7：新手怎么入门？

　　答：买琴的几个要素。

　　1、手感要好，因为这直接影响你的学琴兴趣。

　　2、音要准。

　　3、泛音的音量越大越好。

　　4、高把位的延音越长越好。

　　5、看看琴颈是否直。

　　6、木的质量，这严重影响音色。木吉他一般都有三个档次，最差的是合板吉他、然后上一单版、最好的是独版，叫全版。

　　7、弦离琴颈的距离。

　　买琴是最好找个会弹的人陪你一起去买。

　　买好琴后就要买不本好教材。

　　做为一般入门，我推荐王鹰的书，买一本好书来就方便得多了。

　　还要讲讲练习者的进程问题，千万别盲目地练，练到哪儿都不知道。

　　1、练没个指拇的独立性，在空弦上练，大指管三跟低音衔，食指管三弦，中指管二弦，无名指管一弦，练习53231323、532123等东西。

　　2、学习C大调音阶，反复练习。

　　3、弹几首简单的C大调单弦独奏。

　　4、开始学习C大调和弦。

　　5、学习理论知识，学会调之间在吉他上的关系。那你就不会局限于C大调了。

　　7、开始学习更多的和弦。

　　8、练习弹唱。

　　剩下的我想自己就应该会安排了。

　　8：怎么调弦？

　　作为一个吉它手，调音是必备技术之一，很难想象，一个吉它手每次弹琴前都需要别人替他调弦，那可真是不可思议。

　　关于调音的方法，主要有以下几种：

　　一、六音笛法

　　这是最简单的方法，适合初学者。六音笛是专门为吉它调音设计的，其六个音与吉它的六根弦在音高和排列顺序上都是一一对应的，所以使得调音十分简单，只要吹响一个笛音，记住其音高，调整相应弦的音高与其相同即可。据此调完六根弦。

　　二、单音笛法

　　单音笛是适合所有乐器调音的工具，自然也包括了吉它。一套单音笛一般是一组完整的自然音阶，但我们只要选用其中一支笛就可以了，这样随身携带十分方便。至于选哪个音笛，完全根据自己习惯，但一般是吉它弦的六个音：E、A、D、G、B、E中的一个。

　　调音时，先调准与单音笛同音的那根弦，然后据此调准其它弦。

　　比如假定我选的D音笛，那么就先调准第四弦D的音高，然后根据此弦来调其它弦，具体可以有两种方法 ：

　　一是采用邻弦同音法：四弦D的第五品是G音，与三弦同音，于是按住四弦第五品，弹响，据此调准三弦音高。然后根据三弦又可以调整二弦，依次类推。

　　二是采用听空弦音法：如果您乐感较好的话，完全可以采用此法。四弦D唱名是RE,第三弦G的唱名应该是SO，既然RE音高已经确定，那么自然可以马上唱出SO来，据此即可调准三弦G。依次类推，调准所有弦。

　　三、听电话音法

　　有时在朋友家表演，突然发觉弦不准，身边又忘带调音笛，怎么办？别急，教你一招：

　　拿起电话听筒（或按下免提），听到忙音了吗？这就是一个国际标准的A音。这下会了吧？对了，先据此调准第五弦A，然后再据此调好其它弦。

　　四、听自然泛音法

　　调音结束后，可采用听自然泛音法再加以更精确的校准。其原理是：吉它的十二品自然泛音应与空弦音相同。分别弹出空弦音，以及该弦十二品自然泛音，如果音准相同，则调弦准确，反之该弦不准，还要调整。

　　五、听拍音法

　　调音初步准确后，找出不同弦上的两个共同音，同时弹响，如果发出的声音是象波浪一样一起一伏的，即有拍音，那么说明其中一弦肯定不准，需再作调校。因为如果两音频率完全一致，双音合成之后，声波的振幅叠加是完全和谐的，不会出现拍音。只有频率有差别时，才会产生交错叠加，出现强弱不匀的拍音现象。

　　六、看弦法

　　在已调好的一根弦上找出下一根你要调校的弦的空弦音的位置，弹响，保持其声响，然后调校那根空弦，直到其产生共振为止。再进一步，可以仔细观察共振情况：如果琴弦呈振动、很快衰减、再振动的状态，则说明有拍音，尚未很准；如果和原先弹响的音一起慢慢衰减，则说明二音十分一致，调音很准。

　　以上几种方法可以根据不同情况加以采用。其共同的要求是调弦者的听音能力要好，最起码唱歌不能跑调。另一个窍门是：尽量先调准高音弦，再调低音弦，因为高音弦灵敏度较低音弦大，较易听准。

　　怎么才能弹好SOLO？

　　1，和弦音的运用一般有三和弦，七和弦，九和弦（较少），如C调G为572，G7为5724，G9，57246，还有和弦音阶运用G7，G，G9为56712345；注意一般来说你的华彩走向要考虑到你的和声走向。

　　2，五声音阶（12356）运用，布鲁斯音阶运用，具体我不说了。

　　3，熟练各音阶子型有MI，SO，LA，SI，RE注意他们的联接，当然也有布鲁斯特有的音阶子型，（在此我不说了，大家可去查查），这都要做到整个把位融汇贯通。

　　4，当然也还有很多国外音阶如果会用更好了，但我觉得这个等以后你华彩具有一定水平再说吧

　　4,很重要的一点就节奏问题，现在有很多玩了好长时间吉他的人，节奏打的似鬼一样乱七八糟的

　　5,了解一些音阶模进（好似有三种我只记得两种，级进，跳进）常用有2,3,4,5,7,8度

　　6,弹奏时注意高低音的配合，这样才会有对比，好似有两人再对话一样

　　7,弹奏时要富有感情，尽量用音符表达自个的感情，不要乱弹

　　8，弹时音阶快慢要接合，注意要保持好节奏

　　9，加入各种吉他技术，如伤感的可用柔弦，富有激情的可用推弦，乏音富有很强穿透力

　　怎么样才可以扫好弦？

　　转帖]关于扫弦的技巧问题

　　有网友写信来说为什么我买的书和网站上的教程，都没有详细说明右手技巧的方法。虫虫也实在没办法，不过我觉得右手最难的莫非是扫弦问题，这看似简单，却很难以语言来正确说明的，需要自己刻苦去摸索和苦练，才能慢慢体会，这好比你看见别人游泳或骑车，即使你看了一百遍，然后自己下水去游，我想也并不会马上就能游的，显然也要自己慢慢找出感觉才行。当然有了理论上的东西，再结合自己的亲身体会，自然起到事半功倍的效果。

　　吉他这门乐器门派众多，雅俗共赏，所以它能风靡世界，吉他那变化莫测、震撼人心的扫弦技法，这种独特优势令从多乐器包括钢琴在内在伴奏方面望尘莫及。要想成为一名优秀的右他手显然不可忽视扫弦的学习。

　　在这里主要谈用手指扫弦的技巧

　　一、手指扫弦一般采用两种手法：

　　①大拇指扫弦

　　手指自然伸展，略呈弧形，所有反弦动作都用大拇指完成，这种手法扫弦声音丰满，整体性好，缺点是一来一回音色不够统一且亮度较差。

　　②拇指与食指交叉成“十字”，其余手指呈飞鸟状伸开（自然并拢也可），下击时用食指指甲背，上击时用拇指指甲背。这种扫弦声音清脆明亮、音色统一，缺点是声音略显单薄。

　　二、扫弦除了要把节奏扫准外，音色的优劣也是衡量一个吉他手水平高低的重要标准。吉他爱好者扫弦时爱犯的毛病主要有两个：

　　①声音支离破碎，音色混浊，一来一回音色差别很大，特别是往上回弦时第一弦声音特别突出，给人突兀的感觉。

　　②扫弦时右手手指没吃住弦或吃弦不够，声音轻浮，缺乏张力。

　　三、正确的扫弦非常讲究统一性、协调性。手臂、手腕、手指的触弦角度、触弦轨迹、触弦深浅都直接影响了扫弦的音色。优美的扫弦需要以上各项都达到最佳状态。

　　①扫弦时，右手的运动要以手腕为主，右手小臂因为手腕的挥动而被带动。手腕一定要放松，但又应该有一定的控制，这是一个难点。各位要反复对着镜子甩动手去感觉。直到你的手腕姿式很潇洒，松弛而有弹性，而且又控制得很好，即为合格。

　　②手指指背与弦接触的角度也很重要，这不应是直角，而是一个60度左右的锐角。形象地说，向下出弦时食指指甲（或大拇指肉垫）稍微向里让一让，向上击弦时大拇指指甲也稍微往里让一让，“让”的目的是显了保证让指甲背而不是指甲尖去触弦。

　　③手指指甲背扫弦的轨迹应是弧形的，绝非直上直下。向下出弦时手指朝琴头方向画圈，向上出弦时手指朝琴码方向画圈。

　　④手指与弦接触的深浅对音色影响也很大。触弦过深手指容易绊在某根弦上导致声音的破碎，过浅会吃不住弦，声音便轻浮而缺乏张力。

　　⑤切记，和弦的音响效果应是整体的，扫弦的感觉应是“一片一片”而非“一根一根”的。这需要多动脑筋、多练习。

　　揉弦：

　　在吉它上，揉弦的的方法有下面三种：

　　（1）使靠近音品按着的手指指端紧贴指板固定不动，将其作为支点，使整个手掌围绕这一点作往返摇动，方向是：高音品《===》低音品。注意不要使作为支点的手指随便滑动。这种揉弦方法是常规用法，在小提琴上也是用这一方法，采用这种方法，音的变化幅度较小。

　　（2）按住需要揉弦的音，使这个左手手指带着这个音所在的弦作拉推动作，方向是：高音弦《===》低音弦。注意不要使弦离开指板。在第一弦上用这种方法揉弦容易把弦拉出音品位，这也是应该注意的。采用这种方法，音的变化幅度较大，必要时可以相差半个音。

　　（3）第一种方法和第二种方法相结合就是第三种方法。

　　注意：无论哪种方法，揉弦时，前臂要保持不动，不要使琴左右摇晃。也不要夸张和滥用揉弦。

　　揉弦是弦乐器中最最重要的一种装饰声音的方法，它赋予声音以感情和活力。如果在该用揉弦的地方而不用，这段乐曲演奏的效果将是呆板和缺乏表现力。

　　怎样全理使用揉弦，全凭演奏者对乐曲的领会，自己加以斟酌。不过一般情况可有一个原则供参考：属于优雅性质的音符和乐句、低音域的乐句、弱奏的乐句时，揉弦速度应该放慢，振幅加大；遇到强烈的音符或乐句、高音域时乐句、需要强大的声音时，揉弦的速度应该加快，振幅减小。

　　一般在没有掌握相当熟练的其它技巧之前，不要轻易地学揉弦，否则将会对正规地学习吉它起很大的妨碍