在当今如雨后春笋般的众多古琴社团的大家族中，中州琴会虽属比较年轻的一员，然而却是一个很有特色的琴会。她给人以古风尚存的鲜明印象，他们有一位功基扎实、保持传统、抱璞守真又勤于琴学理论研究且卓有成效的老师，一面受学生敬仰的旗帜，这就是该琴会的带头人丁纪园女史。她又有一群深爱古琴，并勇于实践的勤学苦练的弟子。他们作风淳朴、待人以诚、热心会务、人人上阵多做奉献。这也是在当今纷繁的琴事活动中不可多见的。从他们的演奏中可以看出一丝不苟、严肃认真、中规中矩的态度。可见其对师授之尊敬，当然亦可窥其师传艺之严，爱生之深。

        中州琴派是一个在历史上曾经辉煌存在于华夏文化发祥地的琴派，以其“高古端严、宽宏苍老”的演奏风格享誉琴坛。遗憾的是，自上世纪六十年代中期中断至今已四十年矣！此届中州派古琴曲打谱会的成功召开，正是中州琴派在新世纪的一次振兴之举。丁纪园老师凭着她对故土的深厚情感、凭着她对中州琴派高古琴风的坚守不移和对中州琴史的深入挖掘，再加上她长期受教于我国老一辈琴家川派一代宗师顾梅羹先生，不论是操缦实践及琴学理论的研究都具有坚实的基础，这一古老中州琴派在新时代的中兴之重任就十分自然地落在了她的肩上。这也是为此届盛会的成功所证明的事实，人们又可为中州琴派的历史添上新的一页。
此届中州派古琴曲打谱会是专门打谱并演奏一个琴派的琴曲，这在全国历届的打谱交流会亦属开先河之举。各曲据本均在中州琴派的代表琴谱《治心斋琴学练要》与《颖阳琴谱》之中。本门打谱订拍本门师徒演绎操缦，“高古端严、宽宏苍老”的历史光影略有穿越时空隧道回放之感。

        会长丁纪园一曲《水龙吟》领航，给人以“劲、健、清、畅”之感。劲、健中见宽宏苍老、清畅中更显高古端严。中州琴派新掌门当之无愧矣！

        女弟子纪茹演奏《读易》，比较认真、质朴，具有板腔体风格，有一定的叙诉性，虽有些紧张重来的小错，通过多练和同一曲目多次上琴会演奏，胆子就会大起来了，所谓“艺高人胆大”是也。

        弦歌《陋室铭》演唱者嗓音尚净，但把握词义还需琢磨，要掌握好气度语态，似不应过分注重旋律的纤柔。

        大年打谱订拍并演奏的《雁过衡阳》给人以“质、实、专、诚”之感。其演奏质朴无华，通篇实大声宏，字字落实，颇见功力。情绪专注至诚，人在琴中，人在景中，路子很正，堪为中州琴派新秀中坚。还须加强琴外修养，在演绎琴曲的章法上要能有所突破更上一个台阶。

        曹珑的《高山》开始印象很好，“势畅厚重”。可惜连连抛锚，难脱困境，这是需要好好找找原因的，大概不能只归于一个“忙”字……。从技术上看，“背谱需技巧和智慧”，弹会一曲，析出最易出错处，下死功夫将其弹熟背熟，——背熟弹熟，再连起来练定能迎刃而解，顺利通了。

        范鸿儒演奏《潇湘夜雨》亦中规矩，且有章法。仍需假以时日，以得心应手，努力由必然王国进入自由王国。只要功夫深，铁杵也能磨成针。

        琴萧合奏《幽涧泉》，萧者行腔自然，口风欠精当，用气尚未立‘吹’意（呈‘呼’状，故虚、散〔指出音〕）。

        韩廷瑶先生的《易春操》听来确有“长者高风”，心有所主，可凭琴音而感知之。

        总之，赴此届打谱盛会大有身临原生态琴境之感，倍觉亲切难忘，特此记之。#p#分页标题#e#

今虞琴社社长 戴树红
2007.12.8.夜10：00於沪上海斯大厦
2008.元月2日重校一遍