3.视野开阔
与会专家还肯定了著述以较为开阔的视野关注了传统古琴研究中较少关注的领域。如王耀华教授发言：“作为一个年轻的学者，以其较新的视角关注了很多新的领域，如古琴的现代大众传播中的概况及其负面偏误，古琴网络传播的概况与特点，古琴的国际交流、古琴即兴演奏，以及关于古琴与商业的关系等问题，都是以往的相关研究中较少涉及的领域。”
（二）著述的问题与不足
与会专家还就著述所存在的问题与不足提出了诸多建设性的意见。伍国栋：著述中还应关注古琴保护与其他乐种保护之间有无区别？如何突出古琴保护的特殊性？否则这个问题将处于一种模糊状态，处于大众化的普适性的理论框架。可以考虑在音乐遗产保护的理论中建立一个保护与发展的层次论。
王耀华：对于著述理论篇中所提出的“古琴传承中的发展”章节，如时代的发展、固守和交融，以及当代保护传承的构想等问题，还值得进一步深挖。将会对当代古琴保护中如何处理传承创新这两个关系都会有所启发，我们的古琴音乐才能得到健康、可持续的发展。
居其宏教授对著述下篇第四章古琴发展篇第一节中“古琴亦作时代曲”的标题提出了不同意见，认为“时代曲”在近现代音乐史上另有狭义的特指（代指流行歌曲），建议予以修改或再加一个注解。以免引起不必要的误会。
（三）著述的总体评价
虽然由于各种原因，该著述还存在着些许问题。但就总体而言，大家对《弦外之音》一书的价值给予了充分的肯定。
中国传统音乐学会会长乔建中在总结发言中说：“相对1956年査阜西先生所进行的全国性的古琴调查，这是半个多世纪以后做的古琴现状的调查，虽然两者在背景与成就等方面不具备可比性，但却具有一致的取向。可能它存在这样那样的一些问题，但是花了功夫做的一件事情。至少提出并回答了琴界存在的很多现实问题，答案不一定全部正确，但是我觉得作为一个学术著作本身的价值取向，就这一点上来讲，这份报告是有价值的。将会对未来所有关注琴学的人产生其作用与影响。”
冯锦文处长也从其政府工作的层面表示：“《弦外之音》一书的出版非常及时反映出古琴艺术在当代社会的现状，书中反映出的一些极具代表性的问题对我们未来思考如何对古琴艺术进行保护传承起到警觉和提示的作用。将对我们的工作实践起到理论上的指导和建议作用。”
大家还一致期待当代琴学的调研以这本书为开端，呼唤更多地立足实地调查、言之有物的琴学著述问世。
二
针对当前古琴文化遗产的保护现状展开学术讨论也是本次论坛的另一重要议题，特别是由《弦外之音》一书所实地调查所引发反映出来当前琴界的诸多问题，以及相关问题的解决对策，也引起了与会专家的热烈讨论。
（一）转型期的社会冲击
随着全球化趋势的加强和现代化进程的加快，当前的文化生态环境发生了巨大变化，处于重大社会文化转型时期的现今，传统音乐的生存空间越来越小。古琴也受到越来越大的冲击，琴乐主要依托的文人士大夫群体消失，琴乐急速衰退。
对此，冯锦文处长提出：古琴现在面临的已经不是文人精英这个阶层，而是变成一个社会化、世俗化、商业化的一个音乐样式在当代传播，这与古琴艺术传统的属性特征是有悖了。
针对这一现象，冯锦文认为：古琴现在已经上升到人类共同的传统音乐文化财富，其保护工作已经上升为一种历史使命了，要求我们要对得起历史，还要对得起国际社会给予我们的这个认同和称谓。并提出了若干具体的举措：将着手和省内一些综合性大学建立紧密的合作关系，由省文化厅和省非物质文化遗产专家委员会和省内的各文化区属地高校之间合作建立非遗教育教学与研究基地，根据所在区域非遗项目来开展研究。以便把理论研究和实践工作更好地结合起来，使得古琴的非遗保护工作更加理性、更有成效。
（二）琴乐保护中文化与音乐本体的关系琴乐保护工作的实质重点到底是什么？琴乐保护中文化与音乐本体的关系如何？也是与会专家热烈讨论并期待达成共识的一个热点问题。专家对当前社会上少数琴人打着文化的幌子，过分强调古琴的文化背景，而忽视古琴音乐本体。甚至利用公众对古琴文化遗产的尊重与崇拜心理，或焚香、或着汉服、戴古帽、摇纸扇……，利用很多表面的道具装饰，而在大众面前树立“古琴风水大师”形象的现象提出了尖锐的批评。并对如何真正深入研究古琴音乐的相关文化提出了要求。
秦序：古琴保护的重中之重应该是音乐。因为古琴申报书上我们写的不是古琴，也不是古琴文化，而是古琴音乐，联合国通告的也是古琴音乐。固然古琴有文化，我们写申报书时也写了很多文化的东西，论证了古琴深厚的文化背景，但是保护的核心仍然是艺术，我们首先应该抓住的是古琴的音乐艺术，文化要不要？要！但文化是抽象的，它是融合在音乐中，举手投足之间都会融合着一种文化。所以最终还是需要有好的演奏来震撼人、感染人。
成公亮：当前琴界有一种“装神弄鬼”的现象，一弹琴就动辄把哲学、美学搬出来，弹琴反而变得不是很重要了。喝的茶很好，讲的话很哲学，就是不愿意在真正的弹琴上下工夫。琴乐传承不去弹奏，而光靠嘴讲是说不过去的，这样最后能接受你的都只是一些附庸风雅的人。
