作者：王玉珍

    一个瑞典女人，怎么会比中国人还要了解中国文化？她带来的《古琴的故事》，书中详细讲述了中国古琴文化。
    瑞典汉学家林西莉新作《古琴的故事》让中国人惊艳，音乐家林谷芳等专家推崇《古琴的故事》文字浅显、内容地道，可让内行看门道、外行心生向往。
林西莉最初为人所知,因为她是畅销书《汉字的故事》作者，这本书以大量考古资料讨论汉字的象形字起源，简明通俗的说故事方式在大中华地区拥有庞大读者群。

    《古琴的故事》首刷出版即造成抢购，林西莉以一位西方女子传承古琴文化的观点出发，畅谈失落已久的古琴音乐典故，用浅显易懂的笔调，叙说中国古琴的历史、指法与典故，以及从她自身和古琴相遇的感人故事，生动而真切的记录了六十年代北京古琴研究会当时的琴家、琴况与知识精英的雅集。
    林西莉是瑞典著名汉学家高本汉的得意门生，自六十年代初期留学北京大学学习汉语，因曾学过文艺复兴时期的鲁特琴，所以本来是打算学习琵琶，她为了更深入中华文化的核心，就在“文革”前夕，她一股脑闯进了拥有五千年历史之久的古琴世界，跟随王迪习琴，也得到查阜西、管平湖等大琴家的指点，成为北京古琴研究会史上唯一的外国学生。
    1961年，28岁的林西莉第一次见到中国古琴。那时她偕夫婿定居北京两年，当时“大跃进”刚结束，红色中国正处于物质最贫穷的时代。在林西莉的回忆里，这段原该灰暗的日子却流动着鲜亮的色彩。
    末代皇帝溥仪的堂兄溥雪斋，召集一群音乐爱好者准备成立北京古琴研究会，被周恩来多次邀请到中南海演奏。毛泽东、朱德、陈毅大表欣赏，北京古琴研究会在1962年正式成立。
    当时欧洲也正掀起文艺复兴热，中世纪的乐器重新回到了人们的生活中。学了20多年钢琴的林西莉，嫌钢琴激烈、浅薄，转投15世纪鲁特琴的怀抱。
    林西莉原本想学的是外型和鲁特琴相近的琵琶。启程中国前，林西莉特别飞到莫斯科请教一位音乐教授。他告诉她，琵琶只是还算得上漂亮的简单乐器，而古琴却像鲁特琴一样，都是用来反思和感受心灵的乐器。这席话改变了林西莉的命运。
    昙花般瞬间绽放，北京古琴研究会只维持短短4年，“文革”爆发后成员多下放种田种菜，用弹琴的手拿起锄头。古琴研究会的成员大都是出身世家的传统文人，改朝换代后，他们蜗居简陋的胡同深处，在古琴中寻找心灵的世外桃源。
会员之一管平湖，父亲是宫廷画家，他却以修家具和漆器维生。林西莉记得他身材矮小，但当那双又黑又大像树干一样凹凸不平的巨手在琴弦上摊开时，彷佛整幢楼都要倒塌。皇族出身的溥雪斋则总是穿着带丝绸里子的蓝布长衫，像云一样飘过来，评点一下林西莉弹琴的姿势。
    影响林西莉最深的是王迪。王迪某次在收音机听到古琴琴音，便不顾一切找到管平湖，拜他为师。有着相同年纪、相同热情与行动力的两人，在古琴的连结下，开始一辈子亦师亦友的情谊。林西莉撰写《古琴的故事》时，每一章节都和王迪讨论，王迪却在书成前夕过世，像是完成了上帝交付的使命。
    林西莉回忆，王迪教她抚琴时，总是要她在脑中想象一个画面，像缓缓摊开一幅山水画卷。如《春晓吟》是大自然在冬天后苏醒、潺潺流水般明亮轻快的声音；《鸥鹭忘机》则应该让人感到宽阔的大海和波涛。

    根据学钢琴的经验，林西莉曾向王迪要求练和弦、音阶；王迪大吃一惊，认为 这是对古琴的亵渎。“她说，古琴不是练琴的工具，完美精准地弹出一个音不是目的；它是一面心灵的镜子，让弹琴者透过音乐表达人生的领悟。”这句话像一把钥匙，开启了挡在林西莉面前、那扇神秘的中国文化大门。#p#分页标题#e#

    离开北京时，古琴研究会送了一具明代古琴给林西莉。“50年来，我一直住在这个音乐里。”在家时，她每周抚琴一次；出外旅行，她也会想象古琴就在身边。古琴彷佛住在林西莉心里，只要轻轻拨动琴弦，高山流水的中国文化，就会被琴声召唤而来，陪伴在天涯海角的她。

    两年前，林西莉将研究古琴的心得写成《古琴的故事》。此书在瑞典赢得出版最高荣誉奥古斯都文学大奖，也带动一股“中国古琴热”。她邀请王迪的女儿来瑞典开古琴音乐会，听众反应热烈，邀约不断，短短两周就排了十几场音乐会。

     年近80的林西莉，如今还深深记得第一次接触中国古琴的画面。那是一具明代古琴，在一个北京家族中一代代传了下来，被家族后人、一个年轻的北大学生送到她面前。

    “我轻轻拨动其中一根弦，琴身应手发出一种使整个房间都颤动的声音。”如今林西莉自己也变成一具古琴，发出让全世界都产生共鸣的乐音。