【导读】京胡独奏常见问题有哪些？王彩云解析京胡独奏常见问题……

　　京胡作为中国国粹—京剧的最重要伴奏乐器之一，自本世纪80年代始，从幕后走向前台，进而成为既是京剧伴奏乐器，又形成独具个性的独奏艺术。随着时代的前进及我国民族音乐的发展，京胡这件以往专门用于京剧、汉剧伴奏的乐器，在近现代演奏家、作曲家们的不断创新和努力下，大胆吸收借鉴其他艺术门类科学演奏方法，改革现有不尽人意的问题，使京胡表现力大幅度提高，不仅拓宽了演奏音域，也使京胡音色得到统一和稳定。这是继现代戏后，京胡演奏所达到的另一个高峰，这也是京剧音乐博大精深、京胡艺术繁荣发展的历史必然。

　　近些年，我国的经济地位在世界引起重视，中国文化热潮亦随之不断攀升，在多元文化的趋势下，中国与世界各国的文化交流明显增多，而彰显个性显得尤为重要。作为代表中国千年文化、扎根于戏曲、发展于民族音乐中的京胡，此时被诸多作曲家看好，在一些大型作品中开始出现京胡的声音，如芭蕾舞剧《大红灯笼高高挂》、《梅兰芳》.电视剧《大宅门》、《夜深沉》等。其中尤以电视剧《大宅门》的京胡音乐深人人心，京胡热起来了。

　　“京胡热”是好事，但很多人在演奏过程中遇到这样和那样的问题，曾经咨询过我:京胡独奏要注意什么?怎样才能驾驭京胡这匹难以驯服的烈马?我在大学教15年，无论在招生或授课过程中，以及在全国京胡考级、CCTV全国民族器乐电视大赛担任评委中，确实发现了一些令人深思的问题，这些不能解决的问题不仅影响着为京剧伴奏，更潜在成为京胡独奏的羁绊，而无法达到理想境界。现就这些问题阐明个人观点。

　　培养正确的音准概念

　　这里首先划分研习京胡独奏的群体:京剧专业团体和院校的演奏员、非专业演奏员、民族弓弦乐器专业演奏员。培养正确的音准概念主要依赖于乐理的学习和视唱练耳的训练，这里不排除先天条件的好与坏。感性上和听觉上有分辨音准能力是非常重要的!在专业院校里无论附小还是附中到大学都设有视唱练耳课程，目的就是为了培养从事音乐的人，能够准确把握音准、调性和节奏等。在这方面，学习民族弓弦乐器的演奏员更优于戏曲演奏员一些，这和训练方法、要求以及师资等有直接关系。而非专业演奏员应该怎样训练和培养呢?可通过模仿专业唱片，首先跟着乐曲哼唱，调整音高，刺激听觉的分辨能力，然后进行演奏练习，通过耳音的辨别而自我调整指位和指距，达到正确音高。