到了明代，在河南邓州又出现了一位古琴家，就是嘉靖年间的大学士丁钲，字维静，号肃庵。他是我们丁氏家族明代的先祖，文采风貌，独冠当时，犹善琴、棋、书、画。着有琴谱八卷，棋谱四卷，集三唐诗一百卷（本州志）。

　　到了清代干隆年间，中州琴派又出现了好几位在琴界很有影响的古琴家，他们都着有琴书谱集，并一直流传至今。

　　一部是清代干隆四年（1739）王善撰辑的《治心斋琴学练要》，共五卷，前二卷论琴，后三卷是琴谱，共收录二十六曲，凡三十谱。其中有九首是他创作的新曲谱，如有名的《精忠词》、《关雎》、《读易》等。王善，字元伯，陕西长安人。他在自序中说他编辑此琴书时，“反复参稽，昼夜思维。……殚精竭虑，盖数十年于兹矣！”他在凡例中指出：曲中的“指法字母，予第取中州调之应用者，……”是一部有琴论，有传统古谱及自创新曲，“简当明切”的琴书谱集。

　　一部是清干隆十六年（1751）李郊撰辑的《颖阳琴谱》，李氏在自序中说他的父亲要他学琴，“遂博采四方，闻雍邱李君襄五，乃挥抚名手，音声谐和，调衍中州正派，不惜重聘敦请于家。自雍正甲辰以至巳酉，岁经五更，……口传手授。”后来李郊将他所学“逐曲按其音律，详摹手法，而谱记八曲，后又推广四曲，合订一十二曲，……用作学琴者行远登高之一助！”记谱时，李郊为帮助初学者分清句逗，他还特创分句成行，又再分点的形式，为古琴记谱另辟蹊径。这是一部中州派的琴谱，强调用指取音贵乎苍老恬静，迟疾顿挫，安舒自如。《琴曲集成·据本提要》云“其演奏风格与江浙巴蜀各派迥然不同。”

　　再一部是清干隆三十一年（1766）崔应阶撰辑的《研露楼琴谱》，崔氏在序文中自认他和他的琴师是中州派，王受白是崔应阶的琴师，崔在长江一带作高官，最后升到中丞（巡抚）。王受白随他“往来豫楚间几三十年，得其秘传十余操，高古淡远，不同凡响，倘所谓中州派者非欤？”这部琴谱是崔氏在苏州作江南臬司时，和受白之子王如熙（当时王受白已死）“所录受白谱数卷，择其雅俗共赏者，凡二十曲，相与手订。”在崔作中丞后，“政暇拣出复较，命张子松孙录以付梓，公之于世。”他以极简要的“高古淡远，不同凡响”概括了中州派的演奏风格。另一部《龙吟阁秘本琴谱》，主要收有王受白辑录的传统琴论。

　　详研以上几部琴谱，能使我们对于干隆中叶再度盛行的中州派能够得到有系统的认识和了解。

　　此外，清人王坦《琴旨支派辩异》篇中指出：“中州派高古端严，宽宏苍老；浙派清和善俗；金陵派参序有节，抑扬有纪；虞山派清微淡远。”王氏这段文字精辟地概括了当时几个派别的琴风，记载了中州派独具魅力的演奏风格。

　　尽管这些对于中州琴学的评说，多出于清人之口，但事实上，中州琴派及其演奏风格的形成，当是由来已久的。纵观琴史，中州琴学出现过三次高峰，一次是以蔡邕、阮籍等为代表的汉魏时期；一次是以朱文济、义海等为代表的北宋时代；一次是以王善、李郊、崔应阶等为代表的清代干隆年间。

　　直到清末仍有一批有影响的中州派古琴家活跃在琴坛上。如沈懿安，号可悟子，湖北宜昌人。“清末传‘中州派’琴，在宜、沙、荆、襄间有盛名”（查阜西《琴学文萃》）。在沈懿安的弟子中，除其子沈应彪外，有名的还有宜昌的段选青、杨理臣，扬州的潘维周等（1936年《今虞琴刊》）。

　　我们都知道，民族音乐家刘天华先生会演奏多种民族乐器，他的古琴，就是在上个世纪1920年25岁时，专程赴河南投师学习的。

　　上个世纪三十年代中期，古琴家徐元白和邓峡峰（河南南阳人）等人，在河南省省会开封，一同组织成立了“中州琴社”。古琴家陈仲巳和邓玟，都是当时“中州琴社”的成员。徐元白先生在“中州琴社”期间，曾监制过大批古琴有百余张。陈仲巳老先生在解放后五六十年代，与古琴家查阜西先生一直有着书信往来，发掘过琴曲古谱，曾打过《广陵散》等曲。书学苏东坡，也有很深的造诣。邓玟是邓峡峰的侄女，家藏唐琴，自幼跟着叔叔学琴，后来，也是徐元白先生的学生。她不仅琴艺出众，犹擅书画，17岁中学时代就开过个人画展，后毕业于河南大学外语系日语专业，是一位琴、棋、书、画“四艺”皆优的才女。其叔邓峡峰在抗战胜利后解放前出家为僧，仍以琴书相随。和尚邓峡峰的名字，永远留在河南琴人的心中！