3.禁情的「返其天真」

　　汉末蔡邕在《琴操》中所提之「修身理性，返其天真」的「返其天真」应作何解？文前已论述「修身」与「理性」的古琴神经心理功能学与气功养生术，而所谓「天真」之于琴艺之神经心理功能学与气功养生术具有二种层面：一种是禁情的化学反应，另一则为大脑「协同能量」之调整，心与脑的协同性之经元（neuro）脉冲的平衡，从而达到禁情的所谓「致虚极，守静笃」（《道德经》）的心（脑）境，使人体交感神经中枢的兴奋剂减少分泌，亦即降低交感神经的活性，降低血液中血乳酸盐（lactic）的含量，血乳酸盐的增减，会影响忧虑神经的平衡。相反的，激情与煽情则可增加肾上腺素（adre-nalin）兴奋剂的分泌，如当今「重金属」类之摇滚流行之「发烧音乐」，就是带动肾上腺素激情的分泌，直接导入纵欲丧德的后果。

　　气功养生术，则以笃静的气脉运行中，降低血乳酸盐及肾上腺素的过度分泌，而以调息法，支配肾上腺的平均分泌，及「恩多芬」（endorphin）大脑的快感分泌。【36】琴人在自我调息琴曲的节拍，随性从简去繁润饰旋律的畅流，再佐以「十宣」穴脉之近四千种参数，在「寂寥」中自然的调节肾上腺及「恩多芬」的分泌，以臻「正心」的境界。

　　当人们「感物而形声」（〈乐书〉）时，这个感知很自然的使脑细胞形成「自发电位」的脑电波，通过头颅反射到脑波层，而产生阿法α波、贝塔β波及瑟塔θ波。阿法波的频率为每秒8-12次（基频为8-12赫兹），贝塔波为每秒14-30次，而瑟塔波为4-7次。【37】当人们在一个平静祥和的状况下，呈现阿法波；当人们情感激动时，则呈现快速的贝塔波；而当人们呈现在瑟塔慢波的情况下时，则会产生幻觉的意识。对于婴儿来说，当呈现于一种欣快的状况下，显示出瑟塔波的增加，因此瑟塔波又称之为「欢乐波」，正是老子所指「专气致柔能婴儿乎」之瑟塔波。古代琴家所谓之「理性」，若从脑电波的神经心理功能学释义，则指将贝塔激情快波（14-30次波振）以禁情的意识修养（操缦）降缓为阿法波之平静祥和的「情绪意识」，或可再降慢为「养神」或「返其天真」的瑟塔波一种「超意识」的空灵境界。简言之，「琴者禁也」是在禁止贝塔波的激情意识，以随性及寂寥的心理意识，感受阿法波及瑟塔波的脑神经意识，从而带动「恩多芬」大脑荷尔蒙快感（pleasure centers）之内分泌。因此，从神经心理功能学及气功养生术，可解析「宣和情志」在于「宣和」阿法及贝塔波之振幅，并助长「恩多芬」脑分泌的「正心」快感之情志，此乃「恩多芬」「至美」（sensational）及阿法瑟塔波「至善」（emotional）的古琴禁（净）情「天真」之绝学。

四、结语

　　琴学浩瀚深渊，数千年一脉相传的研习，至此千禧之初，在全盘西化的时髦声浪中，古琴再一次面临其存亡之考验。本文试以古琴神经心理功能学与气功养生术的论点，重新释义古代琴学中的体用功能意识，作了一些肤浅、初阶及具争议性的论述，旨在提醒琴人「正视」古琴的现实价值观。不可讳言，若从19世纪西乐激情的意识形态学来审视古琴音乐，或许一无是处。若再以康德的「形式唯美主义」论中国音乐的线性结构意识的话，恐怕也无地自容。可是个人总以为，一个民族的音乐文化之存在，一定有它存在的价值，更何况中国人、甚至于东方人听感认知的神经心理基因有异于西方。当然不能用其它民族音乐生态文化的得失，套用在同一个「认知」（cog-nition）的价值模式中。不可否认，更多仪器及临床实验的科技研究，等待我们去探讨与深入，本文是笔者习琴四十八载身心神领悟之浅见，仅属抛砖引玉，有待专家同好的指正与赐教，一同迈向琴艺的新纪元。

2000 年2 月22 日定稿于鹿园草堂，2001 年1 月22 日修订

　　注释：
　　1 中国的琴学，是一具历史传承及全方位认知意识的体系。它包括：古琴史学、演奏学、美学、琴律学、工艺学、指法符号学、评论学、乐谱学及口碑学等九大类之学门。
　　2 见黄锦鋐注译，〈人间世〉，《新译庄子读本》（台北：三民书局，1974），页83。
　　3 见司马迁，《史记》〈乐书〉，《中国古代乐论选辑》（北京：人民音乐出版社，1981，据中华书局点校本），页81。
　　4 见陶秉福主编，〈吐音功〉，《郭林新气功》（台北：南天书局，1992），页121-140。
　　5 见杨荫浏，《中国音乐史纲》（上海：万叶书局，1952），页78。
　　6 见班固，《白虎通德论》〈礼乐〉，《中国古代乐论选辑》（北京：人民音乐出版社，1981，据抱经堂校本），页101。
　　7 见黄维杰编译，〈上古天真论篇〉，《黄帝内经素问译解》（台北：志远书局，1999），页3。
　　8 见杨宗稷编，〈琴粹.琴操二卷〉，《琴学丛书》（北京：舞胎仙馆刊印，1911）。
　　9 见《永乐琴书集成》卷2（台北：中央图书馆手抄本，共20 卷）。
　　10 同注3，页75。
　　11 晏子云：声亦如味，一气、二体、三类、四物、五声、六律、七音、八风、九歌以相成也。按孔疏：人以气生，动皆由气，弹丝击石莫不用气。气是作乐之主，故先言之。
　　12 黄维杰编译，〈欬篇〉，《黄帝内经素问译解》，页294。
　　13 同注9。
　　14 「火气」乃燥气，于音乐为「噪音」，如当今之「重金属」之类，乃庸俗音乐集「噪音」之大成。「顺气」乃祥和之气，于音乐为「悦音」，如「南管乐」及古琴音乐者。
　　15 见嵇康，〈琴赋〉，《中国古代乐论选辑》（北京：人民音乐出版社，1981，据文学古籍刊行社1956 年版），页112 。
　　16 见《古琴曲集》（北京：音乐出版社，1962），页228-249。
　　17 「神经心理功能学」（neuropsychology）是一新兴的学科，起源于60 年代，它是研究大脑的功能及其行为。
　　18 见吴灴，〈左手指法〉，《自远堂琴谱》卷3（校经山房成记书局石印，1802），页3-6。
　　19 右手的大、食、中、无名指出入弦的8种指法，配合左手大、食、中、无名四指的按音及散声五种，左右共计40种，加上近一百种复合式动态左右手指法，合计为四千种之多，当然，这是一个整体的数字。其实左手的食指较少被运用。
　　20 Bryan Kolb and Ian Whishaw, Fundamentals of Human Neuropsychology (W.H. Freeman and Company, fourth edition, 1996), pp.167-168.
　　21 R. Sperry and E. Zaidel, “Self Recognition and Social Awareness in the Deconnected Minor Hemisphere,” Neuropsychologia 17(1979), pp. 153-166.
　　22 关于音乐与大脑神经系统，请参阅：J.J. Sidis, “Music, Pitch Perception and the Mechanisms of Cortical Hearing,” in Handbook of Cognitive Neuroscience, ed. M.S. Gazzaniga (New York: Plenum Press, 1984); R.J. Zatorre, “Musical Perception and Cerebral function (A Critical Review),” Music Perception 2 (1984), pp. 199-221.
　　23 见徐上瀛，〈溪山琴况〉，《大还阁琴谱》（1673）。
　　24 关于徐青山之「二十四况」，不是一两句话可以讲清楚的。在此仅以「雅况」之「连音线性意象」加以说明：「雅」是一个音乐风格之术语。「连音线性意象」是指音乐线性风格之属性。雅之属性在于古琴，主要是针对乐曲「简音缓节」的风格，不要太多的装饰音，节奏不要太快，这是「雅」的要求。连音是指曲调的线性风格。至于「和」，是指音乐原素「参数」之「和」。所谓「和」的「整体乐象」是指其参数（parameter）整体组合「和」之全貌。关于「和」之乐象，有两篇精彩之论文，请参阅：周畅，〈我国古代音乐美学中「和」的观念〉，《古乐索源录》（江苏：东方文化艺术中心，无出版年代），页45-60；黄翔鹏，〈先秦时代的协合观念〉，《乐问》（北京：中央音乐学院学报社，2000），页112-117 。关于艺术之「整体意识」（holonic），请参阅：Ken Wilber, The Eye of Spirit (Boston: Shambhala, 1998), pp. 96-138.
　　25 关于「潜意识」、「前意识」及「超意识」等心理学之名词及概念，请参阅；Ken Wilber, The Eye of Spirit, pp. 96-138.
　　26 「耳听」、「心听」、「气听」、「以声导意」、「以意导气」等，都是系列感知过程之「适音美学」。「以声导意」是指领悟声音之符号意义（musical semiology）。「以意导气」，是指导引声音物理之振波及意念之生理脉波的能量。如果反过来说，更容易体会；即以气之能量，带动音响符号所引发的意象，声音有了意象，方可注入其想象之空间。更浅显的说，即是当声音转换成幻象后，如行云流水，飞花点翠等，继而再以幻象去带动生理气韵之认知。琴曲中的「平沙落雁」就是一个好例证；由音响符号转换成一种「天籁」之意境，使奏者身清气爽，神游物外之心识。因此，「平沙落雁」的旋律与节奏等为其「声」，平沙之落雁为其「图象」之「意」，从而引发「神情舒畅」为其「气象」也。这是琴乐千古不变之「适音美学」。让我们连接此一适音系列之脉络，那即是：耳听其声，心听其意，气听其神。神者，是将客观意识升华为主观意识，此一「主观意识」当以奏者「见性」（慧能语）之修为。这是演奏家毕生追求的「心路历程」。所谓「大师」之诠释，是指其由乐曲所净化「见性」后，「自性」体验之「灵会」。惜类此「平沙落雁」之作品终将成为一代「绝响」，只因有多少演奏家可以「气听」而「见性」呢？绝非一般「哗众取宠」之辈所能为之。
　　27 见胡克，《中国气功学》第4 章（台北：淑馨出版社，1994），页37-42；Bryan Kolb and Ian Whishaw, Fundamentals of Human Neuropsychology, p. 102.
　　28 有些读者或许问道，譬如西乐的钢琴是否亦有「腧穴强身」的大脑意识作用。其实，所有的音乐都会产生不同的大脑意识作用。至于钢琴是否亦可「腧穴强身」，因为笔者未见专文报导，不得而知，若从乐器之「音响指法意识」去比较，西方之钢琴乃一机械（mechanic）键盘乐器，而古琴则以指尖之血脉触弦感音。它们是两种不同类型之乐器，表现不同适音之功能；钢琴重其听觉之美，而古琴则贵其触音之美，两个不同文化层面及感知的特殊性，不可相提并论。
　　29 见曹础基，《庄子浅注》（北京：中华书局，1982），页55。
　　30 Lu Zuyin, Scientific Qigong Exploration, trans. and ed. Lin Hai and Dao Ming (Malvern: Amber Leaf Press, 1997), pp. 206-217.
　　31 见谢焕章，《气功的科学基础》（台北：养生气功文化出版社，1991），页49-55。
　　32 见汪芝，〈抚琴论〉、〈抚琴诀〉，《西麓堂琴统》卷4（转抄本，1549）。
　　33 1995 年，笔者随吕阳明先生研习气功，受益良多，对气与艺的深层意识多有启示，在此深感谢
　　34 同注27, Fundamentals of Human Neuropsychology, pp. 5-9.
　　35 读者或许会提出西乐弹奏者亦有「以冥想方式在脑中操缦」现象。这里的「冥想」是指由「反听」所产生的「冥想」。古琴之「冥想」（meditation）是由琴曲引发「禅响」之观照。如将「冥想」解读为「幻想」，如中外标题音乐之幻想功能，像是贝多芬「月光奏鸣曲」之类，聆者或可幻想月夜之恬静及诗情画意的幻象等。其实，所有的音乐都属「幻想」及「会意」之艺术。在文前，笔者曾提出：「音乐是一内存的时间艺术，当任何声音结束时，其音响已不复存在，所存在的，只是一个由大脑听觉中枢神经所『录制』的记忆音响。」至于西方古典音乐是否亦有「禅想反听」之「无声之乐」的美学观，因未接触到，不敢断言没有，或可请读者提供以备参考。
　　36 「恩多芬」，法裔美籍生理学家，1977年诺贝尔生理学大奖得主罗杰．贵理铭于1971 年之发现（参考《大英百科全书》之健保项），「恩多芬」是中国针炙穴道可止痛的一大科学证实之脑分泌。
　　37 James H. Austin, “Brain Waves and Their Limitations,” Zen and the Brain (Cambridge Mass.: The MIT Press, 1999), pp. 83-88.