？这并非偶然，其中有一些是一直存在但却从未被明确阐述过的原因——钢琴弹奏不仅仅是一门技艺的训练，而是承载着心灵启迪和成长的一种教育。

　　那么，今天我们来看看，在学习钢琴弹奏的过程中，小朋友的“心力”是如何得到启发的：

　　一、【平衡与专注力】

　　当孩子在学习一首新乐曲时，眼（看乐谱）、耳（听声音）、身（手指弹奏）、意（思维感受）是同步在进行的，这几个要素同时发挥作用，但又巧妙的配合在一个曲目中，也就是说要完成这样一个过程，我们的心要完全集中在同一个事物的几个方面（眼耳身意），每一个方面的动作都需要做准确才能组合成一个完整的曲目弹奏！有时老师还会要求孩子们同时唱出旋律，这样以来，想开小差都难咯！

　　有些孩子在学校的课堂上时常走神，或者做作业效率不高，这些也导致了成绩的差异。并非孩子真的智商有多大差别，往往是那些心的力量更能平衡及专注的孩子轻松取胜。

　　二、 【辨析与直觉力】

　　记得孩子们学琴第一课，就是开始认识黑白琴键，找到中央C（DO）然后扩展到每一个音区的DO，辨别2个黑键与3个黑键的位置，并且用小手指通过数数的方法去找到不同的音——然而在学琴大概2-3年以后，对琴键的位置掌控，已经无需此种理性的辨析，而是一种对位置的“直觉”把握，我们看到那些钢琴大师们手指飞速在琴键上挪动，一首曲目下来几千、几万个音符，仍然可以准确无误奏响动听的篇章，很大意义上是依赖右脑的“直觉力”。

　　再来从“视奏”看看辨析与直觉力是怎样发生的：“视奏”——在钢琴演奏中特指拿到新谱子直接双手配合弹奏的一项训练，琴童们每一次学新谱时都要面对的一项。看到“视奏”这个词，不难发现已经包含两方面，一方面是眼睛要看，一方面是看到之后马上反应到手上进行弹奏。

　　一开始钢琴启蒙时我们学习看谱子，多少会借由一些理性的辨析思维，比如第几线是DO，第几间是FA等等，然而随着累积的时间越长，音符越来越难，有时候同一秒会出现十几个音符需要弹奏，那么此时，更多运用的是熟能生巧的一种“直觉力”，并非真的需要一个个的“小蝌蚪”数出来，“一目十音”的功夫就此练就。以上所述从效率方面来看，直觉力是胜于辨析力的；它常常和创造、想象力有关。

　　三 、【聆听与自省力】

　　在钢琴课堂上，我们经常会听到老师说：“这里要弹慢一点哦”、“这里要升FA,怎么又忘记啦”相信家长亦有同感，不止是在学习钢琴上，孩子的这种自控力的强弱差别体现在任何一件事情上。家长也许会抱头长啸：“我的孩子为什么总是一错再错，完全记不住”。

　　殊不知，这些大都是由于孩子缺乏自我聆听与反省的习惯，而这种能力是完全可以在钢琴课堂上训练出来的，比如孩子弹钢琴节奏越弹越快，这个时候只要引导他们“听”，而不是简单告诉他“要慢”，当他听到自己的演奏确实是越来越快时，一般来说，他们都会自然放慢下来；一首曲子错音，老师如果此时是通过示范一遍乐曲，让孩子先学会欣赏与聆听那个正确的音响，大部分孩子都会被“美好的声音”吸引，而自动纠错，至于能否完全记得住，就需要老师不断的提醒他“听”。随着这种听的能力不断培养，学琴一段时间后，他能“自省”的方面越来越多，比如错音能听到、不由自主的加快能听到，他的出错率也就越来越低。

　　同理，如果正确的开发孩子的聆听与自省力，这些可以运用到其它所有事情上。

　　四 、【感受与觉察力】

　　音乐教育最大的功能就是它的“审美体验”，而在钢琴学习中，孩子们不仅仅作为一个客者欣赏音乐，而是真正参与其中，成为某一首音乐的“总指挥”来表达这种美！。那么，指挥当然需要综合能力啦，欣赏、聆听、感知、表现力等等。

　　钢琴演奏就是学习如何表达美感的过程。在能完美精湛表演之前，需要大量的练习，不断反复的感受、觉知自己的手每一次碰触琴键对音响带来的变化，体会运用整个身体的能量，各个肢体的平衡（肩膀、手臂、手腕、腿力）来弹奏美妙声音！对身体、声音的敏锐感受与觉察就在这一次次练习中得以提高。

　　综上所述，假若您的孩子在钢琴学习中，这四个方面能得到训练，相信他不仅仅能把钢琴弹好，其它事情也会做得很好，不仅钢琴家，科学家、企业家、建筑家、律师哪一行不需要具备以上四种能力呢？我想，对“心的能力”的开发才是教育真正的意义！