一九九五年十二月，宝岛摇篮唱片有限公司拟出版《古琴曲选集》激光唱盘八张，特约我写一篇短文，介绍一下这套录音的采访经过。我作为当年采访录音者，现就我记忆所及，对访问各地琴家的情况，做一个简单介绍，以供广大古琴音乐爱好者，对老一辈各派琴家有个初步的了解。

　　近百年来，古琴一度中道衰落，琴人日渐稀少，许多珍贵琴曲也相继失传，使古琴音乐艺术陷入“日落西山，气息奄奄”的困境。三十年代，上海今虞琴社曾做过统计，当时全国琴人约有二百余人，据我们一九五六年调查，仅存八十余人了，这些人中多数已有二、三十年不操琴了，只有极少数琴人，仍从事教琴工作，生活也极其清苦。如长此以往，有几千年悠久历史的古琴音乐很可能在我们这一代失传，甚至在不久的将来销声匿迹，这对中华民族的传统音乐文化来说，将是一个无法弥补的灾难性损失。 !!

　　一九五五年，北京中央音乐学院民族音乐研究所，决定成立一个古琴采访调查组，组员有许健先生和我，并特聘请琴家查阜西先生为组长，我们三人一起，对全国琴人进行访问和录音。我们于一九五六年初夏，从北京出发，经济南、南京、扬州、镇江、苏州、上海、杭州、绍兴、徽州、长沙、合肥、安庆、黄山、武汉、重庆、贵阳、成都、青城山、灌县、西安、天津及北京等二十二个大小城市，历时一百多天，共访问了八十六位琴家，录制了二百七十余首琴曲，大约一千五百余分钟，其中包括公元六世纪至公元二十世纪，长达一千四百多年间的传世名曲。这是古琴音乐艺术史上一项大丰收，这次采访，虽不能说是绝后，但至少说它是空前壮举，也毫不过分。通过这次采访，不仅丰富了古琴音乐艺术宝库，而且对多年放弃操缦的老琴家，也起到促进作用。有的人重操七弦，温理旧曲；有的人夜以继日，发掘打谱，将失传已久的古曲，又重新恢复了它艺术的生命；有的音乐院校开始招收学生，使琴坛上呈现出一派中兴、欣欣向荣的新气象。

　　采访后，我对录音的琴曲，进行了整理和编辑工作，并计划制成唱片，分批陆续出版。六十年代初，我将编出的《古琴曲选集》第一批胶带交付出版社出版，但由于种种原因，一拖再拖，特别是一九六六年至一九七九年，这一特殊的历史时期，琴坛再度萧条，《古琴曲选集》的出版也被扼杀于襁褓之中了，经过三十四年漫长的岁月，幸运的是这些胶带完整无损地保存了下来，在这极其艰难的条件下，竟能重见天日，终于出版了，真是一件令人振奋的喜讯。

　　中国地域辽阔，各地语言体系不同，琴人的师承渊源、风格特色各异，每个人对曲子内涵的理解及操琴指法等，也各有不同，因此在琴坛上逐渐形成了不少的流派。当然，即使是同一派琴家，各人对乐曲的理解和处理，也不尽相同。

　　在这套《古琴曲选集》中，第一批编了广陵琴家张子谦、刘少椿；新浙派琴家姚丙炎；虞山派琴家吴景略、詹澄秋；淮阳派琴家夏一峰；金陵派琴家乐瑛；九嶷派琴家管平湖、杨葆元、关仲航；诸城派琴家程午嘉、徐立荪；川派琴家龙琴舫、喻绍泽、侯作吾、沈草农、顾梅羹；岭南派琴家杨新伦；吴门吴派琴家吴兆基；此外还有查阜西、卫仲乐、溥雪斋（师承不详）等琴家，共弹奏了五十三首琴曲。这二十二位琴家，均是当代各派的著名高手，迄今为止，已经有二十位琴家先后作古了，目前尚健在的两位琴家都是八十多岁的耄耋老人，不可能再重理丝桐了。

　　这套《古琴曲选集》，虽然未能容纳下全部采访的琴曲，但基本上概括了中国古琴的主要流派和传世的著名琴曲。因此这八张激光唱盘，称之为中国古琴音乐不可再得的稀世珍品，是当之无愧的。

　　为了便于欣赏每位琴家的个人独特的风格韵味，在琴曲次序编排上，尽可能将每一位琴家所弹奏的琴曲集中在一起，但又由于胶带时间的限制（原来是根据胶带时间编排的，而不是按目前的激光唱盘时间长度编排的），不得不将乐曲长短搭编，故本套唱盘未按琴曲历史年代顺序编排。这些曲子，均为五十年代录制的，限于当时的条件，没有立体声音响设备，音响效果可能不如现在的录音，但这许多琴家造诣高深、琴艺超群，特别应当说明的，他们弹奏琴曲都是用自己珍藏的唐、宋、元、明各朝代的古琴，和传统丝弦弹奏的，那苍古淳厚、柔润清丽的音色，和尼龙钢丝琴弦是大不相同，可谓别有一番深沉古朴的韵致。我深信这套激光唱盘问世以后，不仅为研究中国古典音乐的中外学者保存了一份宝贵的历史遗产，同时也为广大国人提供了欣赏古乐、继承和发展传统音乐的入门阶梯，作为一名古乐研究者，我衷心希望海内外有志之士，为继承和发扬我们中华民族的古乐文化共同努力，使渊远流长的古琴音乐艺术，永葆青春、重放光彩。